Жанр музики |
Французький жанр, від лат. род – рід, вид
Неоднозначне поняття, що характеризує історично склалися роди і типи муз. творів у зв'язку з їх виникненням і життєвим призначенням, способом і умовами (місцем) виконання і сприйняття, а також з особливостями змісту і форми. Поняття жанру існує в усіх видах мистецтва, але в музиці, що зумовлено специфікою її мистецтв. зображення, має особливе значення; воно стоїть як би на межі між категоріями змісту і форми і дозволяє судити про об'єктивний зміст твору, виходячи з комплексу використаних виразів. коштів.
Складність і неоднозначність концепції Ж. m. пов'язані також з тим, що не всі фактори, що його визначають, діють одночасно і з однаковою силою. Самі ці фактори мають різний порядок (наприклад, форма і місце виконання) і можуть діяти в різноманітних поєднаннях з різним ступенем взаємної обумовленості. Тому в музичній науці розвивалися різні. системи класифікації зх. m. Вони залежать від того, який із факторів, що викликають Ж. m. вважається основним. Наприклад, Б. А. Цукерман виділяє фактор змісту (жанр – типізований зміст), А. Х. Коксоп – суспільство. існування, тобто життєве призначення музики та середовище її виконання та сприйняття. Найбільш вичерпне комплексне визначення філософської музики міститься в підручниках «Структура музичних творів» Л. A. Мазеля та «Аналіз музичних творів» Л. A. Мазель і Б. А. Цукерман. Складність класифікації Ж. m. також пов'язане з їх еволюцією. Зміна умов існування муз. творів, взаємодія Нар. творчості та проф. мистецтво-ва, а також розвиток муз. мови призводять до видозміни старих жанрів і появи нових. Ж. m. відображає і нац. специфіка музичного твору, належність до того чи іншого ідейного мистецтва. напрям (наприклад, французька романтична велика опера). Нерідко один і той самий твір може бути охарактеризований з різних точок зору або один і той самий жанр може входити до кількох жанрових груп. Таким чином, оперу в найзагальнішому вигляді можна визначити як музичний жанр. творчість. Тоді ви можете віднести його до групи wok.-instr. (спосіб виконання) і театрально-драмат. (місце виконання та зв'язок із суміжною вимогою) робіт. Далі можна визначити його історичний вигляд, пов’язаний з епохою, традиціями (часто національними) вибору сюжету, конструкції, навіть вистави в тому чи іншому театрі тощо. (напр італійські оперні жанри seria і buffa, французька комічна або лірична опера). Більш індивідуальний. особливості музики і драм. зміст і форма опери призведуть до подальшої конкретизації літературного жанру (опера-буфа «Весілля Фігаро» Моцарта — лірико-комедійна опера, «Садко» Римського-Корсакова — епічна опера та ін.). Ці визначення можуть відрізнятися більшою чи меншою точністю, а іноді й певною довільністю; інколи їх дає сам композитор («Снігуронька» — весняна казка, «Євгеній Онєгін» — ліричні сцени та ін.). Можна виділити «жанри в жанрах». Отже, арії, ансамблі, речитативи, хори, симфонія. фрагменти, що входять до опери, також можна визначити як розм. жанри вок. та інстр. музика Далі їх жанрову характеристику можна з’ясувати, спираючись на різні побутові жанри (наприклад, вальс Джульєтти з «Ромео і Джульєтти» Гуно або хоровод Садко з «Садко» Римського-Корсакова), як спираючись на вказівки композитора, так і даючи власні. означення (арія Керубіно «Серце хвилює» — романс, арія Сусанни — серенада).
Таким чином, класифікуючи жанри, необхідно щоразу мати на увазі, який фактор або сукупність кількох факторів є визначальним. За призначенням жанри можна поділити на жанри, які безпосередньо пов’язані з потребами життя людини, звучать у побуті – побутові та народно-побутові жанри та жанри, які не несуть певних життєво-побутових функцій. Багато жанрів 1-ї групи виникли в епоху, коли музика ще не повністю відокремилася від суміжних видів мистецтва (поезія, хореографія) і використовувалася у всіх видах трудових процесів, ритуальних дійствах (хороводах, тріумфальних або військових ходах, ритуали, заклинання тощо).
Декл. Дослідники виділяють різні фундаментальні принципи жанрів. Так, Б. А. Цукерман вважає пісню і танець «первинними жанрами», С. К. Скребков говорить про три жанрові види – декламацію (у зв’язку зі словом), моторику (у зв’язку з рухом) і розспів (пов’язаний із самостійною ліричною виразністю). AH Coxop до цих трьох типів додає ще два – інстр. сигналізація та звукозображення.
Жанрові ознаки можуть переплітатися, оживляючи змішані, напр. пісня і танець, жанри. У народно-побутових жанрах, а також у жанрах, що відображають зміст життя в більш складній, опосередкованій формі, поряд із загальною класифікацією існує диференційована. Вона конкретизує як практичне призначення, так і зміст, характер продукту. (наприклад, колискова, серенада, баркарола як різновид ліричних пісень, траурно-переможні марші тощо).
Постійно з'являлися нові побутові жанри, вони впливали на жанри різного типу і вступали з ними у взаємодію. До епохи Відродження відноситься, наприклад, початок формування інстр. сюїта, яка складалася з побутових танців того часу. Сюїта послужила однією з витоків симфонії. Фіксація менуету як однієї з частин симфонії сприяла кристалізації цієї вищої форми інстр. музика. З позовом 19 ст. пов'язані поетизація пісень і танців. жанрів, збагачуючи їх лірико-психологічні. зміст, симфонізація та ін.
Побутова Ж. м., зосереджуючи в собі типові. першорядне значення для розвитку проф. музика. Побутова пісня і танець. жанри (німецький, австрійський, слов'янський, угорський) були однією з основ, на яких формувалася віденська класика. школа (тут особливо показовий фольклорно-жанровий симфонізм Й. Гайдна). Нові жанри музичної революції. Франції відображені в героїч. симфонізм Л. Бетховена. Виникнення національних шкіл завжди пов’язане з композиторським узагальненням жанрів побуту та нар. музика. Широка опора на побутові та народно-побутові жанри, що виступають як засобом конкретизації, так і узагальнення («узагальнення через жанр» — термін, введений А. А. Альшвангом у зв'язку з оперою Бізе «Кармен»), характеризує реаліста. опери (П. І. Чайковський, М. П. Мусоргський, Ж. Бізе, Дж. Верді), пл. явищ інстр. музика 19-20 ст. (Ф. Шуберт, Ф. Шопен, І. Брамс, Д. Д. Шостакович та ін.). Для музики 19-20 ст. характерна широка система жанрових зв’язків, що виражається в синтезі (часто в межах однієї теми) ознак розклад. жанрів (не лише побутової музики) і говорять про особливе багатство життєвого змісту твору. (наприклад, Ф. Шопен). Важливу роль у драматургії складних «поетичних» форм романтизму відіграє жанрове визначення. музика 19 ст., наприклад. у зв'язку з принципом монотематизму.
Залежна від суспільно-іст. фактори середовища місця, умови виконання та існування муз. вироб. активно впливають на формування та еволюцію жанру. від аристократичних палаців до публічного театру багато що змінило в ньому і сприяло його кристалізації як жанру. Вистава в театрі об'єднує таких дек. за компонентами та способом виконання музичної драми. такі жанри, як опера, балет, водевіль, оперета, музика до вистави в драмах. т-пе та ін Б 17 в. виникли нові жанри кіномузики, радіомузики, поп-музики.
Тривалий час практикувала виконання ансамблевих та сольних творів. (квартети, тріо, сонати, романси та пісні, п’єси для окремих інструментів тощо) в домашній, «камерній» обстановці породили специфіку камерних жанрів з їхньою більшою глибиною, інколи інтимністю вислову, лірико-філософською спрямованістю чи , навпаки, близькість до побутових жанрів (через подібні умови виконання). На специфіку камерних жанрів великий вплив робить обмежений склад учасників вистави.
Розвиток конц. життя, передаючи виконання муз. творів на великій сцені, збільшення кількості слухачів також зумовили специфіку кін. жанри з їх віртуозністю, більшою рельєфністю тематики, часто піднесеним «ораторським» тоном муз. промови та ін. Витоки таких жанрів сягають органних творів. Дж. Фрескобальді, Д. Букстехуде, Г. Ф. Генделя і особливо Й. С. Бакса; їх характерні риси найвиразніше відобразилися в «особливому» жанрі концерту (насамперед для одного сольного інструмента з оркестром), у конц. п'єси для солістів і оркестру (фортепіанні п'єси Ф. Мендельсона, Ф. Ліста та ін.). Переведено в конц. сценічні камерні, побутові і навіть повчально-педагогічні. жанри (етюди) можуть набувати нових ознак, відповідно. кінцева специфіка. Особливий різновид становлять так звані пленерні жанри (музика під відкритим небом), представлені ще у творчості Г. Ф. Генделя («Музика на воді», «Музика феєрверків») і які набули широкого поширення в епоху Великої Франції. революція. На цьому прикладі можна побачити, як місце вистави вплинуло на саму тематику своєю плакатністю, лапідарністю та розмахом.
Фактор умов виконання пов'язаний зі ступенем активності слухача у сприйнятті музики. роботи – аж до безпосередньої участі у виставі. Отже, на межі з побутовими жанрами знаходяться масові жанри (масова пісня), народжені в революції. епохи й досяг великого розвитку в музиці сов. В 20 ст набула поширення муз.-драма. жанрів, розрахована на одночасну участь проф. виконавців і глядачів (дит. опери П. Хіндеміта, Б. Бріттена).
Склад виконавців і спосіб виконання визначають найпоширенішу класифікацію жанрів. Це в першу чергу поділ на вок. та інстр. жанри.
Коробкові жанри за невеликим винятком (вокалізація) пов'язані з поетичними. (рідше прозаїчні) тексти. Виникали вони в більшості випадків як музично-поетичні. жанри (у музиці давніх цивілізацій, середньовіччя, у народній музиці різних країн), де слово і музика створювалися одночасно, мали спільний ритм. організації. Скарбничні твори поділяються на сольні (пісня, романс, арія), ансамблеві та хорові. Вони бувають чисто вокальними (соло або хор без супроводу, a cappella; акапельна композиція особливо характерна для поліфонічної музики Відродження, а також російської хорової музики 17-18 ст.) і вокально-інструмент. (частіше, особливо з XVII ст.) – у супроводі одного (зазвичай клавіатурного) або кількох. інструменти чи оркестр. Коробка вироб. з супроводом одного або кількох. інструменти належать до камерних воків. жанрів, у супроводі оркестру – до великої вок.-інстр. жанри (ораторія, меса, реквієм, пасії). Усі ці жанри мають складну історію, що ускладнює їх класифікацію. Таким чином, кантата може бути як камерним сольним твором, так і великим композицією для змішаної музики. склад (xop, солісти, оркестр). Для 17 ст. характерна участь у вок.-інстр. вироб. читець, актори, залучення пантоміми, танцю, театралізація (драматичні ораторії А. Онеггера, «сценічні кантати» К. Орфа, наближення вокально-інструментальних жанрів до жанрів драматичного театру).
Опера, в якій використовуються ті самі виконавці (солісти, хор, оркестр) і часто ті самі компоненти, що й вок-інстр. жанрів, вирізняється своєю сцен. і драм. природи і по суті є синтетичним. жанр, у якому поєднують розл. види позовів.
Інструментальні жанри походять від танцю, ширше від зв'язку музики з рухом. При цьому жанри вок завжди впливали на їх розвиток. музика. Основні жанри інстр. музика – сольна, ансамблева, оркестрова – склалася в епоху віденської класики (друга половина 2 ст.). Це симфонія, соната, квартет та інші камерні ансамблі, концерт, увертюра, рондо та ін. Вирішальну роль відігравало узагальнення найважливіших сторін людського життя (дія і боротьба, роздум і почуття, відпочинок і гра тощо). у кристалізації цих жанрів. ) у типовій сонатно-симфонічній формі. цикл.
Процес формування класичного інстр. жанрів відбувалася паралельно з диференціацією виконавців. композиції, з розвитком вираз. і тех. можливості інструменту. Спосіб виконання знайшов відображення в специфіці сольного, ансамблевого та оркестрового жанрів. Так, жанр сонати характеризується великою роллю індивідуального начала, симфонія – більшою узагальненістю та масштабністю, розкриттям початку масового, колективного, концертного – поєднанням цих тенденцій з імпровізацією.
В добу романтизму в інстр. музики, т. зв. поетичні жанри – балада, поема (фп. і симф.), а також лірика. мініатюрний. У цих жанрах відчувається вплив суміжних мистецтв, тяжіння до програмності, взаємодія лірико-психологічного та живописно-живописного начал. Велика роль у формуванні романт. інстр. жанрів відіграло розкриття багатих виражальних і тембрових можливостей фп. і оркестр.
Продовжують використовуватися багато античні жанри (17-1-я пол. 18 ст.). Деякі з них романтичні. епохи трансформувалися (наприклад, прелюдія і фантазія, в яких велику роль відіграє імпровізація, сюїта, відроджена у формі романтичного циклу мініатюр), інші не зазнали істотних змін (concerto grosso, passacaglia, т.зв. малий поліфонічний цикл – прелюдія і фуга тощо).
Найважливішим для формування жанру є змістовний фактор. Набір музики. вміст певної музики. форма (в широкому розумінні слова) — суть поняття ж. м. Класифікація Ж. м., безпосередньо відображаючи види змісту, запозичено з теорії літератури; відповідно до нього виділяють драматичні, ліричні та епічні жанри. Однак постійне переплетення цих типів виразності ускладнює визначення такого роду класифікації. Отже, драматургічний розвиток може виявити лірику. мініатюра за межами лір. жанри (C-moll ноктюрн Шопена), оповід.-еп. природа баладного жанру може бути ускладнена ліричним. характер тематичного і драматичного. розвиток (балади Шопена); драматичні симфонії можуть бути пов'язані з пісенно-ліричними принципами драматургії, тематикою (симфонія h-moll Шуберта, симфонії Чайковського та ін.).
Проблеми зх. м. впливають на всі галузі музикознавства. Про роль Ж. м. у розкритті змісту муз. вироб. Про це йдеться в працях, присвячених різноманітним проблемам і явищам муз. творчості (наприклад, у книзі А. Должанського «Інструментальна музика П. І. Чайковського», у творах Л. А. Мазеля про Ф. Шопена, Д. Д. Шостаковича та ін.). Увага пл. вітчизняних і зарубіжних країн, дослідників приваблює історія кафедри. жанри. Б 60-70-ті роки. Проблеми 20 ст. м. дедалі тісніше пов’язуються з муз. естетики та соціології. Цей напрям у вивченні жіночої музики було намічено в роботах Б. В. Асаф'єва («Російська музика початку 1930-го століття», XNUMX). Особлива заслуга в розвитку теорії музичної музики належить радянській науці про музику (праці А. А. Альшванга, Л. А. Мазеля, Б. А. Цукермана, С. С. Скребкова, А. А. Коксопа і ін.).
З точки зору сов. У музикознавстві з'ясування жанрових зв'язків є необхідною і найважливішою складовою аналізу муз. творів, це сприяє виявленню соціального змісту муз. мистецтва і тісно пов'язаний з проблемою реалізму в музиці. Теорія жанрів — одна з найважливіших галузей музикознавства.
Список використаної літератури: Альшванг А. А., Оперні жанри «Кармен», в кн.: Вибрані статті, М., 1959; Цукерман Б. А., Музичні жанри та основи музичних форм, М., 1964; Скребков CC, Художні принципи музичних стилів (вступ і дослідження), в: Музика і сучасність, вип. 3, М., 1965; музичні жанри. сб. статей за ред. Т. Б. Попова, М., 1968; Коксоп А. Х., Естетична природа жанру в музиці, М., 1968; його, Теорія музичних жанрів: завдання і перспективи, у зб.: Теоретичні проблеми музичних форм і жанрів, М., 1971, с. 292-309.
Є. М. Царьова
