Курт Вейл |

Курт Велл

Народився 2 березня 1900 року в Дессау (Німеччина). Навчався у Берлінській вищій школі музики у Хампердінка, а в 1921-1924 рр. був учнем Ферруччо Бузоні. Свої ранні композиції Вайль писав у неокласичному стилі. Це були оркестрові п’єси («Кводлібет», концерт для скрипки та духових інструментів). Вирішальним для Вайля став початок співпраці з «лівими» німецькими драматургами (Г. Кайзер, Б. Брехт): він став виключно театральним композитором. У 1926 році в Дрездені була поставлена ​​опера Вейля за п'єсою Г. Кайзера «Головний герой». У 1927 році на фестивалі нової камерної музики в Баден-Бадені відбулася гучна прем'єра музичного етюду «Червоне дерево» на текст Брехта, наступного року — сатиричної одноактної опери «Цар фотографується» (Г. Кайзер). ) була поставлена ​​в Лейпцигу і водночас прогриміла на всю Європу знаменита «Тригрошова опера» в берлінському театрі «На Шифбауердам», яка незабаром була екранізована («Тригрошовий фільм»). До свого вимушеного від'їзду з Німеччини в 1933 році Вейль встиг написати і поставити опери «Розквіт і падіння міста Махагоні» (розширена версія етюду), «Гарантія» (текст Каспара Нойєра) і «Срібне озеро» (Г. Кайзер). ).

У Парижі Вайль створив для трупи Джорджа Баланчина балет зі співом «Сім смертних гріхів» за сценарієм Брехта. З 1935 року Вейлл жив у США і працював у бродвейських театрах Нью-Йорка в улюбленому американським музичному жанрі. Змінені умови змусили Вейля поступово пом'якшувати агресивно-сатиричний тон своїх творів. Його твори стали більш ефектними з точки зору зовнішнього оздоблення, але менш гострими за змістом. Тим часом у театрах Нью-Йорка, поряд з новими п'єсами Вейля, сотні разів з успіхом ставилася «Тригрошова опера».

Однією з найпопулярніших американських п'єс Вейла є «Вуличний випадок» — «народна опера» за п'єсою Е. Райс із життя бідних кварталів Нью-Йорка; «Тригрошова опера», що зробила німецький музичний театр 20-х років трибуною політичної боротьби, досягла синтезу плебейської «вуличної» музичної стихії з витонченими технічними засобами сучасного музичного мистецтва. Вистава була представлена ​​в образі «жебрацької опери» — старовинної англійської народної театральної пародії на аристократичну барокову оперу. Вайль використав «оперу жебрака» з метою пародійної стилізації (у музиці цієї пародії «страждає» не стільки Гендель, скільки банальності, «загальні місця» романтичної опери XNUMX століття). Музика тут присутня у вигляді вставних номерів – зонгів, які мають простоту, заразливість і живучість поп-хітів. На думку Брехта, чий вплив на Вайля в ті роки був неподільним, щоб створити нову, сучасну музичну драму, композитор повинен відмовитися від усіх упереджень оперного театру. Брехт свідомо віддавав перевагу «легкій» поп-музиці; крім того, він мав намір вирішити віковий конфлікт між словом і музикою в опері, остаточно відокремивши їх одне від одного. У п'єсі Вейля-Брехта немає наскрізного послідовного розвитку музичної думки. Форми короткі та лаконічні. Структура цілого дозволяє вставити інструментальні та вокальні номери, балетні, хорові сцени.

«Розквіт і падіння міста Махагоні», на відміну від «Тригрошової опери», більше схожий на справжню оперу. Тут музика відіграє більш значну роль.