Кароль Шимановський |
Кароль Шимановський
Разносторонняя деятельность К. Шимановского — найбільше явлення музичної культури Польщі перших десятиліть нашого століття. В ньому з'єдналися дарування композитора, піаніста, педагога, музично-общественного деятеля, критика і письменника. Такої багатогранності дозволило все середовище Шимановського, і в першу чергу — сім'я з багатими культурними традиціями. З раннього дитинства Шимановський знаходився в атмосфері мистецтва: отець і брат композитора — піаністи, а сестра — співачка, художниця і поетеса. Уже в дитячі роки Кароль сочиняет опери, в домашніх постановах яких участвовал його двоюродний брат, майбутній письменник Я. Івашкевич. Мальчик навчається грі на фортепіано спочатку під керівництвом отца, а потім в Елизаветграде — в школі свого дяді Г. В. Нейгауза (отца советского піаніста Генріха Нейгауза).
В 1901-1905 рр. Шимановський вчиться у Варшавській консерваторії, де оволодіває композиторським майстерністю в класі З. Носковского. В ці роки він пише головним чином фортепіанні твори: сонату, прелюдії, етюди. Вибір жанрів і музичний язик видають приверженність стилю Ф. Шопена и А. Скрябіна. Вскоре начинают ощущаться влияния И. Брамса, М. Регера і в особливості яскравого, красного оркестрового стилю Р. Штрауса (опера «Хагіт» — 1913, 2 перші симфонії, сочинения для голоса). Подобно многим своїм сучасникам (М. Равель, С. Прокофьев), Шимановский захопився неоклассическим відродженням старих жанрів (сарабанда, менуэт і т. п.). Сочинение музыки постійно поєднувалося з її пропагандою, інтенсивною концертною діяльністю, багаточисельними поїздками по країнах світу. В 1985 р. композитор вошел в групу музикантів «Молодая Польша», борущуюся проти академізму, за розвиток нового, національного самобутнього і високопрофесійного мистецтва. В 1906-14 рр. життя Шимановського пов'язана з Берліном, Веною, поїздками по Італії, Німеччині, Польщі, Україні, в країни Африки: Алжир і Туніс. Образи Востока, його філософія та поезія знайшли своє відображення в музичній творчості: у Третій симфонії «Песнь о ночи» (1916), написаній за мотивами творів середньовічного персидського поета Джалаледдіна Румі, у вокальних творах «Любовные песни Хафиэа», «Песни безумного муэдзина», в піснях на слова Р. Тагора. Залучення Шимановского Востока було, у багатьох близьких аналогічним устремленням Дебюссі і Равеля.
Але не тільки це поєднання польського композитора з французьким імпресіонізмом: до років першої світової війни відноситься формування нового стилю Шимановського, більш сучасного гармонічного мовлення, що вже не вкладається в рамки класико-романтичної гармонії. Основное для музыки Шимановского цих років — красоту, колористичність звукової палітри. Це сказалось в екзотичній опері «Король Рогер» (1918-24) — одна з вершин творчості; у балетному дивертисменті «Мандрагора», а творах, навіяних образами античності (кантата «Деметра», цикл поем для фортепіано «Метопи»). Роки першої світової війни Шимановський провів головним чином на Україні: у рідній Тимошівці, Києві, Єлизаветграді (1917-19), Львові (1919), він часто їздив з концертами в Москві та Петрограді. Після революції Шимановський приймав участь у створенні нової радянської культури: працював у музичному відділі Наркомпросу, виступав перед робочими та солдатами, писав статті про спонукальну дію мистецтва на людину, про його роль у спілкуванні. Свої естетичні погляди Шимановський виклав у філософській повісті Ефеб і багатьох численних статтях про музику. В 1919 р. Шимановский переезжает у Варшаву, а в 20-е гг. здійснює велику гастрольну поїздку по Англії, Франції та Америці (Нью-Йорк, Флорида, Куба).
В 20-е гг. відбувається новий поворот в еволюції стилю Шимановського. Композитор звертається тепер до древніх пластам національного фольклору; изощренная, сложнейшая хроматичная ткань уступила місце старинним діатонічним ладам (вокальний цикл «Слопевне» на ст. Ю. Тувима). Проводячи много времени в Закопане (Польша), де він лечився від туберкулезу, композитор вивчав місцеву гуральську пісенність. Результатом збирання народної музики з'явилися обробки курпевських і підгалянських пісень, музика балету «Разбойники» («Харнаси», 1923-32), «Stabat mater» (задумано як «Крестьянский реквием» — 1926), Четвертая симфония (симфонія-концерт з фортепіано — 1932), Другий квартет, Двадцать мазурок для фортепіано (1926). Шимановський охопив у своїй творчості всі жанри: написав 2 опери, 2 балети, оперетту, 6 кантатів, 4 симфонії, музику для фортепіано (3 сонати, мініатюри), скрипки (2 концерти, сонати, цикл поем «Міфи»), 2 квартети. , вокальные сочинения.
В останні роки життя особое внимание Шимановский уделяет педагогической деятельности; в 1927-33 рр. він возглавлял Варшавську консерваторію і був професором композиції. Продовжувалися і концертні виступи в якості піаніста. В 1933 р. Шимановский приезжал в СРСР, він часто їздив лечиться в Закопане, Австрію і Швейцарію. Подобно многим своїм сучасникам, Шимановський пройшов шлях складної творчої еволюції. Обращаючись до різних манерам письма, він поєднав національну традицію з прийомами сучасної композиторської техніки і тим самим поклав початок польської музики XX ст.
К. Зенкін
