Органум |

Пізня лат. Organum, від грец. органон – інструмент

Загальна назва кількох. найдавніші типи Європи. поліфонія (кін. 9 — середина 13 ст.). Спочатку О. називали тільки супровідний голос, пізніше цей термін став позначенням різновиду багатоголосся. У широкому розумінні до О. відносять усе з раннього середньовіччя. поліфонія; у вузькому — його початкові, строгі форми (паралельний рух у квартах і квінтах, також з додаванням їх октавних розширень), на відміну від розвинених у рамках О. і отримали власні. назви видів і жанрів багатокутників. листи.

О. охоплює декілька. полігональні школи. літери, крім того, не завжди генетично пов'язані один з одним. Основні види О. (а також основні етапи його історичного розвитку): паралельний (9—10 ст.); вільний (XI – середина XII ст.); мелізматичний (11 ст.); метризований (кінець XII — 12-а половина XIII ст.).

Історично О., очевидно, передувала т. зв. парафонія в пізньоримській музиці (за відомостями з Ordo romanum, 7-8 ст.; деяких співаків папської Schola Cantorum називають парафоністами; припускають, що вони співали паралельно квартами і квінтами). Термін «organicum melos», близький за значенням до «О.», вперше зустрічається у Іоанна Скота Еріугени («De divisione naturae», 866). Перші зразки О., що дійшли до нас, містяться в анонімних теор. трактати «Musica enchiriadis» і «Scholia enchiriadis» (IX ст.). В основі О. тут лежить хорова мелодія, яка дублюється ідеальними співзвуччями. Голос, що веде хорову мелодію, наз. головний (vox principalis – головний голос), а також (пізніше) тенор (tenor – тримаю); дублювання голосу – organalis (vox organalis – орган, або organum, голос). Ритм точно не визначений, голоси моноритмічні (принцип punctus contra punctum або nota contra notam). Окрім паралелі, що веде до кварти чи квінти, існують октавні подвоєння голосів (aequisonae – рівні звуки):

Зразки паралельного органуму з трактатів Musica enchiriadis (угорі) та Scholia enchiriadis (внизу).

Пізніше англ. Різновид О. – гімель (cantus gemellus; gemellus – подвійний, подвійний) допускає рух терціями (відомий зразок гімеля – гімн св. Магнусу Нобілісу, humilis).

В епоху Гвідо д'Ареццо склався інший тип О. – вільний О., або діафонія (спочатку слово «діафонія» було науково-теоретичним, а «О.» – побутове практичне позначення цього ж явища; на початку У 12 столітті терміни «діафонія» та «о.» стали визначеннями різних технік композиції). Він теж моноритмічний, але голоси в ньому лінійно вільні; широко використовуються непрямий рух, зустрічний рух, а також схрещування голосів. Виклад принципів і прикладів вільного О. – у Гвідо д'Ареццо в Microlog (бл. 1025-26), в міланському трактаті Ad Organum faciendum (бл. 1150), у Джона Коттона в його праці De musica ( близько 1100); інші джерела — Вінчестерський тропар (1-я половина 11 ст), рукописи монастирів Сен-Марціаль (Лімож, бл. 1150) і Сантьяго-де-Компостела (бл. 1140). Вільний О. (як і паралельний) зазвичай двоголосний.

Зразок органуму з трактату «Ad Organum faciendum».

О. паралельний і О. вільний за загальним типом письма слід віднести скоріше до гомофонії (як різновиду складу акордів або як її крайні голоси), ніж до поліфонії в звичайному розумінні.

В О. Складі народилася нова музика – поліфонія, заснована на гармонії вертикальних гармоній. У цьому велике історичне значення О., що позначило різку межу між принципово монодичними. мислення в музичній культурі всіх др. світу (включно з Іншим Сходом), тоді як монодичні ранні форми христ. співу (І тис. н. е.), з одного боку, і заснованої на цій новій (за типом – поліфонічної) гармонії новозахідної культури – з іншого. Тому рубіж 1-9 століть є одним із найвизначніших у музиці. історії. У наступні епохи (до 10 століття) музика істотно оновилася, але залишилася поліфонічної. Навіть у рамках вільного О. зрідка зустрічалося протиставлення одному звуку principalis кількох в organalis. Цей спосіб письма став основним у мелізматиці. A. Подовжений звук тенора (punctus organicus, punctus organalis) склав декілька. звучить досить довга мелодія:

Органум з рукописів монастиря Сен-Марціаль.

Мелізматична О. (diaphonie basilica) вже має яскраво виражену поліфонію. характер. Мелізматичні зразки. О. – у кодексах Сантьяго-де-Компостела, Сен-Марціаль і особливо паризької школи Нотр-Дам (у “Magnus liber organi” Леоніна, який називався optimus organista – найкращий органіст, у значенні “найкращий органіст”. ”). В кон. 12 ст., крім традиц. двоголосного (дупла) О., з’являються перші зразки триголосого (трипла) і навіть чотириголосого (квадрупла). У кількох Organalis голоси мають назви: дуплум (duplum – другий), триплум (triplum – третій) і квадруплум (quadruplum – четвертий). Літургич. тенор все ще зберігає значення гл. голосувати. Завдяки мелізматику. прикрашаючи кожен витриманий тон тенора, загальний масштаб композиції збільшується до десятикратної довжини.

Поширення модальних ритмів і сувора метризація храму (з кінця XII ст.) свідчать про вплив факторів, далеких від його первісного літургійного стилю. основи, і пов’язують О. зі світськими і Нар. ст. Це занепад масті О. В органумі Леоніна, мелізматичний. частини композиції чергуються з метризованими. Мабуть, метризація визначалася також збільшенням кількості голосів: організація більш ніж двох голосів уточнювала їхню ритміку. координація. Вершина О. – дво-, три- і навіть чотириголосний ор. Перотін (Школа Нотр-Дам), названий optimus dis-cantor (найкращий дискантист):

перотин. Градуал «Sederunt principes» (бл. 1199); organum quadruplum.

У рамках О. з'явилися ладовий ритм і наслідування (Сен-Мартьяль, Нотр-Дам), обмін голосами (Нотр-Дам).

У 12-13 ст. О. зливається з мистецтвом мотету, ранні зразки якого дуже близькі до метризованого О.

Протягом усієї своєї історії О. – спів сольний і ансамблевий, а не хоровий, який так і залишився одноголосним (За Г. Хусманом). Дво- і багатоголосся О. було окрасою церкви. пісні, такі пісні спочатку співалися лише на урочистостях/подіях (наприклад, різдвяні служби). За деякими відомостями ранні О. виконувалися за участю інструментів.

Список використаної літератури: Грубер Р.І., Історія музичної культури, вип. 1, ч. 1-2, М.-Л., 1941; Riemann H., Geschichte der Musiktheorie im IX.-XIX. Jahrhundert, Lpz., 1898; Handschin J., Zur Geschichte der Lehre vom Organum, “ZfMw”, 1926, Jg. 8, висота 6; Шевальє Л., Les theories harmoniques, в кн.: Encyclopédie de la musique …, (n. 1), P., 1925 (рос. пер. – Шевалье Л., Історія вчення про гармонію, ред. і з доп. М. В. Іванов-Борецький, М., 1932); Вагнер Р., La paraphonie “Revue de Musicologie”, 1928, No 25; Perotinus: Organum quadruplum “Sederunt principes”, hrsg. v. R. Ficker, W.-Lpz., 1930; Besseler H., Die Musik des Mittelalters und der Renaissance, Potsdam, (1937); Georgiades Thr., Musik und Sprache, B.-Gott.-Hdlb., (1954); Jammers E., Anfänge der abendländischen Musik, Stras.-Kehl, 1955; Waeltner E., Das Organum bis zur Mitte des 11. Jahrhunderts, Hdlb., 1955 (Diss.); Хомінський Я. М., Historia harmonii i kontrapunktu, t. 1, (Кр., 1958) (укр. пер.: Хомінський Ю., Історія гармонії і контрапункту, т. 1, Київ, 1975); Dahlhaus G., Zur Theorie des frehen Organum, “Kirchenmusikalisches Jahrbuch”, 1958, (Bd 42); його власна, Zur Theorie des Organum im XII. Jahrhundert, там же, 1964, (Bd 48); Machabey A., Remarques sur le Winchester Troper, у: Festschrift H. Besseler, Lpz., 1961; Eggebrecht H., Zaminer F., Ad Organum faciendum, Mainz, 1970; Gerold Th., Histoire de la musique…, NY, 1971; Besseler H., Güke P., Schriftbild der mehrstimmigen Musik, Lpz., (1); Reskow F., Organum-Begriff und frühe Mehrstimmigkeit, in: Forum musicologicum. 1. Basler Studien zur Musikgeschichte, Bd 1973, Берн, 1.

ю. Г. Холопов