Михайло Іванович Чулаки |

Михайло Чулаки

М. І. Чулакі народився в Сімферополі, в сім'ї службовця. Його перші музичні враження пов'язані з рідним містом. Тут часто звучала класична симфонічна музика під керівництвом відомих диригентів – Л. Штейнберга, Н. Малько. Сюди приїжджали найбільші виконавці – Е. Петрі, Н. Мільштейн, С. Козолупов та інші.

Початкову професійну освіту Чулакі отримав у Сімферопольському музичному училищі. Першим наставником Чулакі з композиції був І. І. Чернов, учень Н. А. Римського-Корсакова. Цей опосередкований зв'язок з традиціями Нової російської музичної школи знайшов відображення в перших оркестрових творах, написаних значною мірою під впливом музики Римського-Корсакова. У Ленінградській консерваторії, куди Чулакі вступив у 1926 році, викладачем композиції був спочатку також учень Римського-Корсакова М. М. Чернов, а лише потім відомий радянський композитор В. В. Щербачов. Дипломними роботами молодого композитора стали Перша симфонія (вперше виконана в Кисловодську), на музику якої, за словами самого автора, істотно вплинули образи симфонічної творчості А. П. Бородіна, і сюїта для двох фортепіано « Травневі картини», згодом неодноразово виконуваний відомими радянськими піаністами і вже багато в чому виражає індивідуальність автора.

Після закінчення консерваторії інтерес композитора здебільшого був спрямований на жанр, у якому його чекали успіхи. Уже перший балет Чулакі «Повість про попа та його робітницю Балду» (за О. С. Пушкіним, 1939) був помічений публікою, мав широку пресу, а в постановці Ленінградського Малого оперного театру (МАЛЕГОТ) був показаний у Москві на десятиліття ленінградського мистецтва. Наступні два балети Чулакі – «Уявний наречений» (за К. Гольдоні, 1946) і «Юність» (за Н. Островським, 1949), також вперше поставлені МАЛЕГОТОМ, були відзначені Державними преміями СРСР (у 1949 і 1950).

Світ театру також залишив свій відбиток на симфонічній творчості Чулакі. Особливо це виявляється в його Другій симфонії, присвяченій перемозі радянського народу у Великій Вітчизняній війні (1946, Державна премія СРСР – 1947), а також у симфонічному циклі «Пісні і танці старої Франції», де композитор мислить багатогранно театрально, створюючи колоритні образи, зримо відчутні. У цьому ж руслі написана Третя симфонія (симфонія-концерт, 1959), а також концертна п'єса для ансамблю скрипалів Великого театру – «Російське свято», яскравий твір віртуозного характеру, який відразу ж набув широкого розголосу. популярності, неодноразово виконувався на концертних естрадах і радіо, записаний на грамплатівку.

Серед творів композитора в інших жанрах насамперед слід назвати кантату «На берегах Волхова», створену в 1944 році, під час перебування Чулаки на Волховському фронті. Цей твір став вагомим внеском у радянську музику, відобразивши героїчні воєнні роки.

У галузі вокально-хорової музики найбільш значним твором Чулаки є цикл хорів a cappella «З нами Ленін» на вірші М. Лисянського, написаний у 1960 р. Згодом, у 60-70-х роках, композитор створив ряд вокальних творів, серед яких цикли для голосу та фортепіано «Abundance» на вірші У. Вітмена та «The Years Fly» на вірші Вс. Греков.

Постійний інтерес композитора до музично-театрального жанру зумовив появу балету «Іван Грозний» на музику С. С. Прокоф’єва до однойменного кінофільму. Композиція і музична версія балету були виконані Чулакі на замовлення Великого театру СРСР, де в 1975 році він був поставлений, що значно збагатило репертуар театру і мало успіх у радянських і зарубіжних глядачів.

Поряд із творчістю Чулакі велику увагу приділяв педагогічній діяльності. П'ятдесят років він передавав свої знання і багатий досвід молодим музикантам: у 1933 році почав викладати в Ленінградській консерваторії (класи композиції та інструментування), з 1948 року його ім'я носить серед викладачів Московської консерваторії. З 1962 року — професор консерваторії. Його учнями в різні роки були А. Аббасов, В. Ахмедов, Н. Шахматов, К. Кацман, Є. Крилатов, А. Немтін, М. Рейтерштейн, Т. Васильєва, А. Самонов, М. Бобильов, Т. Кажгалієв, С. Жуков, В. Бєляєв та багато інших.

У класі Чулака завжди панувала атмосфера доброзичливості та щирості. Педагог дбайливо ставився до творчих індивідуальностей своїх учнів, намагаючись розвивати їхні природні здібності в органічній єдності з освоєнням багатого арсеналу сучасних композиторських прийомів. Підсумком його багаторічної педагогічної праці в галузі інструментування стала книга «Інструменти симфонічного оркестру» (1950) – найпопулярніший підручник, який витримав уже чотири видання.

Значний інтерес для сучасного читача становлять опубліковані в різний час у періодиці та спеціальних монографічних збірниках мемуарні статті Чулакі про Ю. Ф. Фаєр, А. Ш. Мелік-Пашаєв, Б. Бріттен, Л. Б. Г. Гілельс, М. В. Юдіна, І. І. Дзержинський, В. В. Щербачов та інші видатні музиканти.

Творче життя Михайла Івановича нерозривно пов'язане з музичною та громадською діяльністю. Він був директором і художнім керівником Ленінградської державної філармонії (1937-1939), в 1948 році став головою Ленінградської спілки композиторів і в тому ж році на I Всесоюзному з'їзді був обраний секретарем Спілки композиторів. Радянські композитори СРСР; у 1951 р. — заступник голови Комітету у справах мистецтв при Раді Міністрів УРСР; у 1955 р. – директор Великого театру УРСР; з 1959 по 1963 рік Чулакі був секретарем Спілки композиторів РРФСР. У 1963 році він знову очолив Великий театр, цього разу як директор і художній керівник.

За весь час його керівництва на сцені цього театру вперше були поставлені багато творів радянського і зарубіжного мистецтва, в тому числі опери: «Мати» Т. Н. Хреннікова, «Микита Вершинін» Д. Б. Кабалевського, «Війна і мир» і «Семен Котко» С. С. Прокоф'єва, «Жовтень» В. І. Мураделі, «Оптимістична трагедія» А. Н. Холминова, «Приборкання норовливої» В.Я. Шебалін, «Єнуфа» Л. Яначки, «Сон в літню ніч» Б. Бріттена; опера-балет «Снігова королева» М. Р. Раухвергера; балети: «Лейлі і Меджнун» С. А. Баласаняна, «Кам'яна квітка» Прокоф'єва, «Ікар» С. С. Слонімського, «Легенда про кохання» А. Д. Мелікова, «Спартак» А. І. Хачатуряна, «Кармен-сюїта» Р. К. Щедріна, «Ассель» В. А. Власова, «Шурале» Ф. З. Ярулліна.

М. І. Чулакі обирався депутатом Верховної Ради РРФСР VI і VII скликань, був делегатом XXIV з'їзду КПРС. За заслуги в розвитку радянського музичного мистецтва йому було присвоєно звання Народного артиста РРФСР і нагороджено орденами Трудового Червоного Прапора, Дружби народів і «Знак Пошани».

Помер Михайло Іванович Чулаки 29 січня 1989 року в Москві.

Л. Сідельникова