Тема |

з грецької теми, літ. – що є основою

Музична структура, яка є основою музичного твору або його частини. Провідне положення теми у творі утверджується завдяки значущості музичного образу, здатності до розвитку мотивів, що складають тему, а також завдяки повторам (точним чи варіативним). Тема — основа музичного розвитку, стрижень формування форми музичного твору. У ряді випадків тема не підлягає розвитку (епізодичні теми; теми, що представляють цілий твір).

Тематичне співвідношення. та позатематичний матеріал у виробництві. може бути різним: від засобів. кількість тематично нейтральних побудов (наприклад, епізодичні мотиви в розвивальних розділах), поки Т. повністю не підпорядкує собі всі елементи цілого. Виробник можуть бути однотемними і багатотемними, причому Т. вступають між собою в найрізноманітніші відносини: від дуже близької спорідненості до яскравих конфліктів. Весь комплекс тематичний. явищ у нарисі формує його темат.

Характер і структура т. знаходяться в тісній залежності від жанру і форми постановки. в цілому (або його частини, основою яких є ця Т.). Істотно відрізняються, наприклад, закони побудови Т. фуги, Т. гл. частини сонати алегро, Т. повільна частина сонати-симф. циклу та ін Т. гомофонно гармон. склад викладається у формі крапки, а також у формі речення, у простій 2- або 3-складній формі. У деяких випадках Т. не має визначення. закрита форма.

Поняття «Т.» витримані засоби. зміни в ході історії. розвитку. Термін вперше зустрічається в 16 ст, запозичений з риторики і в той час часто збігався за значенням з іншими поняттями: cantus firmus, soggetto, tenor та ін. X. Глареан («Dodecachordon», 1547) називає Т. осн. голос (тенор) або голос, якому доручається провідна мелодія (cantus firmus), Г. Царліно («Istitutioni harmoniche», III, 1558) називає Т., або passagio, мелодичним. рядок, у якому cantus firmus виконується в зміненому вигляді (на відміну від согетто – голосу, який диригує cantus firmus без змін). Д-р теоретиків 16 ст. посиліть цю відмінність, використовуючи також термін inventio разом із терміном tema та subjectum разом із soggetto. У 17 столітті різниця між цими поняттями стирається, вони стають синонімами; так, підмет як синонім Т. зберігся в Західній Європі. музикознавець. літ-ре до 20 ст. У 2-й пол. 17 – 1 пов. 18 століття термін «Т.» позначається в першу чергу основна музика. думала фуга. Висунув у теорії класичної музики. принципи побудови фуг Т. засновані на гл. обр. з аналізу темоутворення у фугах Й.С.Баха. Поліфонічна Т. зазвичай одноголосна, вона безпосередньо вливається в подальший музичний розвиток.

У 2-й пол. 18 ст Омофонне мислення, яке сформувалося у творчості віденських класиків та інших композиторів цього часу, змінює характер Т. у їхніх творах. Т. – ціле мелод.-гарм. комплексний; існує чітке розмежування між теорією і розвитком (Г. Кох ввів поняття «тематична робота» в книзі Musicalisches Lexikon, TI 2, Fr./M., 1802). Поняття «Т.» застосовується майже до всіх омофонічних форм. Омофонна Т., на відміну від поліфонічної, має більш певну. бордюри та чіткий інтер'єр. артикуляції, часто більшої довжини і повноти. Такою Т. є тією чи іншою мірою ізольована частина муз. прод., до якого «входить його головний герой» (Г. Кох), що відображено в німецькому терміні Hauptsatz, ужитому з 2-ї пол. 18 століття разом із терміном «Т.» (Гаупцац також означає частини T. ch. у сонатному алегро).

Композитори-романтики 19 ст, спираючись в основному на закономірності побудови і використання музичних інструментів, вироблені у творчості віденських класиків, значно розширили рамки тематичного мистецтва. Важливіший і незалежніший. почали відігравати роль мотиви, що складають тон (наприклад, у творчості Ф. Ліста, Р. Вагнера). Підвищене прагнення до тематики. єдність цілого твору, що спричинило появу монотематизму (див. також Лейтмотив). Індивідуалізація тематизму виявилася в підвищенні значення фактури-ритму. і темброві характеристики.

У 20 ст використання окремих зразків тематизму 19 ст. пов’язує з новими явищами: зверненням до елементів поліфон. тематизму (Д. Д. Шостакович, С. С. Прокоф'єв, П. Хіндеміт, А. Хонеггер та ін.), стиснення теми до найкоротших мотивних побудов, іноді дво- або тритональних (І. Ф. Стравінський, К. Орф, останні твори Д. Д. Шостаковича). ). Проте значення інтонаційного тематизму у творчості ряду композиторів падає. Існують такі принципи формування, щодо яких застосування колишньої концепції Т. стало не зовсім виправданим.

У ряді випадків надзвичайна інтенсивність розвитку унеможливлює використання добре сформованих, чітко виділених музичних інструментів (так звана атематична музика): виклад вихідного матеріалу поєднується з його розвитком. Проте елементи, що відіграють роль основи розвитку і близькі за функціями до Т, зберігаються. Це певні проміжки, які тримають разом цілі музи. тканини (Б. Барток, В. Лютославський), рядів і загального типу елементів мотиву (наприклад, у додекафонії), фактурно-ритмічних, тембрових характеристик (К. Пендерецький, В. Лютославський, Д. Лігеті). Для аналізу таких явищ низка теоретиків музики використовує поняття «розпорошений тематизм».

Список використаної літератури: Мазель Л., Будова музичних творів, М., 1960; Мазель Л., Цуккерман В., Аналіз музичних творів, (ч. 1), Елементи музики і прийоми аналізу малих форм, М., 1967; Способін І., Музична форма, М., 1967; Ручіевская Е., Функція музичної теми, Л., 1977; Бобровський В., Функціональні основи музичної форми, М., 1978; Валькова В. До питання про поняття «музична тема» в кн.: Музичне мистецтво і наука, вип. 3, М., 1978; Курт Е., Grundlagen des linearen Kontrapunkts. Мелодична поліфонія Баха, Берн, 1917, 1956

В. Б. Валькова