Мікалоюс Константінас Чюрльоніс |
Мікалоюс Чюрльоніс
осінь Голий сад. Шумлять напівголі дерева і вкривають стежки листям, а небо сіре-сіре, і таке сумне, як тільки може сумувати душа. М. К. Чюрльоніс
Життя М. К. Чюрльоніса було коротким, але творчо яскравим і насиченим. Він створив бл. 300 картин, бл. 350 музичних творів, переважно фортепіанних мініатюр (240). У нього є кілька творів для камерних ансамблів, для хору, органу, але найбільше Чюрльоніс любив оркестр, хоча оркестрової музики він писав мало: 2 симфонічні поеми «В лісі» (1900), «Море» (1907), увертюра « Кястут» (1902 р.) (1382 р. помер Кястут, останній князь дохристиянської Литви, який прославився в боротьбі з хрестоносцями). Збереглися начерки «Литовської пасторальної симфонії», начерки симфонічної поеми «Створення світу». (Нині майже вся спадщина Чюрльоніса – живопис, графіка, автографи музичних творів – зберігається в його музеї в Каунасі.) Чюрльоніс жив у химерному фантастичному світі, який, за його словами, «підказує лише інтуїція». Він любив побути наодинці з природою: проводжати захід сонця, бродити нічним лісом, йти назустріч грозі. Вслухаючись у музику природи, у своїх творах він прагнув передати її вічну красу та гармонію. Образи його творів умовні, ключ до них — у символіці народних легенд, у тому особливому злитті фантазії й реальності, властивому народному світогляду. Народна творчість «повинна стати основою нашого мистецтва…», писав Чюрльоніс. «…Литовська музика тримається в народних піснях… Ці пісні схожі на брили дорогоцінного мармуру і чекають лише генія, який зможе створити з них безсмертні твори». Саме литовські народні пісні, легенди та казки виховали митця в Чюрльонісі. З раннього дитинства вони проникли в його свідомість, стали частинкою душі, посіли місце поряд з музикою Й. С. Баха, П. Чайковського.
Першим учителем музики Чюрльоніса був його батько, органіст. У 1889-93 рр. Чюрльоніс навчався в оркестровій школі М. Огінського (онука композитора М. К. Огінського) в Плунге; у 1894—99 навчався композиції у Варшавському музичному інституті при 3. Москві; у 1901—02 удосконалювався в Лейпцігській консерваторії у К. Рейнеке. Людина різнобічних інтересів. Чюрльоніс жадібно вбирав усі музичні враження, захоплено вивчав історію мистецтва, психологію, філософію, астрологію, фізику, математику, геологію, палеонтологію та ін. земної кори та поем.
Після закінчення консерваторії Чюрльоніс кілька років жив у Варшаві (1902-06), і тут почав займатися живописом, який все більше і більше захоплював його. Відтепер музичні та мистецькі інтереси постійно перетинаються, визначаючи широту та багатогранність його просвітницької діяльності у Варшаві, а з 1907 року у Вільнюсі Чюрльоніс став одним із засновників Литовського художнього товариства та музичної секції при ньому, керував Канклесом. хору, організовував литовські художні виставки, музичні конкурси, займався нотним видавництвом, упорядкуванням литовської музичної термінології, брав участь у роботі фольклорної комісії, вів концертну діяльність як хоровий диригент і піаніст. А скільки ідей не вдалося реалізувати! Він плекав думки про Литовську музичну школу та музичну бібліотеку, про Національний палац у Вільнюсі. Він також мріяв про подорожі в далекі країни, але його мрії збулися лише частково: у 1905 році Чюрльоніс побував на Кавказі, у 1906 році відвідав Прагу, Відень, Дрезден, Нюрнберг, Мюнхен. Через 1908-09. Чюрльоніс жив у Санкт-Петербурзі. Петербурзі, де з 1906 року його картини неодноразово виставлялися на виставках, викликаючи захоплення А. Скрябін і митці світу мистецтва. Інтерес був обопільним. Романтичний символізм Чюрльоніса, космічний культ стихій – моря, сонця, мотиви сходження на сяючі вершини за ширяючим птахом Щастя – все це перегукується з образами-символами А. Скрябін, Л. Андрєєв, М. Горький, А. Блок. Їх також зближує характерне для епохи прагнення до синтезу мистецтв. У творчості Чюрльоніса часто одночасно з'являється поетичне, живописне і музичне втілення ідеї. Так, у 1907 році він завершив симфонічну поему «Море», а за нею написав фортепіанний цикл «Море» і мальовничий триптих «Соната моря» (1908). Поряд із фортепіанними сонатами та фугами — картини «Соната зірок», «Соната весни», «Соната сонця», «Фуга»; поетичний цикл “Осіння соната”. Їх спільність — в тотожності образів, у тонкому відчутті кольору, у прагненні втілити вічно повторювані й мінливі ритми Природи — великого Всесвіту, породженого уявою й думкою художника: «…Ширше крила широко розкриваються, чим більше кругом ходить, тим легше стає, тим щасливішим буде людина...» (М. K. Чюрльоніс). Життя Чюрльоніса було дуже коротким. Він помер у розквіті творчих сил, на порозі загального визнання і слави, напередодні своїх найбільших звершень, не встигнувши здійснити багато із задуманого. Як метеор, спалахнув і згас його мистецький дар, залишивши нам унікальне, неповторне мистецтво, породжене уявою оригінальної творчої натури; мистецтво, яке Ромен Роллан назвав «абсолютно новим континентом».
О. Авер'янова
