Урок 2
Теорія музики

Урок 2

Теорія музики неможлива без нотного запису. Ви вже переконалися в цьому, вивчаючи сходинки шкали на першому уроці. Ви вже знаєте, що основні щаблі гами називаються так само, як і ноти, і розумієте, що таке щабель вниз, тобто ноти.

Цього достатньо, щоб почати вивчати нотну грамоту з нуля. Якщо нотна грамота вам знайома, все одно перегляньте матеріал уроку, щоб переконатися, що ви нічого не пропустили, вивчаючи нотну грамоту раніше.

Мета уроку: ознайомитися з нотною грамотою «з нуля», отримати уявлення про паузи та тривалість нот, їх розташування на нотному ноті та інші поняття, пов’язані з цією темою.

Це необхідно для того, щоб надалі ви могли самостійно аналізувати ноти, записані на нотному стані, і орієнтуватися в табах і акордах, якщо вам попадеться акордовий запис мелодії або табулатури.

Зауважте, що більшість сучасних музичних сайтів часто пропонують для гітари саме акорди або табулатури (табулатури) для пісні, а не традиційні нотні записи на нотний нот. Для музикантів-початківців необхідно пояснити, що акорди і табуляції — це ті самі ноти, тільки написані в іншій формі, тобто в іншому нотному вигляді, тому вивчення нот є обов’язковим. Загалом, почнемо!

Хто придумав ноти

Почнемо з невеликого історичного екскурсу. Вважається, що першим, кому прийшла в голову ідея u11buXNUMXbпозначати поле знаками, був флорентійський монах і композитор Гвідо д'Ареццо. Це сталося в першій половині XNUMX століття. Гвідо навчав монастирських співаків різним церковним співам, а для досягнення гармонійного звучання хору придумав систему знаків, що вказують на висоту звуку.

Це були квадрати, розташовані на чотирьох паралельних прямих. Чим вищий звук потрібно було зробити, тим вище розташовувався квадрат. У його нотному записі було лише 6 нот, і вони отримали свої назви від початкових складів рядків Гімну, що співає Івана Хрестителя: Ut, Resonare, Mira, Famuli, Solve, Labii. Неважко помітити, що 5 з них – «ре», «мі», «фа», «соль», «ля» – використовуються і сьогодні. До речі, музику до гімну написав сам Гвідо д'Ареццо.

Пізніше до нотного ряду додалася нота «сі», до нотного ряду додалися п’ятий рядок, скрипковий і басовий ключі, акциденції, які ми сьогодні будемо вивчати. У середні століття, коли зародилася літерна система позначення, було прийнято починати звукоряд з ноти «ля», якій присвоїли позначення у вигляді першої літери латинського алфавіту А. Відповідно, нота «сі» за ним дісталася друга буква алфавіту В.

Оскільки процес формування способів запису звуків у різних країнах розвивався паралельно, виникали різні варіанти нотного запису. Так, в німецькій музичній традиції буква H, наступна за літерою G, була віднесена до додаткової ноти «сі». Це пов'язано з тим, що у німців буква Сі вже була зайнята нотою «сі-бемоль», яка розташовувалася відразу після ноти «ля».

Сучасне розуміння звукоряду і його основних ступенів склалося в XVII столітті, а звук, відповідний за висотою сі-бемоль, довгий час вважався основним елементом музичного ладу, тобто ні низьким, ні високим. Сьогодні загальноприйнятою вважається система позначень у вигляді C, D, E, F, G, A, B. Хоча позначення ноти «сі» у формі Н теж зустрічається. Ми вже розпочали і будемо продовжувати вивчати системи нотного запису та позначення нот на нотному стані, прийняті в сучасному музичному світі.

Настрій не на нотному стані

Ви вже знаєте, що нота — це музичний звук. Ноти відрізняються висотою, і кожна нота має своє позначення. Ви також уже зрозуміли, що нотний стан — це 5 паралельних ліній, на яких розташовані ноти. Кожна нота має своє місце. Власне, так можна визначити ноти, дивлячись на нотний запис у нотному стані. А тепер давайте об’єднаємо ці знання і подивимося, як виглядає нотний нотний стан у найзагальнішому вигляді (ще не дивіться на іконки зліва):

Урок 2

колоти (він же посох) – це ті самі 5 паралельних ліній, які ви бачите на малюнку. Кружечки на нотах є символами для нот. На верхній ноті ви бачите ноти 1-ї октави, на нижній – ноти малої октави.

Точкою відліку в обох випадках є нота «до» 1-ї октави, для неї передбачена додаткова лінійка. Різниця полягає в тому, що на верхньому штаті ноти йдуть знизу вгору, тому нота «до» 1-ї октави знаходиться внизу. На нижньому штаті ноти йдуть зверху вниз, тому нота C 1-ї октави знаходиться зверху.

Однак ми пам'ятаємо, що музичні звуки охоплюють набагато більший діапазон, ніж мала і перша октави. Тому, щоб отримати повне уявлення про розташування нот на нотному стані, потрібно вивчити більш детальна схема розміщення нот:

Урок 2

Найуважніші з вас побачили, що навіть на детальній схемі ми не бачимо всіх октав. Щоб побачити правильне розташування всіх нот, знову потрібні додаткові лінійки. Подивіться, як це виглядає на прикладі контроктави:

Урок 2

І тепер ви готові дізнатися розташування всіх нот на нотах. Для зручності узгодимо зображення нотного ноту з клавіатурою піаніно, яку ви вже встигли розглянути, коли проходили урок №1. Зверніть увагу, де знаходиться перша нота до 1-ї октави по відношенню до верхньої і нижньої ноти. лінії. Ми її позначили червоним:

Урок 2

У більшості з тих, хто бачить всю цю картинку вперше, виникає питання: як це запам'ятати?!.. Загалом, запам'ятати потрібно лише розташування першої ноти «до» 1-ї октави, а всі інші ноти – це певна логічна послідовність відносно першої ноти «до».

Вправа «Лезгинка» допоможе легше запам'ятати ноти. Дивно, але до музики він не має відношення, а призначений для розвитку координації роботи правої і лівої півкуль мозку у дітей [А. Сиротюк, 2015]. Уявіть, що кулак або долоня зі стиснутими пальцями — це коло, яке позначає ноту, а пряма рука, яка лежить на середині краю долоні, — розширення лінійки купюра:

Урок 2

Отже, ви пам’ятаєте, що додаткова лінійка розрізає коло навпіл, позначаючи примітку «до»:

Урок 2

Далі буде легше. Ноту «ре» можна зобразити у вигляді кулака, розташованого над витягнутою кистю. Наступна нота «мі» буде розрізана навпіл подовженою кистю, але кисть буде зображати вже не додаткову лінію, а нижню з п'яти ліній нотного ноту. Для ноти «F» піднімаємо кулак над лінією, а ноту «G» вирізаємо подовженою кистю, яка тепер зображує другу знизу лінію ноти. Думаю, ви зрозуміли принцип побудови нотаток. Подібним чином ви можете вибудувати ноти, які йдуть вниз відносно «до» 1-ї октави.

Якщо ви хочете освоїти спеціальну мнемотехніку, яка допоможе вам запам'ятати будь-яку інформацію, запишіться на наш курс «Мнемотехніка», і через короткий час (трохи більше місяця) ви зрозумієте, що у вас немає проблем з пам'яттю. Існують тільки більш ефективні прийоми запам'ятовування, ніж ті, якими ви користувалися раніше.

Отже, з розташуванням нот на нотах, думаємо, в загальному все зрозуміло. Найуважніші вже помітили, що при розглянутому вище розташуванні нот місця для дієзів і бемолей, тобто підняття і опускання ноти, вже не залишається. А для цього нам потрібні випадковості в нотах.

Знаки зміни

Наприкінці попереднього уроку ви вже вивчили символи дієзу (♯) і бемоля (♭). Ви вже зрозуміли, якщо нота підвищується на півтону, то до неї додається дієз, якщо опускається на півтону, то додається бемоль. Таким чином, підвищена нота G буде записана як G♯, а знижена нота G як G♭. Дієз і бемоль називаються знаками альтерації, тобто зміни. Слово походить від позднелатинського alterare, що перекладається як «змінювати».

Підвищення на 2 півтони позначається подвійним, тобто подвійним дієзом, зниження на 2 півтони – подвійним, тобто подвійним бемоль. Для подвійного дієза є спеціальний значок, який виглядає як хрест, але, оскільки його важко підібрати на клавіатурі, можна використовувати позначення ♯♯ або просто два знаки фунтів ##. Для позначення подвійного бемоля пишуть або 2 знаки ♭♭, або латинські літери bb.

Для позначення наростання або спаду ноти на нотному нотному ноті знак дієз або бемоль розташовується або безпосередньо перед нотою, або, якщо ту чи іншу ноту необхідно опускати або піднімати протягом усього твору, на початку ноти. з примітками до твору. Для випадків, коли передбачена зміна ноти протягом усього твору, призначаються символи дієз і бемол певні місця на клепці:

Урок 2

Уточнюємо для напису на малюнку, що словосполучення «у скрипковому ключі» означає штат для нот 1-5 октав, а слова «в басовому ключі» – штат для всіх інших октав від малої до субконтроктови. Трохи пізніше ми поговоримо про скрипковий і басовому ключі докладніше. А поки поговоримо про те, як запам'ятати розташування дієзів і бемолей на нот.

В принципі, це нескладно, якщо вам вдалося дізнатися розташування значків, що представляють ноти. Отже, диез розташований точно на тій же лінії древка, що і нота, яку потрібно підняти. Для штату в скрипковому ключі потрібно запам'ятати, де знаходяться ноти в діапазоні від «ля» 1-ї октави до «соль» 2-ї октави, і ви легко зрозумієте схема розміщення дієзів:

Урок 2

Точно така ж картина спостерігається і в розташуванні квартир. Вони також знаходяться в тих самих рядках, що й примітки, до яких вони відносяться. Ноти в діапазоні використовуються тут як орієнтир. від «фа» 1-ї октави до «мі» 2-ї октави:

Урок 2

З дієзами та бемолями в басовому ключі застосовуються абсолютно ті ж схеми. Для орієнтування в дієзах слід запам'ятати розташування нот від «соль» малої октави до «ля» великої октави:

Урок 2

Для орієнтування в квартирах потрібно запам'ятати розташування нот від «мі» малої октави до «фа» великої октави:

Урок 2

Як ви вже помітили, для розташування дієзів і бемолів на початку твору біля ключа – дискантового чи басового – використовуються лише основні лінійки носіїв. Такі випадковості називають ключовими.

Акциденції, що відносяться тільки до однієї ноти, називаються випадковими або зустрічними, діють в межах одного такту і розташовуються безпосередньо перед цією нотою.

А тепер давайте розберемося, що робити, якщо потрібно скасувати дієз або бемоль, поставлений на початку ноти. Така потреба може виникнути під час модуляції, тобто при переході на інший тон. Це модний прийом, який часто використовується в поп-музиці, коли останній приспів або куплет і приспів граються на 1-2 півтони вище попередніх куплетів і приспівів.

Для цього є ще один випадковий знак: бекар. Його функція — скасовувати дію дієзів і бемолів. Бекари також діляться на випадкові і ключові.

Функції бекерів:

Щоб було зрозуміліше, подивіться, де він знаходиться випадковий бекер на клепці:

Урок 2

Тепер дивіться де захисник ключіві ви відразу зрозумієте різницю:

Урок 2

Давайте уточнимо, що ноти на нотному ноті використовуються для гітари, фортепіано та будь-яких інших музичних інструментів, але вкладки, які ви бачите на попередньому малюнку під нотним станом, використовуються для гітари.

Гітарні табулатури мають 6 ліній відповідно до кількості гітарних струн. Верхня лінія позначає найтоншу струну, яка буде нижньою, якщо взяти в руки гітару. Нижня лінія означає найтовщу гітарну струну, яка є верхньою струною, коли ви тримаєте гітару в руках. Цифри вказують, на якому ладу натиснути струну, на якій написане число.

По відношенню до ілюстрації на випадковому бекері ми бачимо, що спочатку потрібно було зіграти «до-дієз», що знаходиться саме на другому ладу 2-ї струни. Після бекара, тобто погашення дієза, потрібно зіграти чисту ноту «до», яка знаходиться на першому ладу 2-ї струни. Останній урок нашого курсу буде присвячений грі на різних музичних інструментах, в тому числі і на гітарі, і ми розповімо, як легко запам'ятати розташування нот на грифі гітари.

Підіб'ємо підсумок і зведемо всю інформацію про ДТП на наступному малюнку:

Урок 2

Якщо ви вже вмієте грати на музичному інструменті, а тепер вирішили вдосконалити свою теорію, рекомендуємо прочитати параграф 11 «Знаки альтерації» підручника Варфоломія Вахромєєва «Елементарна теорія музики», де є приклади розбору нотної грамоти [ В. Вахромєєв, 1961]. Ми переходимо до виконання обіцянок, даних раніше, і розповімо вам, які ключі по відношенню до ставу.

Клавіші на носі

Раніше ми використовували фрази «у скрипковому ключі» та «у басовому ключі». Давайте скажемо вам, що ми маємо на увазі. Справа в тому, що за кожною з ліній штату умовно закріплена певна висота. З огляду на те, що в світі існує багато музичних інструментів, які видають різноманітні звуки, потрібні були якісь «орієнтири» висоти, роль яких відведена клавішам.

Ключ виписується так, щоб лінія, з якої починається відлік, перетинала його в головній точці. Таким чином, клавіша присвоює записаній на цьому рядку ноті точну висоту, відносно якої підраховується висота та назви інших звуків. Існує кілька типів ключів.

Список ключів:

Давай давайте проілюструємо:

Урок 2

Зауважте, що колись було більше ключів «До». Тональність «До» на 1-му рядку називали сопрано, на 2-му – мецо-сопрано, на 5-му – баритон, і їх використовували для вокальних партій відповідно до вказаних діапазонів. Взагалі різні ключі в нотах потрібні для того, щоб не робити додаткових нотних рядків у надмірній кількості і полегшити сприйняття нот. До речі, для полегшення читання нот використовується ряд додаткових позначень, про які ми зараз і поговоримо.

Тривалість нот

Коли на 1 уроці ми вивчали фізичні властивості звуку, ми дізналися, що для музичного звуку важливою характеристикою є його тривалість. Дивлячись на нот, музикант повинен розуміти не тільки яку ноту грати, але і як довго вона повинна звучати.

Для зручності орієнтування кружечки нотаток можуть бути світлими або темними (порожніми або заштрихованими), мати додаткові «хвостики», «палички», «лінії» тощо. Дивлячись на ці нюанси, відразу зрозуміло, чи це ціла нота, чи половина ноти, чи щось інше. Залишилося розібратися, що означає «ціла» купюра, «половина» і т.д.

Як розрахувати тривалість:

1ціла нота– розтягується на рівномірний рахунок «раз і 2 і 3 і 4 і» (звук «і» в кінці обов’язковий – це важливо).
2половина– розтягується на відлік «один і 2 і».
3Квартал – тягнеться на «раз і».
4Восьмий– тягнеться на «час» або на звук «і», якщо восьмі йдуть підряд.
5шістнадцятий– встигає двічі повторити на слово «час» або на звук «і».

Зрозуміло, що рахувати можна з різною швидкістю, тому для уніфікації рахунку використовується спеціальний прилад — метроном. Там відстань між звуками чітко відкалібрована і пристрій як би рахує замість вас. Зараз існує незліченна кількість програм з функцією метронома, як самостійних, так і з цією опцією в складі інших мобільних додатків для музикантів.

В Google Play можна знайти, наприклад, програму для метронома Soundbrenner, а можна завантажити програму для налаштування гітари Guitar Tuna, де в розділі «Інструменти» буде «Бібліотека акордів» і «Метроном» (не забудьте дозволити програмі доступ до мікрофона). Далі розберемося, як вказується тривалість нот.

Тривалість (нотації):

Начебто принцип зрозумілий, але для наочності пропонуємо вам наступна ілюстрація:

Урок 2

Якщо підряд йдуть 8, 16, 32 ноти, їх прийнято об'єднувати в групи і не «захоплювати» великою кількістю «хвостиків» або «прапорців». Для цього використовується так зване «ребро». За кількістю ребер можна відразу зрозуміти, які ноти об'єднані в групу для програшу.

Об’єднання нотаток у групу:

Це як це виглядає:

Урок 2

Зазвичай ноти поєднуються в один такт. Нагадаємо, що такт — це ноти та їх супровідні знаки між двома вертикальними лініями, які називаються штрихові лінії:

Урок 2

Як ви помітили, штиль може дивитися вгору або вниз. Тут є правила.

Спокійний напрямок:

Більш детально про тривалість нот можна знайти в «Елементарному вчення про музику» Вахромєєва [В. Вахромєєв, 1961].

І, нарешті, в будь-якій мелодії є звуки і паузи між ними. Поговоримо про них.

Паузи

Паузи вимірюються так само, як і тривалість ноти. Пауза може бути точно такою ж, як ціла, половина і т. д. Однак пауза може тривати довше, ніж ціла нота, і для таких випадків придумані спеціальні назви. Так, якщо пауза триває в 2 рази довше цілої ноти, то вона називається бревісом, якщо в 4 рази довша – лонгою, у 8 разів – максимою. Повний список назв із позначеннями можна знайти в наступну таблицю:

Урок 2

Отже, на сьогоднішньому уроці ви з нуля познайомилися з нотною грамотою, отримали уявлення про акциденції, написання нот, позначення пауз та інші поняття, пов’язані з цією темою. Ми вважаємо, що цього більш ніж достатньо для виконання одного завдання. Тепер залишилося закріпити ключові моменти уроку за допомогою контрольної роботи.

Перевірка розуміння уроку

Якщо ви хочете перевірити свої знання з теми цього уроку, ви можете пройти короткий тест, що складається з кількох запитань. Для кожного питання може бути лише 1 правильний варіант. Після вибору одного з варіантів система автоматично переходить до наступного питання. На отримані вами бали впливає правильність ваших відповідей і час, витрачений на проходження. Зауважте, що запитання кожного разу різні, а варіанти перемішуються.

А тепер переходимо до вивчення гармонії в музиці.

залишити коментар