Ребіков Володимир Іванович |

Володимир Ребіков

Все життя я мріяв про нові види мистецтва. А. Білий

У 1910-х роках на вулицях Ялти можна було зустріти високого, своєрідного вигляду чоловіка, який завжди ходив з двома парасольками – білою від сонця і чорною від дощу. Таким був композитор і піаніст В. Ребіков. Проживши коротке, але насичене яскравими подіями та зустрічами життя, він тепер шукав самоти та спокою. Митець новаторських устремлінь, шукач «нових берегів», композитор, який багато в чому випередив своїх сучасників у використанні індивідуальних виражальних засобів, які згодом лягли в основу музики XNUMX ст. у творчості О. Скрябіна, І. Стравінського, С. Прокоф’єва, К. Дебюссі – Ребікова спіткала трагічна доля невизнаного на батьківщині музиканта.

Ребіков народився в сім'ї, близької до мистецтва (мати і сестри були піаністки). Закінчив Московський університет (філологічний факультет). Навчався музиці під керівництвом Н. Кленовського (учня П. Чайковського), а потім 3 роки наполегливої ​​праці присвятив вивченню основ музичного мистецтва в Берліні та Відні під керівництвом відомих педагогів – К. Мейербергера. (теорія музики), О. Яша (інструментування), Т. Мюллер (фортепіано).

Уже в ті роки зароджується інтерес Ребікова до ідеї взаємовпливу музики і слова, музики і живопису. Вивчає поезію російських символістів, особливо В. Брюсова, та живопис зарубіжних художників того ж напрямку – А. Бекліна, Ф. Штука, М. Клінгера. У 1893-1901 рр. Ребіков викладав у музичних навчальних закладах Москви, Києва, Одеси, Кишинева, всюди проявляючи себе як яскравий педагог. Був ініціатором створення Товариства російських композиторів (1897-1900) – першої російської композиторської організації. На перше десятиліття XNUMX століття припадає пік найвищого злету композиторської та художньої діяльності Ребікова. Він дає численні й успішні концерти за кордоном – у Берліні та Відні, Празі та Лейпцигу, Флоренції та Парижі, досягає визнання таких видатних зарубіжних музичних діячів, як К. Дебюссі, М. Кальвокорессі, Б. Каленський, О. Недбал, З. Неєдлі. , І. Піццетті та ін.

На російських і зарубіжних сценах з успіхом ставиться кращий твір Ребікова - опера «Єлька». Про нього пишуть і дискутують газети і журнали. Недовга слава Ребікова згасла в ті роки, коли потужно розкрився талант Скрябіна і молодого Прокоф'єва. Але й тоді Ребіков не був повністю забутий, про що свідчить інтерес В. Немировича-Данченка до його останньої опери «Дворянське гніздо» (за романом І. Тургенєва).

Стиль творів Ребікова (10 опер, 2 балети, багато програмних циклів і п'єс для фортепіано, романси, музика для дітей) сповнений різких контрастів. У ньому змішані традиції щирої і невибагливої ​​російської побутової лірики (недаремно про творчий дебют Ребікова дуже схвально відгукнувся П. Чайковський, який виявив у музиці молодого композитора «неабиякий талант... поезію, прекрасні гармонії і вельми неабияку музичну винахідливість» ) і смілива інноваційна сміливість. Це добре видно при порівнянні перших, ще простих творів Ребікова (фортепіанний цикл «Осінні спогади», присвячений Чайковському, музика для дітей, опера «Йолка» та ін.) з наступними його творами («Начерки настроїв», «Звукові вірші», «Біл. Пісні» для фортепіано, опера «Чай і безодня» та ін.), в яких на перший план виступають виразні засоби, характерні для нових мистецьких течій 50-го століття — символізму, імпресіонізму, експресіонізму. Нові ці твори й у формах, створених Ребіковим: «меломіміка, мелопластика, ритмічні декламації, музично-психографічні драми». У творчій спадщині Ребікова також є ряд талановито написаних статей з музичної естетики: «Музичні записи почуттів», «Музика XNUMX років», «Орфей і вакханки» та ін. Ребіков умів «бути оригінальним і в той же час простим і доступним, і це його головна заслуга перед російською музикою.

ПРО. Томпакова

Композиції:

опери (муз.-психологічні та психографічні драми) – У грозу (за оповіданням «Ліс шумить» Короленка, ор. 5, 1893, пост. 1894, Міський транспорт, Одеса), Княжна Мері (за оповіданням «В. Герой нашого часу «Лермонтов, незакінчений.», «Ялинка» (за мотивами казки Андерсена «Дівчинка із сірниками» та оповідання Достоєвського «Хлопчик у Христа на ялинці», ор. 21, 1900 р.). пост 1903, антреприза М. Е. Медведєва, тр «Акваріум», Москва; 1905, Харків), Чай (на текст однойменної поеми А. Воротникова, ор. 34, 1904), Безодня (ліб. Р ., за однойменним оповіданням Л. Н. Андрєєва, ор. 40, 1907), «Жінка з кинджалом» (ліб. Р., за однойменним оповіданням А. Шніцлера, ор. 41, 1910). ), Альфа і Омега (lib. R., op. 42, 1911), Нарцис (lib. R., на основі Метаморфоз «Овідій у перекладі Т. Л. Щепкіної-Куперник, op. 45, 1912), Арахна (lib. Р., згідно з «Метаморфозами» Овідія, цит. 49, 1915), «Дворянське гніздо» (lib. Р., за одним романом І. С. Тургенєва, ор. 55, 1916), дитяча феєрія «Красень-принц і чарівна принцеса» (1900-ті); балет – Білосніжка (за мотивами казки Андерсена «Снігова королева»); п'єси для фортепіано, хорів; романси, пісні для дітей (на слова російських поетів); обробки чеських і словацьких пісень та ін.

Літературні твори: Орфей і вакханки, “РМГ”, 1910, № 1; Через 50 років, там же, 1911, No 1-3, 6-7, 13-14, 17-19, 22-25; Музичні записи почуття, там же, 1913, № 48.

Список використаної літератури: Каратигін В. Г., В. І. Ребіков, “Через 7 днів”, 1913, No 35; Стремін М., Про Ребікова, «Художнє життя», 1922, № 2; Берберов Р., (передмова), у вид.: Ребіков В., П'єси для фортепіано, Зошит 1, М., 1968.