Тенор |

італ. tenore, від лат. tensor – безперервний рух, рівномірний рух, напруга голосу, від teneo – спрямовувати, тримати (шлях); французький tenor, teneur, taille, haute contra, німецький. тенор, англійський тенор

Багатозначний термін, відомий ще в середні віки і тривалий час не мав усталеного значення: його значення частково збігалося зі значеннями слів тонус (псаломований тон, церковний лад, цілий тон), модус, троп (система, лад). ), accentus (акцент, наголос, підвищення голосу) також позначав довжину дихання або тривалість звуку, у теоретиків пізнього Середньовіччя – іноді амбітус (гучність) ладу. Згодом більш точно були визначені наступні його значення.

1) У григоріанському співі Т. (пізніше також названий тубою (2), корда (франц. corda, ісп. cuerda)) те саме, що й відгук (2), тобто один із найважливіших звуків співу, що збігається з домінуючий і визначальний разом із заключними. звук (finalis, близький за позицією до тоніки) ладова приналежність мелодії (див. Середньовічні лади). У розклад. види псалмодії і близькі до неї мелодії Т. служить гол. тон декламації (звук, на який декламується значна частина тексту).

2) У середні віки. полігональна музика (приблизно в 12-16 ст.) назва партії, в якій викладається провідна мелодія (cantus firmus). Ця мелодія послужила основою, сполучним початком багатоголлю. композиції. Спочатку термін у такому значенні вживався у зв'язку з дискантовим жанром (1) – особливим, суворо метризованим різновидом органу (у ранніх формах органума роль, подібну до Т., виконувала vox principalis – головний голос); Такі ж функції Т. виконує і в інших багатокутниках. жанри: мотт, меса, балада та ін. У двогол. композиції Т. був низ. З додаванням контртенора бас (контрапункт у нижньому голосі) Т. став одним із середніх голосів; над Т. можна було поставити countertenor altus. У деяких жанрах голос, розташований над Т., мав іншу назву: motetus у мотеті, superius у клаузулі; верхні голоси також називали дуплум, триплум, квадруплум або – дискантус (див. Високий (2)), пізніше – сопрано.

У XV столітті назва «Т.» іноді поширюється на контртенор; поняття «Т.» у деяких авторів (наприклад, Глареана) вона зливається з поняттям cantus firmus і з темою взагалі (як одноголоса мелодія, оброблена в багатоголовий твір); в Італії в 15-15 ст. ім'я "Т." застосовувався до опорної мелодії танцю, яка містилася в середньому голосі, контрапункт до якого утворювали верхній голос (суперіус) і нижній (контратенор).

Г. де Мачо. Киріє з меси.

Крім того, позначення, які пропонують використовувати в Op. с.-л. відома мелодія, подана в Т. (нім. Tenorlied, Tenormesse, італ. messa su tenore, фр. messe sur tenor).

3) Назва хорової або ансамблевої партії, призначеної для виконання Т. (4). У полігоні гармонійний або поліфонічний. склад, звідки береться за пробу хор. виклад (наприклад, у навчальних творах з гармонії, поліфонії), – голос (1), розташований між басом і альтом.

4) Високий чоловічий голос (4), назва якого походить від переважного виконання ним у ранньому багатоголоссі. музика партії Т. (2). Діапазон Т. в сольних партіях с – с2, в хорових с – а1. Звуки гучністю від f до f1 - середній регістр, звуки нижче f - нижній, звуки вище f1 - верхній і вищий регістр. Уявлення про асортимент Т. не залишилися незмінними: в 15-16 ст. Т. в розклад. випадках він трактувався або як ближчий до альта, або, навпаки, як лежачий в області баритону (теноріно, кванті-тенор); в 17 ст звичайна гучність Т. була в межах h – g 1. До недавнього часу партії Т. записувалися в тональності тенора (наприклад, партія Зигмунда в «Перстні Нібелунга» Вагнера; дама» Чайковського. ), на старому хорі. партитури часто написані альтом і баритоном; в сучасних виданнях партія Т. нотується на скрипці. ключ, який передбачає транспозицію вниз на октаву (також позначається

or

). Образно-смислова роль Т. з часом сильно змінилася. В ораторії («Самсон» Генделя) і стародавній духовній музиці традиція, актуальна для наступних епох, тлумачити партію сольного тенора як оповідно-драматичну («Євангеліст у пристрастях») або об’єктивно піднесену («Бенедикт» з меси Баха h-moll, окремі епізоди в « Всенічне бдіння» Рахманінова, центральна партія в «Canticum sacrum» Стравінського). Як і в італійських операх XVII ст., визначалися типові тенорові ролі юних героїв і коханців; специфічні з'являються трохи пізніше. частина T.-buffa. В опері-серіалі дружин. голоси і голоси кастратів замінювали чоловічі голоси, і Т. довірялися лише другорядні ролі. Навпаки, в іншому більш демократичному характері опери-буффа важливим складовим елементом є розвинені тенорові партії (ліричні та комічні). Про інтерпретацію Т. в операх 17-18 ст. під впливом В. А. Моцарта («Дон Жуан» — партія Дона Оттавіо, «Так роблять усі» — Феррандо, «Чарівна флейта» — Таміно). Опера в 19 ст сформувала основні види тенорових партій: лір. Т. (італ. tenore di grazia) відрізняється легким тембром, сильним верхнім регістром (іноді до d19), легкістю і рухливістю (Альмавіва в «Севільському цирульнику» Россіні; Ленський); драм. Т. (італ. tenore di forza) характеризується баритоновим забарвленням і великою силою звучання при дещо меншому діапазоні (Хосе, Герман); в ліричній драмі. Т. (італ. mezzo-carattere) по-різному поєднує в собі якості обох видів (Отелло, Лоенгрін). Особливим різновидом є характерна Т.; назва пов'язана з тим, що він часто використовується в персонажних ролях (trike). При визначенні приналежності голосу співака до того чи іншого типу суттєве значення мають співочі традиції даної національності. школи; так, італійською. співаків різниця між лір. і драм. Т. відносна, в ній вона виражена яскравіше. опера (наприклад, непосидючий Макс у «Вільному стрільці» та непохитний Зігмунд у «Валькірії»); в російській музиці є особливий вид ліричної драми. Т. з чеканним верхнім регістром і сильною рівною подачею звучання бере початок від глінківського «Івана Сусаніна» (авторське визначення Собініна – «дистанційний характер» природно поширюється і на вокальний вигляд партії). Зростання значення темброво-барвистого начала в оперній музиці кон. 2 – поч. 19 ст., зближення опери і драми. театрі і посилення ролі речитативу (особливо в операх 20 ст) позначилися на використанні особливих тенорових тембрів. Такий, наприклад, доходить до е20 і звучить як фальцет T.-altino (Астролог). Перенесення акценту з кантилени на експрес. Вимова слова характеризує такі специф. ролі, як-от Юродивий і Шуйський в «Борисі Годунові», Олексій в «Гравець», князь в «Любові до трьох апельсинів» Прокоф'єва та ін.

Історія судового процесу включає імена багатьох видатних виконавців Т. В Італії великою популярністю користувалися Дж. Рубіні, Дж. Маріо, в 20 ст. – Е. Карузо, Б. Джільї, М. Дель Монако, Дж. Ді Стефано, серед них. оперних артистів (зокрема, виконавців творів Вагнера) виділялися чес. співак Я. А. Тихачек, нім. співаки В. Віндгассен, Л. Зутхаус; серед російських і сов. співаків-Т. — Н. Н. Фігнер, І. А. Алчевський, Д. А. Смирнов, Л. В. Собінов, І. В. Єршов, Н. К. Печковський, Г. М. Нелепп, С. Я. Лемешев, І С. Козловський.

5) Широкомасштабний мідний спирт. інструмент (італ. Flicorno tenore, фр. saxhorn tynor, нім. Tenorhorn). Відноситься до транспонуючих інструментів, виготовлених у B, партія T. написана на b. не вище справжнього звуку. Завдяки використанню триклапанного механізму має повну хроматичну гамму, реальний діапазон E – h1. СР і верх. Т. регістри характеризуються м'яким і повним звучанням; мелодичні можливості Т. поєднуються з тех. мобільність. Т. увійшов у вжиток у серед. 19 ст (бх проекти А. Сакса). Поряд з іншими інструментами сімейства саксгорнів — корнетом, баритоном і басом — Т. складає основу дух. оркестр, де залежно від складу група Т. поділяється на 2 (у малих мідних, інколи в малих мішаних) або 3 (у малих мішаних і великих мішаних) частин; 1-і Т. водночас виконують функцію ведучої, мелодичної. голоси, 2-й і 3-й — супровідні, супровідні голоси. Т. або баритон зазвичай доручають вести мелод. голос у тріо-маршах. Відповідальні партії Т. зустрічаються в Симфонії № 19 М. Мясковського. Близьким інструментом є валторна (тенор) Вагнера (1).

6) Уточнююче означення в заголовку розклад. музичні інструменти із зазначенням тенорових якостей їх звучання та діапазону (на відміну від інших різновидів, що належать до однієї родини); наприклад: саксофон-Т., тенор-тромбон, домра-Т., тенор-віола (також називається віола да гамба та тай) тощо.

Література: 4) Тимохін В., Видатні італійські співаки, М., 1962; його, Майстри вокального мистецтва XX ст., No. 1, М., 1974; Львів М., З історії вокального мистецтва, М., 1964; його, Російські співаки, М., 1965; Рогаль-Левицький Дм., Сучасний оркестр, сл. 2, М., 1953; Губарєв І., Духовий оркестр, М., 1963; Чулакі М., Інструменти симфонічного оркестру, М.-Л., 1950, М., 1972.

Т. С. Кюрегян

Високий чоловічий голос. Основний діапазон від до малий до до перша октава (іноді до ре або навіть раніше F у Белліні). Є ролі ліричних і драматичних тенорів. Найбільш типові ролі ліричного тенора — Неморіно, Фауст, Ленський; серед партій драматичного тенора відзначимо ролі Манріко, Отелло, Калафа та ін.

Довгий час в опері тенор використовувався лише на другорядних ролях. До кінця XVIII – початку XIX століття на сцені домінували кастрати. Лише у творчості Моцарта, а потім у Россіні тенорові голоси зайняли провідне місце (переважно в операх-буффа).

Серед найвидатніших тенорів ХХ століття – Карузо, Гіглі, Бьорлінг, Дель Монако, Паваротті, Домінго, Собінов та інші. Дивіться також контртенор.

Є. Цодоков