Моніка I (Я, Моніка) |

Я, Моніка

Колись, багато років тому, співвітчизники – французи – прозвали Моніку Аз «мадемуазель піаніно»; це було ще за життя Маргеріт Лонг. Зараз вона по праву вважається гідною наступницею видатного артиста. Це так, хоча схожість полягає не в стилі гри на фортепіано, а скоріше в загальному напрямку їх діяльності. Подібно до того, як Лонг був у перші десятиліття нашого століття музою, яка надихала Дебюссі та Равеля, так Аз надихав і надихає французьких композиторів наступних поколінь. І водночас яскраві сторінки її виконавської біографії пов’язані ще й з інтерпретацією творів Дебюссі та Равеля – інтерпретацією, яка принесла їй як світове визнання, так і низку почесних нагород.

Все це дуже тонко і точно оцінив радянський музикознавець Д. А. Рабінович відразу ж після першого приїзду художниці до нашої країни в 1956 році. «Мистецтво Моніки Аз народне», - писав він. «Ми маємо на увазі не лише репертуар піаніста, в якому переважають французькі автори. Мова йде про артистичну зовнішність Моніки Аз. У її виконавській манері ми відчуваємо Францію не «загалом», а сучасну Францію. Куперен чи Рамо звучать у піаніста без нальоту «музейності», з життєвою переконливістю, коли забуваєш, що їхні чудові мініатюри на століття далекі від наших днів. Емоційність митця стримана і незмінно керована інтелектом. Їй чужі сентиментальність або фальшивий пафос. Загальний дух вистави Моніки Аз нагадує мистецтво Анатоля Франса, суворе у своїй пластичності, графічно чітке, досить сучасне, хоча і закорінене в класицизмі минулих століть. Критик охарактеризував Моніку Аз як велику художницю, не ідеалізуючи заслуг художниці. Він зазначив, що її найкращі якості – вишукана простота, тонка техніка, тонкий ритмічний хист – найяскравіше проявляються у трактуванні музики старих майстрів. Досвідчений критик не уникнув того факту, що в інтерпретації імпресіоністів Аз воліє йти протореним шляхом, а масштабні твори – будь то сонати Моцарта чи Прокоф’єва – їй менш вдаються. Інші наші рецензенти також долучилися до цієї оцінки, з деякими нюансами.

Цитована рецензія відноситься до моменту, коли Моніка Аз вже повністю сформувалася як мистецька особистість. Вихованка Паризької консерваторії, учениця Лазаря Леві, вона з юних років була тісно пов'язана з французькою музикою, з композиторами свого покоління, присвячувала цілі програми творам сучасних авторів, грала нові концерти. Цей інтерес залишився у піаніста і пізніше. Так, прибувши до нашої країни вдруге, вона включила до програм своїх сольних концертів твори О. Мессіана та свого чоловіка, композитора М. Міхаловічі.

У багатьох країнах ім'я Моніки Аз було відоме ще до знайомства з нею – із записів обох фортепіанних концертів Равеля, зроблених з диригентом П. Паре. А визнавши художницю, оцінили її як виконавицю та пропагандистку майже забутої, принаймні за межами Франції, музики старих майстрів. При цьому критики сходяться на думці, що якщо сувора ритмічна дисципліна і чіткий малюнок мелодичної тканини наближають імпресіоністів до класики в її трактуванні, то ці ж якості роблять її чудовим інтерпретатором сучасної музики. Водночас і сьогодні її гра не позбавлена ​​суперечностей, на які нещодавно звернув увагу критик польського журналу «Рух Музичний», який писав: «Перше і домінуюче враження полягає в тому, що гра цілком продумана, контрольована, повністю свідомий. Але насправді такого цілком усвідомленого тлумачення не існує, оскільки сама природа виконавця спонукає його приймати рішення, хоч і заздалегідь відібрані, але не єдині. Там, де ця природа виявляється аналітичною та критичною, ми маємо справу з «свідомою несвідомістю», з відсутністю спонтанності, свого роду печаткою природності – як у Моніки Аз. У цій грі все розмірено, пропорційно, все відсторонено від крайнощів – кольори, динаміка, форма.

Але так чи інакше, зберігаючи донині «триєдину цілісність» головної – національної – лінії свого мистецтва, Моніка Аз, крім того, володіє великим і різноманітним репертуаром. Моцарт і Гайдн, Шопен і Шуман, Стравінський і Барток, Прокоф’єв і Хіндеміт – ось те коло авторів, до якого постійно звертається французька піаністка, зберігаючи свою прихильність насамперед до Дебюссі та Равеля.

Григор'єв Л., Платек Я.