Нотний лист |
нотний запис, нотація (лат. notatio, італ. notazione, semeiografia, фр. notation, semeiographie, нім. Notation, Notenschrift) — система графічних знаків, що використовуються для запису музики, а також сам запис музики. Початки Н. с. виникла в давнину.
Спочатку мелодії, що передаються на слух, позначалися піктографічно. спосіб (з використанням зображень). У др. В Єгипті робилися спроби зробити такий запис. Вважається, що доктор Вавилон використовував ідеографічні. (складовий) запис музики. звуки за допомогою клинопису (збереглася глиняна табличка з клинописом – вірш писався додатковими знаками, які трактуються як складове позначення музичних звуків). Трек. етапом була літера Н. с. Буквена система позначення звуків використовувалася в др. Греції. Хоча ця система фіксувала лише висоту звуків, але не їх тривалість, вона задовольняла тогочасних музикантів, оскільки музика стародавніх греків була одноголосною, а мелодія тісно пов'язана з поетичною. текст. Завдяки цьому, незважаючи на недосконалість Н. п., музика і муз. теорія в д-р Греції, поряд з іншими видами судових процесів, отримала серед. розвитку (див. Алфавіт мюзикл, Давньогрецька музика). До 6 ст. для позначення звуків поряд з грецькими почали вживати літери лат. абетка; до 10 ст. спосіб позначення звуків лат. букви повністю замінили колишні. Система букв у 20 ст. частково використовується в муз.-теор. liter-re для позначення отд. звуки і тони. д-ром стародавньої системи була божевільна Н. п., яка набула поширення в пор. століття (див. Невмий). Поверх словесного тексту писалися спеціальні знаки – невми, які нагадували мелодії співів; божевільний Н. с. використовувався переважно. для католицької нотації. літургійні піснеспіви. Згодом для більш точного позначення висоти неуму почали використовувати лінії. Спочатку такі лінії не вказували на точну висоту звуків, але дозволяли музикантові побачити, які з числа звуків, позначених неумою, були відносно нижчими, а які — відносно вищими. Кількість ліній коливалася від однієї до 18; системи з кількох рядків як би відтворювали на папері струни муз. інструмент. В 11 ст Гвідо д'Ареццо удосконалив цей спосіб Н. п., ввівши чотири музичні рядки, які були прототипом сучасного. музичний склад. На початку рядків він ставив буквені позначки, що вказували точну висоту звуків, записаних на них; ці знаки були прототипами сучасн. ключі. Поступово незначущі знаки були замінені квадратними головками нот, що позначають лише висоту звуків. Цей Н.п. широко використовувався для запису григоріанського співу і тому отримав назву хорового (див. Хорова нотація, григоріанський хорал).
Трек. етап розвитку Н. с. була т. зв. мензуральну нотацію, яка зафіксована при цьому. а також висоту та тривалість звуків. На останнє вказувала форма головок банкнот. Знаки ладу, які встановлювали тридольність або дводольність тривалості кожної ноти, ставили на початку нотного ряду, а при зміні ладу — в середині нотного тексту. Знаки пауз, що використовуються в цій системі, відповідали менструальним тривалостям і носили їх назви (див. Мензулярна нотація, Пауза).
Одночасно з мензурною нотацією у 15-17 ст. існувала алфавітна або цифрова система та ін. табулатура для запису інстр. музика. Вона мала багато різновидів, які відповідали особливостям відділу. інструменти; існували також національні види табулатур: німецька, французька, італійська, іспанська.
Спосіб позначення акордів цифрами, написаними над або під нотним басовим голосом – general bass або basso continuo (безперервний бас) використовувався з con. 16 століття і набув широкого поширення. він обіймав посаду прем'єр-міністра. для представлення акомпануючої партії органу та фортепіано. У 20 столітті цифровий бас використовується лише як вправа для вивчення гармонії.
Цифрова система запису музики використовується в сучасному. педагогічна практика для спрощення навчання гри на деяких нарах. інструменти. Носій змінюється лініями за кількістю струн інструмента, на них написані цифри, що показують, на якому ладу струна повинна бути притиснута до грифа.
У Росії нелінійний Н. с. (знаменний, або гачок) існував з кін. 11 ст. (можливо, раніше) до 17 ст. включно. Це був вид девіантної писемності і використовувався в православній церкві. спів. Нотний запис Знаменного співу був ідеографічним. форма Н. п. – знаки, що позначають отд. інтонації чи мотиви, але не вказував точну висоту й ступінь звуків. Пізніше були введені додаткові знаки, що уточнювали висоту звуків, т. зв. знаки кіноварі (див. Знаменний розспів, Гаки).
На початку. XVII ст., в Україні, а потім і в Росії з нотним записом одноголосних побутових розспівів здійснюється поступовий перехід від крючкового письма до 17-лінійної нотної системи з використанням квадратних нот і тональності цефа (див. Тоналність).
Після століть пошуків у процесі розвитку муз. позов отримав розвиток сучас. Н. п., який, незважаючи на деякі недоліки, продовжує використовуватися в усьому світі й досі. Перевага сучасної Н. с. полягає насамперед у наочності позначення звуко-висотного положення нот та їхнього метро-ритму. співвідношення. Крім того, наявність клавіш, що дозволяють використовувати нотний штат для запису дек. музичні діапазони. звукоряд, дає можливість обмежитися 5-лінійним нотним ладом, лише зрідка вдаючись до додаткових ліній і доповнень. позначення.
Д. Мійо. Les Choephores. 1916. Сторінки розділу партитура для декламатора, хору декламаторів і ударних інструментів.
Складові елементи модерн. Н. п. є: 5-ти лінійний штат; клавіші, що визначають значення висоти ліній нося; музичні знаки: овальні голівки з ніжкою (або паличкою) – незаповнені (білі) і заповнені (чорні); дек. елементи музичних знаків, що виражають відношення. тривалість звуків, виходячи з математичних. принцип поділу на дві кожної нотної (часової) частки; випадкові знаки в тональності, що фіксують висоту даного кроку протягом усієї музики. твори, і акциденції з нотами (довільними), змінюючи висоту тільки в заданому такті і на задану октаву; позначення лічильників, тобто кількість тактів такту та їх довгота; додати. знаки, що приписують збільшення тривалості звуку (крапка, фермата, ліга), об'єднання кількох. нотні склади в загальну музичну систему, що відповідає можливостям інструменту, ансамблю, хорових і оркестрових композицій (див. Нотний склад, Акколада, Ключові знаки, Партитура).
Прикладна та розроблена система доповнить. позначення – темпові, динамічні, а також вказують на залучення певних прийомів виконання, характер виразності та ін. Поряд з позначеннями темпу, що дозволяють у досить широкому діапазоні розклад. реалізації в залежності від загальномуз.-ест. інсталяції епохи і муз. почуття самого виконавця (позначення типу алегро, анданте, адажіо та ін.), з поч. 19 століття все частіше стали використовуватися і додаткові позначення темпу, виражені в числах коливань маятника метронома. У зв'язку з усім цим Н. с. стали точніше записувати музику. І все ж ця фіксація ніколи не стає такою однозначною, як фіксація музики за допомогою звукозапису.
К. Штокхаузен. З циклу для ударних.
Навіть при найсуворішому дотриманні вказівок композитора виконавець може по-різному інтерпретувати один і той же нотний запис муз. працює. Цей запис залишається стійкою письмовою фіксацією твору; однак у справжньому звучанні музики. твори існують лише в того чи іншого виконавця. інтерпретації (див. Музичне виконання, Інтерпретація).
Нова музика. течії 20 ст. принесли з собою деякі зміни в методи нотного запису. З одного боку, це подальше уточнення і збагачення позначень виконання, розширення їх самого комплексу. Так, почали використовуватися позначення способів диригування, позначення невідомих раніше видів виконання (Sprechgesang) тощо. З'являються позначення, які були висунуті тим чи іншим композитором і не використовувалися поза його власної творчості. У конкретній музиці та електронній музиці Н. с. не використовується взагалі – автор створює власний твір. у магнітофонному записі, який єдиний не допускає к.-л. зміни форми його фіксації. З іншого боку, прихильники муз. алеаторика в тому чи іншому її різновиді відмовляється від незмінної письмової фіксації своїх творів, багато чого в них залишає на розсуд виконавця. Композитори, які вважають, що відтворення своїх ідей має здійснюватися у формі, наближеній до вільної імпровізації, часто виконують нотний запис свого твору. у вигляді серії «підказок», свого роду муз. діаграми.
Існує спеціальна система фіксації нотного тексту для сліпих, винайдена в 1839 році французами. педагог і музикант Л. Брайль; використовувався в СРСР при навчанні сліпих музиці. Див. також вірменську нотну грамоту, візантійську музику.
Список використаної літератури: Пападопуло-Керамєв К. І. Походження нотної грамоти у північних і південних слов'ян ..., «Вісник археології та історії», 1906, № 17. 134, стор. 171-1953; Нюрнберг М., Музична графіка, Л., 1878; Riemann, H. Studien zur Geschichte der Notenschrift, Lpz., 1882; David E. Et Lussy M., Histoire de la notation musicale depuis ses origines, P., 1; Wölf J., Handbuch der Notationskunde, Bd 1-2, Lpz., 1913-19; його, Die Tonschriften, Breslau, 1924; Smits van Waesberghe J., The musical notation of Guido d'Arezzo, “Musica Divina”, 1951, v. 5; Georgiades Thr. G., Sprache, Musik, schriftliche Musikdarstellung, “AfMw”, 1957, Jahrg. 14, № 4; його власний, Musik und Schrift, Münch., 1962; Мачабей А., Notations nonmodales musicales des XII-e et XIII-e sicle, P., 1957, 1959; Rarrish C., The notation of medieval music, L. – NY, (1957); Karkoschka E., Das Schriftbild der neuen Musik, Celle, (1966); Kaufmann W., Musical notations of the Orient, Bloomington, 1967 (Серія Університету Індіани, № 60); Ape1 W., Die Notation der polyphonen Musik, 900-1600, Lpz., XNUMX.
В. А. Вахромєєв
