Кшиштоф Пендерецький |

Кшиштоф Пендерецький

Адже якщо лежачи ззовні, поза нашим світом, Немає просторових меж, то розум намагається з’ясувати. Що там, де наша думка мчить, І де наш дух летить, підіймаючись у вільному хлопцеві. Лукрецій. Про природу речей (К. Пендерецький. Космогонія)

Музика другої половини XNUMX ст. важко уявити без творчості польського композитора К. Пендерецького. У ньому яскраво відбилися суперечності й пошуки, характерні для повоєнної музики, її метання між взаємовиключними крайнощами. Прагнення до сміливого новаторства у сфері виражальних засобів і відчуття органічного зв’язку з багатовіковою культурною традицією, гранична стриманість у деяких камерних творах і схильність до монументального, майже «космічного» звучання вокально-симфонічного працює. Динамізм творчої особистості змушує митця випробовувати «на міцність» різноманітні манери та стилі, опановувати всі новітні досягнення композиційної техніки XNUMX ст.

Пендерецький народився в родині юриста, де не було професійних музикантів, але вони часто музикували. Батьки, навчаючи Кшиштофа грі на скрипці та фортепіано, не думали, що він стане музикантом. У 15 років Пендерецький дійсно захопився грою на скрипці. У маленькому Денбіці єдиним музичним колективом був міський духовий оркестр. Його керівник С. Дарляк відіграв важливу роль у становленні майбутнього композитора. У гімназії Кшиштоф організував власний оркестр, в якому був і скрипалем, і диригентом. У 1951 році він остаточно вирішив стати музикантом і поїхав вчитися до Кракова. Одночасно із заняттями в музичній школі Пендерецький відвідує університет, слухає лекції з класичної філології та філософії Р. Інгардена. Грунтовно вивчає латинську та грецьку мови, цікавиться античною культурою. Заняття теоретичними дисциплінами з Ф. Сколишевським – яскраво обдарованою особистістю, піаністом і композитором, фізиком і математиком – прищепили Пендерецькому здатність до самостійного мислення. Після навчання у нього Пендерецький вступає до Краківської вищої музичної школи в клас композитора А. Малявського. Особливо сильний вплив на молодого композитора справляє музика Б. Бартока, І. Стравінського, він вивчає манеру письма П. Булеза, у 1958 році знайомиться з Л. Ноно, який відвідує Краків.

У 1959 році Пендерецький виграв конкурс, організований Спілкою польських композиторів, представивши твори для оркестру – «Строфи», «Еманації» та «Давидові псалми». З цих творів починається міжнародна слава композитора: їх виконують у Франції, Італії, Австрії. На стипендію Спілки композиторів Пендерецький їде у двомісячну поїздку до Італії.

З 1960 року починається інтенсивна творча діяльність композитора. Цього року він створює один із найвідоміших творів післявоєнної музики — «Меморіал жертв Хіросіми Тран», який дарує міському музею Хіросіми. Пендерецький стає постійним учасником міжнародних фестивалів сучасної музики у Варшаві, Донауешингені, Загребі, знайомиться з багатьма музикантами та видавцями. Твори композитора приголомшують новизною техніки не тільки для слухачів, а й для музикантів, які іноді не відразу погоджуються їх вивчати. Окрім інструментальних композицій, Пендерецький у 60-х рр. пише музику для театру і кіно, до драматичних і лялькових вистав. Працює в Експериментальній студії Польського радіо, де створює свої електронні композиції, зокрема п’єсу «Ekecheiria» для відкриття Олімпійських ігор у Мюнхені 1972 року.

З 1962 року твори композитора звучать у містах США та Японії. Пендерецький читає лекції про сучасну музику в Дармштадті, Стокгольмі, Берліні. Після ексцентричної, надзвичайно авангардної композиції «Флуоресценція» для оркестру, друкарської машинки, скляних і залізних предметів, електричних дзвіночків, пилки, композитор звертається до композицій для сольних інструментів з оркестром і творів великої форми: опери, балету, ораторії, кантати. (ораторія «Dies irae», присвячена жертвам Освенцима, – 1967; дитяча опера «Найсильніший»; ораторія «Страсті за Лукою» – 1965, монументальний твір, який поставив Пендерецького серед найбільш виконуваних композиторів XNUMX століття) .

У 1966 році композитор відвідав фестиваль музики країн Латинської Америки, Венесуелу і вперше відвідав СРСР, куди потім неодноразово приїздив як диригент, виконавець власних творів. У 1966-68рр. композитор викладає клас композиції в Ессені (ФРН), у 1969 р. – у Західному Берліні. У 1969 році в Гамбурзі та Штутгарті була поставлена ​​нова опера Пендерецького «Люденські дияволи» (1968), яка того ж року пройшла на сценах 15 міст світу. У 1970 році Пендерецький завершив одну зі своїх найбільш вражаючих і емоційних композицій «Утреня». Звертаючись до текстів і піснеспівів православної служби, автор використовує новітні композиторські прийоми. Перше виконання Matins у Відні (1971) викликало неабиякий ентузіазм у слухачів, критиків і всієї європейської музичної спільноти. За замовленням ООН композитор, який користується великим авторитетом у всьому світі, створює для щорічних концертів ООН ораторію «Космогонія», побудовану на висловлюваннях філософів античності та сучасності про походження Всесвіту та будова світобудови – від Лукреція до Юрія Гагаріна. Пендерецький багато займався педагогікою: з 1972 року він був ректором Краківської вищої музичної школи, водночас викладав клас композиції в Єльському університеті (США). До 200-річчя США композитор пише оперу «Втрачений рай» за поемою Дж. Мільтона (прем'єра — Чикаго, 1978). З інших великих творів 70-х рр. можна виділити Першу симфонію, ораторіальні твори «Магніфікат» і «Пісня пісень», а також скрипковий концерт (1977), присвячений першому виконавцю І. Штерну і написаний у неоромантичній манері. У 1980 році композитор пише Другу симфонію і Te Deum.

В останні роки Пендерецький багато концертує, працює зі студентами-композиторами з різних країн. Фестивалі його музики проходять у Штутгарті (1979) і Кракові (1980), а сам Пендерецький організовує міжнародний фестиваль камерної музики для молодих композиторів у Люславіце. Яскравий контраст і видимість музики Пендерецького пояснює його постійний інтерес до музичного театру. Третя опера композитора «Чорна маска» (1986) за п'єсою Г. Гауптмана поєднує нервову експресивність з елементами ораторії, психологічну точність і глибину надчасових проблем. «Я написав «Чорну маску» так, ніби це була моя остання робота», — сказав Пендерецький в інтерв’ю. – «Для себе я вирішив покінчити з періодом захоплення пізнім романтизмом».

Зараз композитор перебуває у зеніті світової слави, будучи однією з найшанованіших музичних постатей. Його музика звучить на різних континентах у виконанні найвідоміших артистів, оркестрів, театрів, захоплюючи багатотисячну аудиторію.

В. Ільєва