Імітація |
від лат. imitatio – наслідування
Точне або неточне повторення одним голосом мелодії безпосередньо перед звучанням іншим голосом. Голос, який першим виражає мелодію, називається ініціалом, або пропостою (італ. proposta – речення), повторення – наслідуванням, або риспостою (італ. risposta – відповідь, заперечення).
Якщо після вступу риспоста в пропості продовжується мелодійно розгорнутий рух, утворюючи контрапункт риспосту – т. зв. протиставлення, то виникає поліфонія. тканина. Якщо пропоста замовкає в момент входження риспоста або стає мелодійно нерозвиненою, то тканина виявляється гомофонною. Мелодію, викладену в пропості, можна послідовно наслідувати кількома голосами (І, ІІ, ІІІ і т. д. в риспостах):
В. А. Моцарт. «Здоровий канон».
Використовуються також подвійне і потрійне І., тобто одночасне наслідування. постановка (повторення) двох-трьох реквізитів:
Д. Д. Шостаковича. 24 прелюдії та фуги для фортепіано, ор. 87, № 4 (фуга).
Якщо риспоста імітує тільки ту частину пропоста, де виклад був одноголосним, то І. називається простим. Якщо риспоста послідовно повторює всі розділи пропоста (або принаймні 4), то І. називається канонічним (канон, див. перший приклад на стор. 505). Ріспоста може увійти на будь-якому звуковому сотому рівні. Тому І. розрізняються не тільки за часом вступу наслідувального голосу (риспостів) – через один, два, три такти тощо або через частини такту після початку пропоста, а й за напрямком та інтервалом ( в унісон, у верхній або нижній секунді, терції, кварті тощо). Вже з 15 ст. помітно переважання І. в квартовому, тобто тонічно-домінантовому відношенні, яке потім стало панівним, особливо у фузі.
З централізацією ладотонального ладу в І. тоніко-домінантових відносин т. зв. техніка тональної реакції, яка сприяє плавній модуляції. Ця техніка продовжує використовуватися у з’єднаних виробах.
Поряд з тональним відгуком т. зв. вільний І., в якому наслідувальний голос зберігає лише загальні контури мелод. малюнок або характерний ритм теми (ритм. І.).
Д. С. Бортнянського. 32 духовний концерт.
І. має велике значення як метод розвитку, розвитку темат. матеріал. Ведучи до зростання форми, І. водночас гарантує темат. (образне) єдність цілого. Вже в 13 ст. І. стає одним із найпоширеніших у проф. музика техніки презентації. В Нар. багатоголосся І., мабуть, виникло значно раніше, про що свідчать деякі збережені записи. У музичних формах XIII століття, так чи інакше пов'язаних з cantus firmus (рондо, компанія, а потім мотет і меса), постійно використовувався контрапункт. і, зокрема, наслідування. техніка. У нідерландських майстрів 13-15 ст. (Ж. Окегем, Ж. Обрехт, Жоскен Депре та ін.) наслідування. високого розвитку досягла техніка, особливо канонічна. Уже в той час поряд з І. в прямому русі широко використовувалися І. в обігу:
С. Шайдт. Варіації на хорал “Vater unser im Himmelreich”.
Вони також зустрічалися у зворотному (уривчастому) русі, в ритміці. збільшення (наприклад, із подвоєнням тривалості всіх звуків) і зменшення.
З 16 ст домінантне становище займає проста І. Вона переважала і в наслідуванні. форми 17—18 ст. (канцони, мотети, рисеркари, меси, фуги, фантазії). Висування простого І. було певною мірою реакцією на надмірне захоплення канон. техніка. Істотно, щоб І. у зворотному (гуркітному) русі і т. д. не сприймалися на слух або сприймалися з працею.
Досягнення за часів І. С. Баха панування. позиції, імітаційні форми (насамперед фуги) в наступні епохи як форми самостійні. вироб. вживаються рідше, але проникають у великі омофонічні форми, видозмінюючись залежно від характеру тематики, її жанрових особливостей, конкретної концепції твору.
В.Я. Шебалін. Струнний квартет № 4, фінал.
Список використаної літератури: Соколов Х. А., Імітації на cantus firmus, Л., 1928; Скребков С., Підручник поліфонії, М.-Л., 1951, М., 1965; Григор'єв С. і Мюллер Т., Підручник поліфонії, М., 1961, 1969; Протопопов В., Історія поліфонії в її найважливіших явищах. (Вип. 2), Західноєвропейська класика XVIII-XIX століть, М., 1965; Мазель Л. Про шляхи розвитку мови сучасної музики, “СМ”, 1965, № 6,7,8.
Т. Ф. Мюллер
