Ейтор Вілья-Лобос |

Гектор Вілья-Лобос

Віла Лобос залишається однією з видатних постатей сучасної музики та найбільшою гордістю країни, яка його породила. П. Казальс

Бразильський композитор, диригент, фольклорист, педагог і музично-громадський діяч Е. Віла Лобос є одним із найбільших і найоригінальніших композиторів XNUMX століття. «Віла Лобос створив національну бразильську музику, він викликав у своїх сучасників пристрасний інтерес до фольклору і заклав міцний фундамент, на якому молоді бразильські композитори мали звести величний Храм», — пише В. Марісе.

Перші музичні враження майбутній композитор отримав від свого батька, пристрасного меломана і хорошого віолончеліста-аматора. Він навчив молодого Хейтора читати ноти та грати на віолончелі. Потім майбутній композитор самостійно опанував декілька оркестрових інструментів. З 16 років Віла Лобос почав життя мандрівного музиканта. Сам чи з групою артистів-мандрівників, з постійним супутником – гітарою, він мандрував країною, грав у ресторанах і кіно, вивчав народний побут, звичаї, збирав і записував народні пісні та мелодії. Тому серед великої різноманітності творів композитора значне місце посідають народні пісні та танці в його обробці.

Не зумівши здобути освіту в музичній школі, не знайшовши підтримки своїх музичних устремлінь у родині, Віла Лобос оволодів азами професійної композиторської майстерності головним чином завдяки своєму великому таланту, наполегливості, цілеспрямованості та навіть короткочасному навчанню у Ф. Брага і Е. Освальд.

Париж відіграв важливу роль у житті та творчості Віла Лобос. Тут з 1923 року він вдосконалювався як композитор. Певний вплив на формування творчої особистості композитора мали зустрічі з М. Равелем, М. де Фалья, С. Прокоф'євим та іншими видатними музикантами. У 20-ті роки. він багато пише, дає концерти, щосезону завжди виступаючи на батьківщині як диригент, виконуючи власні твори та твори сучасних європейських композиторів.

Віла Лобос був найбільшим музичним і громадським діячем Бразилії, він всіляко сприяв розвитку її музичної культури. З 1931 року композитор стає урядовим уповноваженим музичної освіти. У багатьох містах країни він заснував музичні школи і хори, розробив продуману систему музичного виховання дітей, в якій велике місце відводилося хоровому співу. Пізніше Віла Лобос організував Національну консерваторію хорового співу (1942). З його власної ініціативи в 1945 році в Ріо-де-Жанейро була відкрита Бразильська академія музики, яку композитор очолював до кінця своїх днів. Віла Лобос зробив значний внесок у вивчення музично-поетичного фольклору Бразилії, створивши шеститомний «Практичний посібник з вивчення фольклору», який має справді енциклопедичне значення.

Композитор працював майже у всіх музичних жанрах – від опери до музики для дітей. Величезна спадщина Віла Лобоса, що налічує понад 1000 творів, включає симфонії (12), симфонічні поеми та сюїти, опери, балети, інструментальні концерти, квартети (17), фортепіанні п’єси, романси тощо. У своїй творчості він пройшов через низку захоплень і впливів, серед яких особливо сильним був вплив імпресіонізму. Проте кращі твори композитора мають яскраво виражений національний характер. У них узагальнено характерні ознаки бразильського народного мистецтва: ладове, гармонічне, жанрове; часто основою його творів є популярні народні пісні і танці.

Серед численних творів Віла Лобоса особливої ​​уваги заслуговують «14 шоро» (1920-29) і бразильський баїанський цикл (1930-44). «Шоро», за словами композитора, «це нова форма музичного твору, що синтезує різні види бразильської, негритянської та індійської музики, що відображає ритмічну та жанрову своєрідність народної творчості». Віла Лобос втілила тут не лише форму народного музикування, а й склад виконавців. По суті, «14 шоро» — це своєрідна музична картина Бразилії, в якій відтворено види народних пісень і танців, звучання народних інструментів. Бразильський баїанський цикл — одна з найпопулярніших робіт Віли Лобос. Оригінальність задуму всіх 9 сюїт цього циклу, навіяних почуттям захоплення генієм І. С. Баха, полягає в тому, що в ній відсутня стилізація під музику великого німецького композитора. Це типово бразильська музика, один із найяскравіших проявів національного стилю.

Твори композитора ще за його життя набули широкої популярності в Бразилії та за кордоном. Нині на батьківщині композитора систематично проводиться конкурс його імені. Ця музична подія, ставши справжнім національним святом, приваблює музикантів з багатьох країн світу.

І. Ветліцина