Фарінеллі |
Фаринеллі
Найвидатнішим музичним співаком і, мабуть, найвідомішим співаком усіх часів є Фарінеллі.
«Світ, — за словами сера Джона Хокінса, — ніколи не бачив на сцені одночасно двох співаків, таких як Сенезіно та Фарінеллі; перший був щирим і чудовим актором, і, на думку досвідчених суддів, тембр його голосу був кращим, ніж у Фарінеллі, але заслуги другого були настільки незаперечними, що мало хто назвав би його найбільшим співаком у світі.
Поет Роллі, до речі, великий шанувальник Сенезіно, писав: «Заслуги Фарінеллі не дозволяють мені утриматися від визнання того, що він мене вразив. Мені навіть здавалося, що досі я чув лише малу частину людського голосу, а тепер почув його цілком. Крім того, він дуже доброзичливий і поступливий, і мені дуже сподобалося з ним спілкуватися.
Але думка С. М. Грищенка: «Один із видатних майстрів бельканто, Фарінеллі мав феноменальну силу й діапазон звучання (3 октави), гнучкий, рухливий голос чарівно-м’якого, легкого тембру й майже нескінченно довге дихання. Його виконання відзначалося віртуозною майстерністю, чіткою дикцією, витонченою музикальністю, надзвичайною артистичною чарівністю, вражало емоційною проникливістю та яскравою виразністю. Він досконало володів мистецтвом колоратурної імпровізації.
… Фарінеллі — ідеальний виконавець ліричних і героїчних партій італійського оперного циклу (на початку оперної кар’єри він співав жіночі, пізніше — чоловічі): Ніно, Поро, Ахілл, Сіфаре, Евкеріо (Семіраміда, Поро, Іфігенія в Авліда », «Мітрідат», «Оноріо» Порпора), Орест («Астіанакт» Вінчі), Араспе («Покинута Дідона» Альбіноні), Ернандо («Вірна Лучінда» Порта), Нікомед («Нікомед» Торрі), Рінальдо (« Покинута Арміда» Полларолі), Епітід («Меропа» Кидає), Арбаче, Сірой («Артаксеркс», «Сірой» Гассе), Фарнаспе («Адріан у Сирії» Джакомеллі), Фарнаспе («Адріан у Сирії» Верачіні).
Фарінеллі (справжнє ім'я Карло Броскі) народився 24 січня 1705 року в Андрії, Апулія. На відміну від більшості молодих співаків, приречених на кастрацію через зубожіння сімей, які бачили в цьому джерело доходу, Карло Броскі походить зі знатного роду. Його батько, Сальваторе Броскі, свого часу був губернатором міст Маратея і Чистерніно, а згодом капельмейстером Андрії.
Сам чудовий музикант, він навчав мистецтва двох своїх синів. Старший, Рікардо, згодом став автором чотирнадцяти опер. Молодший, Карло, рано виявив чудові співочі здібності. У сім років хлопчика кастрували, щоб зберегти чистоту голосу. Псевдонім Фарінеллі походить від імен братів Фарін, які протегували співакові в молодості. Карло навчався співу спочатку у свого батька, потім у Неаполітанській консерваторії «Сант'Онофріо» у найвідомішого на той час викладача музики та співу Нікола Порпора, який виховав таких співаків, як Каффареллі, Порпоріно та Монтаньяца.
У віці п'ятнадцяти років Фарінеллі дебютував на публіці в Неаполі в опері Порпори «Анжеліка і Медора». Широку популярність молодий співак отримав завдяки виступам у римському театрі Аліберті в сезоні 1721/22 в операх «Евмена» та «Флавіо Аніхіо Олібріо» Порпори.
Тут він виконав головну жіночу партію в опері Пред'єрі «Софонісба». Щовечора Фарінеллі змагався з трубачем в оркестрі, акомпануючи йому, співаючи найбравурнішим тоном. К. Берні розповідає про подвиги юного Фарінеллі: «У сімнадцятирічному віці він переїхав з Неаполя до Риму, де під час виконання однієї опери кожного вечора змагався з відомим трубачем в арії, якій акомпанував. на цьому інструменті; спочатку це здавалося лише простим і дружнім змаганням, поки глядачі не зацікавилися суперечкою і не розділилися на дві сторони; після неодноразових виступів, коли обоє щосили вибудовували один і той самий звук, демонструючи міць своїх легенів і намагаючись перевершити один одного блиском і силою, одного разу вони так довго мололи звук треллю до терції, що публіка з нетерпінням чекала відходу, і обидва здавалися повністю виснаженими; і справді, сурмач, зовсім знесилений, зупинився, припускаючи, що його суперник так само втомився і що матч закінчився внічию; тоді Фарінеллі, посміхнувшись на знак того, що досі з ним тільки жартував, почав на одному диханні з новою силою не тільки перетирати звук трелями, а й виконувати найскладніші й найшвидші прикраси, аж поки він нарешті змусили припинити оплески публіки. Цим днем можна віднести початок його незмінної переваги над усіма своїми сучасниками.
У 1722 році Фарінеллі вперше виступив в опері Метастазіо «Анжеліка», і з того часу зав’язалася його сердечна дружба з молодим поетом, який називав його не інакше як «caro gemello» («любий брат»). Такі відносини між поетом і «музикою» характерні для цього періоду розвитку італійської опери.
У 1724 році Фарінеллі виконує свою першу чоловічу партію, і знову успіх у всій Італії, яка на той час знала його під ім'ям Il Ragazzo (Хлопчик). У Болоньї він співає з відомим musico Bernacchi, який старший за нього на двадцять років. У 1727 році Карло просить Бернаккі дати йому уроки співу.
У 1729 році вони разом співають у Венеції з кастратом Черестіні в опері Л. Вінчі. Наступного року співак з тріумфом виступає у Венеції в опері «Ідасп» свого брата Рікардо. Після виконання двох віртуозних арій публіка приходить в зал! З таким же блиском він повторює свій тріумф у Відні, в палаці імператора Карла VI, посилюючи свою «вокальну акробатику», щоб засліпити Його Величність.
Імператор дуже дружелюбно радить співакові не захоплюватися віртуозними прийомами: «Ці гігантські стрибки, ці нескінченні ноти і пасажі, ces notes qui ne finissent jamais, тільки дивовижні, але настав час, щоб ти захопив; ви занадто екстравагантні в дарах, якими вас обсипала природа; якщо ви хочете досягти серця, ви повинні вибрати більш гладкий і простий шлях». Ці кілька слів майже повністю змінили його спосіб співу. Відтоді він поєднував жалюгідне з живим, просте з піднесеним, чим однаково захоплював і дивував слухачів.
У 1734 році співак приїхав до Англії. Нікола Порпора, у розпал його боротьби з Генделем, попросив Фарінеллі дебютувати в Королівському театрі в Лондоні. Карло вибирає оперу «Артаксеркс» А. Хассе. Він додатково включає в нього дві арії свого брата, які мали успіх.
«У знаменитій арії «Son qual nave», створеній його братом, він починав першу ноту з такою ніжністю і поступово посилював звук до такої дивовижної сили, а потім послабляв його таким же чином до кінця, за що йому аплодували. цілих п’ять хвилин», — зазначає гл. Берні. – Після цього він показав такий блиск і швидкість пасажів, що тодішні скрипалі ледве встигали за ним. Коротше кажучи, він перевершував усіх інших співаків так само, як знаменитий кінь Чайлдерс перевершував усіх інших скакових коней, але Фарінеллі вирізнявся не тільки рухливістю, тепер він поєднував у собі переваги всіх великих співаків. У його голосі була сила, солодкість і діапазон, а в стилі — ніжність, витонченість і швидкість. Він, безумовно, володів якостями, невідомими до нього і не знайденими після нього в жодної людини; якості, непереборні й підкорювали кожного слухача – вченого й невігласа, друга й ворога.
Після вистави глядачі кричали: «Фаринеллі — Бог!» Фраза облітає весь Лондон. «У місті, — пише Д. Хоукінс, — слова про те, що ті, хто не чув співу Фарінеллі і не бачив гру Фостера, недостойні з’являтися в пристойному суспільстві, стали буквально прислів’ям».
Натовпи шанувальників збираються в театрі, де двадцятип'ятирічна співачка отримує зарплату, рівну зарплаті всіх членів трупи разом узятих. Співачка отримувала дві тисячі гіней на рік. Крім того, Фарінеллі заробляв великі суми на своїх бенефісах. Наприклад, від принца Уельського він отримав двісті гіней, а від іспанського посла — 100 гіней. Загалом за рік італієць розбагатів на п'ять тисяч фунтів.
У травні 1737 року Фарінеллі вирушив до Іспанії з твердим наміром повернутися до Англії, де він уклав угоду з дворянством, яке тоді керувало оперою, щодо виступів на наступний сезон. По дорозі він співав для короля Франції в Парижі, де, за словами Ріккобоні, зачарував навіть французів, які на той час взагалі ненавиділи італійську музику.
У день свого приїзду «музико» виступав перед королем і королевою Іспанії і багато років не співав на публіці. Йому призначили постійну пенсію приблизно в 3000 фунтів стерлінгів на рік.
Справа в тому, що іспанська королева запросила Фарінеллі до Іспанії з таємною надією вивести свого чоловіка Філіпа V зі стану депресії, що межує з божевіллям. Він постійно скаржився на страшні головні болі, закривався в одній із кімнат палацу Ла Гранха, не мився і не міняв білизни, вважаючи себе мертвим.
«Філіп був шокований першою ж арією у виконанні Фарінеллі», — повідомив у своєму звіті посол Великобританії сер Вільям Кока. – Наприкінці другого він послав за співаком, похвалив його, обіцяючи дати йому все, що забажає. Фарінеллі попросив його лише встати, вмитися, переодягнутися і провести засідання кабінету. Король послухався і відтоді одужував».
Після цього Філіп кожен вечір викликає Фарінеллі до себе. Десять років співак не виступав перед публікою, оскільки щодня співав королю чотири улюблені арії, дві з яких були створені Хассе – «Pallido il sole» і «Per questo dolce amplesso».
Менш ніж через три тижні після прибуття в Мадрид Фарінеллі призначають придворним співаком короля. Монарх уточнив, що співачка підкоряється тільки йому і королеві. Відтоді Фарінеллі користується великою владою при іспанському дворі, але ніколи нею не зловживає. Він прагне лише полегшити хворобу короля, захистити артистів придворного театру і змусити своїх глядачів полюбити італійську оперу. Але він не може вилікувати Філіпа V, який помирає в 1746 році. Його син Фердинанд VI, народжений від першого шлюбу, успадковує трон. Він ув'язнює свою мачуху в палаці Ла Гранха. Вона просить Фарінеллі не залишати її, але новий король вимагає, щоб співачка залишилася при дворі. Фердинанд VI призначає Фарінеллі директором королівських театрів. У 1750 році король нагороджує його орденом Калатрави.
Обов'язки артиста стали менш одноманітними та виснажливими, оскільки він переконав монарха розпочати оперу. Останнє стало великою і радісною зміною для Фарінеллі. Призначений єдиним режисером цих вистав, він замовив з Італії найкращих композиторів і співаків того часу, а також Метастазіо для лібрето.
Інший іспанський король, Карл III, вступивши на престол, відправив Фарінеллі в Італію, показавши, як збентеження і жорстокість змішуються з шануванням кастратів. Цар сказав: «Мені потрібні тільки каплуни на стіл». Однак співакові продовжували платити хорошу пенсію і дозволили вивезти все майно.
У 1761 році Фарінеллі оселився у своєму розкішному будинку в околицях Болоньї. Він веде життя заможної людини, задовольняючи свої потяги до мистецтв і наук. Вілла співачки оточена чудовою колекцією табакерок, прикрас, картин, музичних інструментів. Довгий час Фарінеллі грав на клавесині й альті, але співав дуже рідко, і то лише на прохання високих гостей.
Найбільше він любив приймати колег-митців із ввічливістю та вишуканістю світської людини. Вся Європа зійшлася, щоб віддати шану тому, кого вони вважали найбільшим співаком усіх часів: Глюк, Гайдн, Моцарт, імператор Австрії, саксонська принцеса, герцог Пармський, Казанова.
У серпні 1770 р. К. Берні пише у своєму щоденнику:
«Кожному меломану, особливо тим, кому пощастило почути синьйора Фарінеллі, буде приємно дізнатися, що він досі живий, у доброму здоров’ї та настрої. Я виявив, що він виглядає молодшим, ніж я очікував. Він високий і худий, але аж ніяк не кволий.
…Сіньйор Фарінеллі давно не співає, але все ще весело грає на клавесині та альті лямур; у нього багато клавесинів, виготовлених у різних країнах і названих ним, залежно від його оцінки того чи іншого інструмента, іменами найбільших італійських митців. Його найбільшим улюбленцем є фортепіано, виготовлене у Флоренції в 1730 році, на якому золотими літерами написано «Рафаель д'Урбіно»; потім йдуть Корреджо, Тиціан, Гвідо тощо. Він довго, з великою майстерністю й тонкістю грав на своєму Рафаелі, і сам склав кілька витончених п’єс для цього інструменту. Друге місце займає клавесин, подарований йому покійною королевою Іспанії, яка навчалася у Скарлатті в Португалії та Іспанії... Третій улюблений клавесин синьйора Фарінеллі також виготовлений в Іспанії під його власним керівництвом; він має рухливу клавіатуру, як у Count Taxis у Венеції, за допомогою якої виконавець може транспонувати твір угору чи вниз. У цих іспанських клавесинах головні клавіші чорні, а плоскі та різкі вкриті перламутром; вони зроблені за італійським зразком, повністю з кедра, крім деки, і розміщені в другому ящику.
Помер Фарінеллі 15 липня 1782 року в Болоньї.
