Олена Образцова |

Олена Образцова

М. В. Пєскова так характеризує Образцову у своїй статті: «Велика співачка сучасності, творчість якої стала видатним явищем світового музичного життя. Має бездоганну музичну культуру, блискучу вокальну техніку. Її багате меццо-сопрано, наповнене чуттєвими барвами, інтонаційною виразністю, тонким психологізмом і безумовним драматичним талантом, змусило весь світ заговорити про втілення нею партій Сантуцци (Селянська честь), Кармен, Даліли, Марфи (Хованщина).

Після виступу в «Борисі Годунові» на гастролях Великого театру в Парижі знаменитий імпресаріо Соль Юрок, який працював з Ф. І. Шаляпіним, назвав її співачкою екстра-класу. Зарубіжна критика відносить її до числа «великих голосів Большого». У 1980 році співачка була нагороджена премією «Золотий Верді» італійського міста Буссето за видатне виконання музики великого композитора.

Олена Василівна Образцова народилася 7 липня 1939 року в Ленінграді. Його батько, інженер за фахом, мав чудовий баритон, до того ж він добре грав на скрипці. У квартирі Образцових часто звучала музика. Співати Олена почала рано, ще в дитячому садку. Потім стала солісткою хору Палацу піонерів і школярів. Там дівчина із задоволенням виконувала надзвичайно популярні в ті роки циганські романси і пісні з репертуару Лоліти Торрес. Спочатку її відрізняло легке, рухливе колоратурне сопрано, яке з часом трансформувалося в контральто.

Закінчивши школу в Таганрозі, де в той час працював її батько, Олена за наполяганням батьків вступила до Ростовського електротехнічного інституту. Але, провчившись рік, дівчина на свій страх і ризик їде в Ленінград, вступати до консерваторії і досягає своєї мети.

Розпочала заняття професор Антоніна Андріївна Григор'єва. «Вона дуже тактовна, акуратна як людина і як музикант», - говорить Образцова. – Хотілося робити все швидко, співати відразу великі арії, складні романси. І наполегливо переконувала, що без осягнення «аз» вокалу нічого не вийде… А я співав вправу за вправою, і лише інколи – маленькі романси. Тоді настав час для більших справ. Антоніна Андріївна ніколи не наставляла, не наставляла, а завжди намагалася, щоб я сам висловлював своє ставлення до виконуваної роботи. Своїм першим перемогам в Гельсінкі і на конкурсі імені Глінки я радів не менше себе ... ».

У 1962 році в Гельсінкі Олена отримала свою першу нагороду — золоту медаль і звання лауреата, і в тому ж році перемогла в Москві на II Всесоюзному конкурсі вокалістів імені М. І. Глінки. Соліст Великого театру П. Г. Лісіціан і керівник оперної трупи Т. Л. Черняков, які запросили Образцову на прослуховування в театр.

Так в грудні 1963 року, ще будучи студенткою, Образцова дебютувала на сцені Великого театру в ролі Марини Мнішек (Борис Годунов). Цю подію співачка згадує з особливим хвилюванням: «Я вийшла на сцену Великого театру без єдиної оркестрової репетиції. Пам'ятаю, як я стояв за лаштунками і говорив собі: «Борис Годунов може йти без сцени біля фонтану, а я ні за що не вийду, нехай закривається завіса, я не вийду». Я був у зовсім непритомному стані, і якби не панове, які під руки вивели мене на сцену, можливо, того вечора й справді не було б сцени біля фонтану. Вражень від першого виступу в мене немає – одне хвилювання, якась рампа вогняна куля, а решта все в непритомності. Але підсвідомо відчував, що співаю правильно. Публіка прийняла мене дуже добре…»

Пізніше паризькі рецензенти писали про Образцову в ролі Марини Мнішек: «Глядачі... захоплено вітали Олену Образцову, яка володіє прекрасними вокальними і зовнішніми даними для ідеальної Марини. Образцова - чудова актриса, чий голос, стиль, сценічна поява і краса викликають захоплення у глядачів...»

Блискуче закінчивши в 1964 році Ленінградську консерваторію, Образцова відразу ж стала солісткою Великого театру. Незабаром вона з бригадою артистів летить до Японії, а потім виступає в Італії з трупою Великого театру. На сцені Ла Скала юна артистка виконує партії Гувернантки («Пікова дама» Чайковського) і принцеси Марії («Війна і мир» Прокоф'єва).

М. Жирмунський пише:

«Про її тріумф на сцені Ла Скала досі ходять легенди, хоча цій події вже 20 років. Її перший виступ у Метрополітен-опера за тривалістю овацій назвали «найграндіознішим дебютом в історії театру». У той же час Образцова потрапила в групу караянських співачок, досягнувши максимально високого визнання професійних якостей. За три дні запису Il truvore вона підкорила великого диригента неймовірною відкритістю темпераменту, умінням витягнути з музики максимум емоційного впливу, а також величезною кількістю гарного одягу, отриманого від американських друзів спеціально для зустрічі з маестро. Вона переодягалася тричі на день, отримувала від нього троянди, запрошення заспівати в Зальцбурзі та записати п'ять опер. Але нервове виснаження після успіху в «Ла Скала» не дозволило йому піти до Караяна на виставу – він не отримав повідомлення від відповідальної радянської організації, образився на Образцову і на всіх росіян.

Крах цих планів вона вважає головним ударом по власній кар'єрі. Від перемир’я, що настало через два роки, залишилася лише вистава «Дон Карлос» і спогади про шок від його телефонного дзвінка, його особистий літак, завалений «Плейбоями», і удар Караяна по голові рахунком на вході в театр. На той час постійним мецо-сопрано Караяна вже стала Агнес Бальца, володарка одного з тих безбарвних голосів, які не могли відволікти слухача від сприйняття новітніх ідей Майстра.

У 1970 році Образцова отримала найвищі нагороди на двох великих міжнародних конкурсах: імені П. І. Чайковського в Москві та імені видатного іспанського співака Франсіско Віньяса в Барселоні.

Але Образцова не припинила рости. Значно розширюється її репертуар. Вона виконує такі різноманітні ролі, як Фрося в опері Прокоф'єва «Семен Котко», Азусена в «Трубадурі», Кармен, Еболі в «Дон Карлосі», Женя Комелькова в опері Молчанова «Зори тут тихі».

Вона виступала з трупою Великого театру в Токіо та Осаці (1970), Будапешті та Відні (1971), Мілані (1973), Нью-Йорку та Вашингтоні (1975). І всюди критика незмінно відзначає високу майстерність радянської співачки. Один з рецензентів після виступів артистки в Нью-Йорку написав: «Олена Образцова стоїть на порозі міжнародного визнання. Про таку співачку можна тільки мріяти. У неї є все, що відрізняє сучасного артиста оперної сцени екстра-класу».

Значною була її вистава в театрі Лісео в Барселоні в грудні 1974 року, де було показано чотири вистави «Кармен» з різними виконавцями головних ролей. Образцова здобула блискучу творчу перемогу над американськими співачками Джой Девідсон, Розалінд Еліас і Грейс Бамбрі.

«Слухаючи радянську співачку, - писав іспанський критик, - ми ще раз мали можливість переконатися, наскільки багатогранна, емоційно багатогранна і об'ємна роль Кармен. Її колеги по цій партії переконливо і цікаво втілили в основному одну сторону характеру героїні. У «Зразковому» образ Кармен постав у всій своїй складності та психологічній глибині. Тому можна сміливо сказати, що вона є найбільш тонким і вірним виразником художньої концепції Бізе.

М. Жирмунський пише: «В Кармен вона заспівала пісню фатального кохання, нестерпного для слабкої людської природи. У фіналі, легкою ходою пересуваючись по всій сцені, її героїня сама кидається на вихоплений ніж, сприймаючи смерть як позбавлення від внутрішнього болю, нестерпної невідповідності між мрією та дійсністю. На мою думку, в цій ролі Образцова зробила неоцінену революцію в оперному театрі. Вона однією з перших зробила крок до концептуальної постановки, яка у 70-х роках розквітла у явище режисерської опери. В її унікальному випадку концепція всієї вистави виходила не від режисера (постановником був сам Дзефіреллі), а від співачки. Оперний талант Образцової перш за все театральний, саме вона тримає в своїх руках драматургію вистави, нав'язуючи їй свій вимір...»

Сама Образцова розповідає: «Моя Кармен народилася в березні 1972 року в Іспанії, на Канарських островах, в маленькому театрі під назвою Перес Гальдес. Я думала, що ніколи не буду співати Кармен, мені здавалося, що це не моя партія. Коли я вперше виступав у ньому, я справді переживав свій дебют. Я перестав відчувати себе художником, ніби в мене вселилася душа Кармен. І коли у фінальній сцені я впав від удару «Наваха Хосе», мені раптом стало шалено шкода себе: чому я, такий молодий, маю вмирати? Тоді я, ніби напівсонний, почув крики залу та оплески. І вони повернули мене до реальності».

У 1975 році співачка була визнана в Іспанії найкращою виконавицею партії Кармен. Згодом Образцова виконувала цю роль на сценах Праги, Будапешта, Белграда, Марселя, Відня, Мадрида, Нью-Йорка.

У жовтні 1976 року Образцова дебютувала в нью-йоркській Метрополітен-опера в «Аїді». «Знаючи радянську співачку з попередніх виступів у Сполучених Штатах, ми, звичайно, очікували багато чого від її виступу в ролі Амнеріс», — написав один критик. «Однак реальність перевершила навіть найсміливіші прогнози завсідників Met. Це був справжній тріумф, якого американська сцена не знала багато років. Вона занурила глядачів у стан екстазу та невимовного захоплення своєю захоплюючою грою в ролі Амнеріс». Інший критик категорично заявив: «Образцова — найяскравіше відкриття на міжнародній оперній сцені останніх років».

Надалі Образцова багато гастролювала за кордоном. У 1977 році вона співала Принцесу Буйонську в «Адріані Лекуврер» Ф. Сілеа (Сан-Франциско) та Ульріку в «Балі-маскараді» (Ла Скала); у 1980 р. – Іокаста в «Цареві Едіпі» І. Ф. Стравінського («Ла Скала»); у 1982 році – Джейн Сеймур в «Анні Болейн» Дж. Доніцетті («Ла Скала») і Еболі в «Дон Карлосі» (Барселона). У 1985 році на фестивалі «Арена ді Верона» артист з успіхом виконав партію Амнеріс (Аїди).

Наступного року Образцова виступила як оперний режисер, поставивши оперу Массне «Вертер» у Великому театрі, де з успіхом виконала головну партію. Її другий чоловік А. Журайтіс був диригентом.

Образцова успішно виступала не тільки в оперних постановках. Маючи великий концертний репертуар, вона виступала з концертами в La Scala, Pleyel Concert Hall (Париж), нью-йоркському Carnegie Hall, лондонському Wigmore Hall та багатьох інших майданчиках. Її знамениті концертні програми російської музики включають цикли романсів Глінки, Даргомижського, Римського-Корсакова, Чайковського, Рахманінова, пісні та вокальні цикли Мусоргського, Свиридова, цикл пісень Прокоф'єва на вірші А. Ахматової. У програмі зарубіжної класики – цикл Р. Шумана «Любов і життя жінки», твори італійської, німецької, французької музики.

Образцова також відома як педагог. З 1984 року — професор Московської консерваторії. У 1999 році Олена Василівна очолила Перший міжнародний конкурс вокалістів імені Олени Образцової в Санкт-Петербурзі.

У 2000 році Образцова дебютувала на драматичній сцені: зіграла головну роль у виставі «Антоніо фон Ельба» в постановці Р. Віктюк.

Образцова продовжує успішно виступати як оперна співачка. У травні 2002 року вона співала у знаменитому Вашингтонському центрі Кеннеді разом з Пласідо Домінго в опері Чайковського «Пікова дама».

«Мене запросили сюди співати в «Піковій дамі», - сказала Образцова. – Крім того, 26 травня відбудеться мій великий концерт… Ми разом працюємо 38 років (з Домінго. – Прим. авт.). Ми разом співали і в «Кармен», і в «Трубадурі», і в «Балі-маскараді», і в «Самсоні та Далілі», і в «Аїді». А останній раз вони виступали восени минулого року в Лос-Анджелесі. Як і зараз, це була Пікова дама.

PS Олена Василівна Образцова померла 12 січня 2015 року.