Симфонічна музика |
Симфонічна музика — музика, призначена для виконання симфоній. оркестр; найбільш значна і багата сфера інстр. музики, що охоплює як великі багаточастинні твори, насичені складним ідейно-емоційним змістом, так і малу муз. грає. Симп. Оркестр, який поєднує різноманітні інструменти, надає творцеві музики найбагатшу палітру звукових фарб, виражає. коштів, технічних можливостей художньої виразності. ідеї.
Музичне виконання. вироб. великий інстр. ансамблі й оркестри практикувалися як в античності, так і в середні віки, але лише наприкінці епохи Відродження інстр. музика стала рівноцінною вокалу. Поступово склався самостійний хор. поліфонія — специфічний інструментальний (ансамблево-оркестровий) стиль. Музика для оркестру розвивалася в постійній взаємодії з іншими видами музики. арт-ва – з камерною музикою, органом, хором, оперою. Характерні жанри 17 – 1 пол. 18 ст.: танц. сюїта, концерт – ансамблево-оркестрова (див. Concerto grosso), пізніше сольна (див. Concerto), увертюра (симфонія) оперного типу (спочатку як вступ до опери, балету, потім самостійна). Різновиди сюїти 18 століття: дивертисмент, серенада, ноктюрн, касація. Потужний підйом симфонії пов'язаний з просуванням симфонії, її розвитком як циклічної. сонатної форми та вдосконалення класич. символічний тип. оркестр. Велику роль у цьому відношенні зіграли мангеймська школа і особливо віденська класична школа. У творчості віденської класики відбулася розв'язка. розмежування між С. м. та музики камерно-ансамблю, були класичні. тини симфонії (цикл із чотирьох частин), концерту (цикл із трьох частин), увертюри (одночастинний опус у сонатній формі). У 19 столітті можливості симфонії розширилися. оркестр; збільшився її склад, удосконалювалися старі знаряддя праці, вводилися нові. Внаслідок ускладнення орк. партитур, посилилася роль диригента (див. Диригування). У симфонії та інших видах музичних інструментів часто почали вводити хор і сольні воки. голосувати. З іншого боку симфонія посилювалася. початок у вок.-орк. творів (кантата, ораторія), опери і балету. Великого значення набула симфонія. програмна музика: конц. увертюра на певний сюжет, симфонія, оснащена літ. програма, симфонічна поема і споріднені з нею жанри (симфонічна картина, симфонічна фантазія та ін.), сюїта програмного типу, часто складається з номерів театральної (в тому числі балетної, оперної) музики, але часто самостійна. Жанри с.м. також відносять симфонієтту, симф. варіації, фантазія (також увертюра) на нар. теми, рапсодія, легенда, капричіо, скерцо, попурі, марш, розклад. танці (у т.ч. у формі циклу – симф. танці), розклад. мініатюри та ін У конц. симп. в репертуарі також орк. фрагменти з опер, балетів, драм, п'єс, фільмів.
С. м. 19 століття втілив у собі величезний світ ідей та емоцій. У ньому знайшли вираження теми загального суспільства. звуки, найглибші переживання, картини природи, побуту і фантазії, нац. персонажів, образів просторових мистецтв, поезії, фольклору. СМ 20 ст, розвинувши багато елементів музики минулого, вніс нове в зміст і структуру твору, відобразив принципи дек. естетичні течії (імпресіонізм, експресіонізм та ін.). Кращі зразки С. м. 20 століття – класика новітнього часу. Класичний симп. оркестр зберіг у музиці 20 ст. значення норми, але ін орк. комплекси – розширені до супероркестру, зведені до камерного ансамблю, проміжні неповні композиції. Оркестр збагатився новими тембрами (зокрема, електроінструментів), висунутими як самостійні. ансамбль в дуті оркестру. інструменти. Нарівні з інструментами в партитурах симфоній. вироб. почали вмикатися сольні співи і хор. голосувати. Композиційні прийоми С. м. переломлювалися в джазі (так званий симфонічний джаз). Певні жанри старовинної музики, наприклад, рекультивуються. концерт для оркестру. Нові імпульси С. м. дав муз. культури неєвропейських народів.
У 19—20 вв.(століття) в країнах Європи й Америки висунувся ряд нац. Школи С. м., к-рие отримали світове значення. Високими досягненнями відзначена рус. класичні та сов. С. м., яка посідає чільне місце у світовій муз. культури. Сови. С. м. охоплює творчість. діяльності композиторів усього Союзу та авт. республік. У багатьох сов У республіках тільки після 1917 майстри С. м. з'являтися. жанри сов. С. м. відобразив образи та ідеї сучасності, процеси революц. трансформація суспільства. Зростання симфонізму вплинуло на розвиток опери і балету і призвело до розквіту вок-симфонії. жанрів, до симфонії музики для дух. оркестр і оркестрові музичні інструменти. Найбагатший фольклор СРСР дав творчість. імпульси С. м. і призвели до появи нових його різновидів (наприклад, симфонічного мугама); благотворний вплив національних традицій і в С. м. інших країн.
Список використаної літератури: Глєбов Ігор (Асаф'єв Б. В.), Російська симфонічна музика за 10 років, «Музика і революція», 1927, № 11; Радянська симфонічна музика. сб. мистецтво, М., 1955; Соллертинський І., Історичні типи симфонічної драматургії, в кн.: Музично-історичні дослідження, Л., 1956; Ступель А., Розмова про симфонічну музику, Л., 1961; Попова Т., Симфонічна музика, М., 1963; Для слухачів симфонічних концертів. Короткий довідник, М.-Л., 1965, Л., 1967; Конен В., Театр і симфонія …, М., 1968, 1975; Бобровський В., Симфонічна музика, в кн.: Музика XX століття, ч. 1, кн. 1, М., 1976.
VS Steinpress
