Степан Іванович Давидов |

Степан Давидов

Діяльність талановитого російського композитора С. Давидова припала на переломний для мистецтва Росії момент, на межі XNUMX-XNUMX століть. Це був складний період зламу старих класицистичних традицій і появи нових тенденцій сентименталізму і романтизму. Вихований на засадах класицизму, на музиці Б. Галуппі і Дж. Сарті, Давидов, як тонкий митець, не міг пройти повз нових віянь свого часу. Його творчість насичена цікавими пошуками, тонким передбаченням майбутнього, і це його головна турбота про мистецтво.

Давидов походив з дрібних місцевих чернігівських дворян. Серед відібраних в Україні співаків він, музично обдарований хлопець, наприкінці 1786 року прибув до Петербурга і став учнем Співочої капели. У цій єдиній в столиці «музичній академії» Давидов отримав професійну освіту. З 15 років створював духовну музику.

Його перші опуси на духовні тексти виконувалися на концертах кагелли, часто в присутності королівських осіб. За деякими даними, Катерина II хотіла відправити Давидова до Італії для вдосконалення його композиторської майстерності. Але в той час до Росії приїхав відомий італійський композитор Джузеппе Сарті, і Давидов був приписаний до нього пенсіонером. Заняття з Сарті тривали до 1802 року до від'їзду італійського маестро на батьківщину.

За роки тісного спілкування з педагогом Давидов увійшов у коло петербурзької художньої інтелігенції. Він відвідував будинок Н. Львова, де збиралися поети і музиканти, дружив з Д. Бортнянським, з яким Давидову пов’язувала «щира і постійна прихильність і взаємна повага». У цей перший «навчальний» період композитор працював у жанрі духовного концерту, виявляючи блискуче володіння формою і технікою хорового письма.

Але найбільш яскраво талант Давидова проявився в театральній музиці. У 1800 р. вступив на службу в Дирекцію імператорських театрів, замінивши померлого Є. Фоміна. За розпорядженням двору Давидов написав 2 балету - «Увінчана доброта» (1801) і «Жертва вдячності» (1802), які пройшли з помітним успіхом. А в наступному творі – знаменитій опері «Русалка» – він прославився як один із творців нового романтичного жанру «чарівної», опери-казки. Цей твір, найкращий у творчості композитора, по суті є великим театральним циклом, що складається з чотирьох опер. Джерелом став зінгшпіль австрійського композитора Ф. Кауера на текст К. Генслера «Русалка Дунайська» (1795).

Письменник і перекладач Н. Краснопольський зробив власну, російську версію лібрето Генслера, переніс дію з Дунаю на Дніпро і наділив героїв давніми слов'янськими іменами. У такому вигляді перша частина опери Кауера під назвою «Русалка Дніпрова» була поставлена ​​в Петербурзі. Давидов виступив тут як редактор партитури і автор вставних номерів, підсилюючи своєю музикою російський національний характер вистави. Опера мала величезний успіх, що змусило лібретиста продовжити творчість. Рівно через рік на сцені з'явилася друга частина зінгшпіля Кауера, перероблена тим же Краснопольським. Давидов не брав участі в цій постановці, тому що в квітні 1804 року був звільнений від служби в театрі. Його місце зайняв К. Кавос, який створив інтерпольовані арії для опери. Однак Давидов не залишив ідеї опери і в 1805 році написав всю музику до третьої частини тетралогії на лібрето Краснопольського. Ця цілком самостійна за композицією опера, що отримала нову назву «Леста, Русалка Дніпрова», стала вершиною творчості композитора. Чудовий акторський склад, розкішна постановка, балетні сцени, чудово поставлені балетмейстером А. Огюстом, яскрава, колоритна музика Давидова – все це сприяло величезному успіху «Лести». У ньому Давидов знайшов нові музично-драматургічні рішення і нові художні засоби, поєднавши 2 плани дії – реальний і фантастичний. З хвилюючою силою він передав драму простої селянської дівчини Лести, яка стала володаркою русалок, та її коханого князя Відостана. Вдала йому й характеристика комічного героя – слуги Тарабара. Вловлюючи широкий діапазон почуттів цього персонажа – від панічного страху до нестримної радості, Давидов помітно передбачив образ фарлафа Глінки. У всіх вокальних партіях композитор вільно використовує музичну лексику своєї епохи, збагачуючи оперну мову російськими народними пісенними інтонаціями і танцювальними ритмами. Цікаві й оркестрові епізоди – мальовничі картини природи (світанок, гроза), яскраві колористичні знахідки в передачі «чарівного» пласту. Усі ці новаторські риси зробили Лесті Давидова найкращою оперою-казкою того часу. Успіх опери сприяв поверненню Давидова на службу в Дирекцію театру. У 1807 році він написав музику до останньої, четвертої частини «Русалки» на самостійний текст А. Шаховського. Проте її музика не дійшла до нас повністю. Це був останній твір композитора в оперному жанрі.

Настання страшного часу наполеонівських війн зажадало іншої, патріотичної теми в мистецтві, що відображала загальне піднесення народного руху. Але ця героїчна тема на той час ще не знайшла свого втілення в опері. Найбільш яскраво це виявилося в інших жанрах – у «трагедії на музику» та у фольклорному дивертисменті. Звертався Давидов і до «трагедії в музиці», створюючи хори і антракти до трагедій «Сумбека, або Падіння Казанського царства» С. Глінки (1807), «Ірод і Маріамна» Г. Державіна (1808), « Електра і Орест» А. Грузинцева (1809). У музичному втіленні героїчних образів Давидов спирався на стиль К. В. Глюка, залишаючись на позиціях класицизму. У 1810 році відбулося остаточне звільнення композитора зі служби, і з тих пір його ім'я на кілька років зникло з театральних афіш. Лише в 1814 році Давидов знову виступає як автор сценічної музики, але вже в новому жанрі дивертисменту. Ця творчість розгорталася в Москві, куди він переїхав восени 1814 р. Після трагічних подій 1812 р. у стародавній столиці поступово почало відроджуватися мистецьке життя. Давидов був прийнятий на роботу в Канцелярію Московського Імператорського театру вчителем музики. Він виховав видатних артистів, які прославили московську оперну трупу – Н. Рєпіну, П. Булахова, А. Бантишева.

Давидов створив музику до кількох популярних у той час дивертисментів: «Семик, або Прогулянка в Мар'їному гаю» (1815), «Прогулянка по Воробйовим горам» (1815), «Перше травня, або Прогулянка в Сокольниках» (1816), «Бенкет Колоністи» ( 1823 ) та ін. Найкращою з них стала п'єса «Семик, або Прогулянка в Мар'їному гаю». Пов'язана з подіями Вітчизняної війни, вона була витримана цілком у народному дусі.

З дивертисменту «Перше травня, або Гуляючи в Сокольники» особливою популярністю користувалися 2 пісні: «Якщо завтра та негода» та «Серед рівної долини», які увійшли в міський побут як народні пісні. Давидов залишив глибокий слід у розвитку російського музичного мистецтва доглинківського періоду. Освічений музикант, талановитий художник, творчість якого живилася російськими національними витоками, він проклав шлях російській класиці, багато в чому передбачивши образну структуру опер М. Глінки та А. Даргомижського.

А. Соколова