П'єр Роде |
П'єр Роде
На рубежі XNUMX-XNUMX століть у Франції, яка переживала епоху бурхливих соціальних потрясінь, сформувалася чудова школа скрипалів, яка отримала світове визнання. Його яскравими представниками були П'єр Роде, П'єр Байо і Родольф Кройцер.
Скрипалі різного художнього характеру, вони мали багато спільного в естетичних позиціях, що дозволило історикам об'єднати їх під назвою класичної французької скрипкової школи. Виховані в атмосфері дореволюційної Франції, вони починали свій шлях із захоплення енциклопедистами, філософією Жана-Жака Руссо, а в музиці були пристрасними прихильниками Віотті, у благородно стриманій і водночас ораторсько-патетичній грі вони бачили зразок класичного стилю в сценічному мистецтві. Вони відчували Віотті своїм духовним батьком і вчителем, хоча лише Роде був його безпосереднім учнем.
Все це об'єднувало їх з найдемократичнішим крилом діячів французької культури. Вплив ідей енциклопедистів, ідей революції виразно відчувається в «Методиці Паризької консерваторії», розробленої Байо, Роде і Крейцером, «в якій музично-педагогічна думка сприймає і заломлює... світогляд людини. ідеологи молодої французької буржуазії».
Однак їхній демократизм обмежувався переважно сферою естетики, сферою мистецтва, політично вони були досить байдужі. У них не було того полум’яного захоплення ідеями революції, яким відрізнялися Ґоссека, Керубіні, Далейрака, Бертона, і тому вони змогли залишатися в центрі музичного життя Франції в усіх суспільних змінах. Природно, їх естетика не залишилася незмінною. Перехід від революції 1789 р. до імперії Наполеона, реставрація династії Бурбонів і, нарешті, до буржуазної монархії Луї Філіпа відповідно змінили дух французької культури, до якого не могли залишатися байдужими її діячі. Музичне мистецтво тих років еволюціонувало від класицизму до «ампіру» і далі до романтизму. Колишні героїко-громадянські тиранічні мотиви в епоху Наполеона були витіснені помпезною риторикою і церемоніальним блиском «імперії», внутрішньо холодної і раціоналістичної, а класицистичні традиції набули характеру доброї академічності. У його рамках Байо і Крейцер завершують свою творчу кар'єру.
В цілому вони залишаються вірними класицизму, і саме в його академізованому вигляді, і чужі зароджується романтичному напрямку. Серед них один Роде торкнувся романтизму сентиментально-ліричними аспектами своєї музики. Але все ж за характером лірики він залишався радше послідовником Руссо, Меґюля, Ґретрі та Віотті, ніж провісником нової романтичної чутливості. Адже не випадково, коли настав розквіт романтизму, творчість Роде втратила популярність. Романтики не відчували в них співзвуччя своїй системі почуттів. Як і Байо і Крейцер, Роде цілком належав до епохи класицизму, що визначило його художньо-естетичні принципи.
Роде народився в Бордо 16 лютого 1774 року. З шести років він почав навчатися грі на скрипці у Андре Жозефа Фовеля (старшого). Важко сказати, чи був Фовель хорошим учителем. Швидке зникнення Роде як виконавця, що стало трагедією його життя, могло бути спричинене шкодою, завданою його техніці його початковим навчанням. Так чи інакше, Фовель не міг забезпечити Роде довге виконавське життя.
У 1788 році Роде поїхав до Парижа, де виконав один із концертів Віотті відомому на той час скрипалью Пунто. Вражений талантом хлопчика, Пунто приводить його до Віотті, який бере Роде в учні. Їх заняття тривають два роки. Роде робить запаморочливий прогрес. У 1790 році Віотті вперше випустив свого учня на відкритий концерт. Дебют відбувся в Театрі брата короля в антракті оперного спектаклю. Роде зіграв Тринадцятий концерт Віотті, і його запальне, блискуче виконання захопило публіку. Хлопчику лише 16 років, але, за всіма оцінками, він найкращий скрипаль Франції після Віотті.
У тому ж році Роде почав працювати в прекрасному оркестрі театру Фейдо в якості акомпаніатора других скрипок. Одночасно розгортається його концертна діяльність: на Великодньому тижні 1790 року він здійснив грандіозний для тих часів цикл, виконавши поспіль 5 концертів Віотті (Третій, Тринадцятий, Чотирнадцятий, Сімнадцятий, Вісімнадцятий).
Всі страшні роки революції Роде проводить в Парижі, граючи в театрі Фейдо. Тільки в 1794 році він здійснив свою першу концертну поїздку разом з відомим співаком Гаратом. Їдуть до Німеччини, виступають у Гамбурзі, Берліні. Успіх Роде винятковий, Берлінська музична газета захоплено писала: «Мистецтво його гри виправдало всі очікування. Кожен, хто чув його знаменитого вчителя Віотті, в один голос стверджує, що Роде повністю оволодів чудовою манерою вчителя, надавши їй ще більшої м'якості та ніжності.
Рецензія підкреслює ліричну сторону стилю Роде. Ця якість його гри незмінно підкреслюється в судженнях сучасників. «Чарівність, чистота, грація» - такими епітетами нагороджує гру Роде його друг П'єр Байо. Але в цьому манера гри Роде, мабуть, помітно відрізнялася від гри Віотті, оскільки в ній були відсутні героїко-патетичні, «ораторські» якості. Мабуть, Роде полонив слухачів гармонією, класицистичною ясністю й ліризмом, а не патетичним піднесенням, чоловічою силою, якими відрізнявся Віотті.
Незважаючи на успіх, Роде прагне повернутися на батьківщину. Припинивши концерти, він відправляється в Бордо морем, так як подорожувати по суші ризиковано. Однак потрапити в Бордо йому не вдається. Вибухає шторм і приганяє корабель, на якому він прямує, до берегів Англії. Зовсім не зневірився. Роде поспішає до Лондона, щоб побачити Віотті, який живе там. Водночас він хоче виступити перед лондонською публікою, але, на жаль, французи в англійській столиці ставляться дуже насторожено, підозрюючи всіх у якобінських настроях. Роде змушений обмежитися участю в благодійному концерті на користь вдів і сиріт, тому залишає Лондон. Шлях до Франції закрито; скрипаль повертається до Гамбурга і звідси через Голландію пробирається на батьківщину.
Роде прибув до Парижа в 1795 році. Саме в цей час Сарре домагався від Конвенту закону про відкриття консерваторії – першого в світі національного закладу, де музична освіта стає державною справою. Під тінню консерваторії Сарре збирає всі найкращі музичні сили, які були тоді в Парижі. Катель, Далейрак, Керубіні, віолончеліст Бернар Ромберг, а серед скрипалів отримують запрошення постарілий Гавіньє та молоді Байо, Роде, Крейцер. Атмосфера в консерваторії творча та ентузіазм. І незрозуміло чому, будучи в Парижі порівняно недовго. Роде кидає все і їде до Іспанії.
Його життя в Мадриді відоме великою дружбою з Боккеріні. У великого артиста немає душі в гарячому молодому французі. Палкий Роде любить складати музику, але погано володіє інструментами. Боккеріні охоче виконує цю роботу за нього. Його рука виразно відчувається в витонченості, легкості, витонченості оркестрових супроводів ряду концертів Роде, в тому числі знаменитого Шостого концерту.
Роде повернувся до Парижа в 1800 році. Під час його відсутності у французькій столиці відбулися важливі політичні зміни. Першим консулом Французької Республіки став генерал Бонапарт. Новий правитель, поступово відкидаючи республіканську скромність і демократичність, прагнув «обставити» свій «двір». При його «дворі» організовується інструментальна капела і оркестр, куди Роде запрошується як соліст. Йому гостинно відкриває двері й Паризька консерваторія, де робиться спроба створити методичні школи в основних галузях музичної освіти. Скрипковий шкільний метод написаний Байо, Роде та Крейцером. У 1802 році ця Школа (Methode du violon) була опублікована та отримала міжнародне визнання. Однак Роде не брав такої великої участі в його створенні; Байо був головним автором.
Окрім консерваторії та капели Бонапарта, Роде також є солістом паризької Гранд-Опера. У цей період він був улюбленцем публіки, знаходиться в зеніті слави і користується беззаперечним авторитетом першого скрипаля Франції. І знову неспокійна природа не дозволяє йому залишатися на місці. Спокушений своїм другом, композитором Буальдьє, у 1803 році Роде виїхав до Петербурга.
Успіх Роде в російській столиці справді заворожує. Представлений Олександру I, він призначається солістом двору з нечуваним жалуванням у 5000 рублів сріблом на рік. Він гарячий. Петербурзьке вище світство змагається між собою, намагаючись залучити Роде до своїх салонів; дає сольні концерти, грає в квартетах, ансамблях, солує в імператорській опері; його композиції входять у повсякденне життя, його музикою захоплюються закохані.
У 1804 році Роде їздив до Москви, де дав концерт, про що свідчить оголошення в «Московских ведомостях»: «Mr. Роде, перший скрипаль Його Імператорської Величності, має честь сповістити вельмишановну публіку, що 10 квітня, в неділю, він дасть концерт на свою користь у великому залі Петровського театру, в якому він зіграє різні твори його склад. У Москві Роде пробув, мабуть, пристойний час. Так, у «Записках» С. П. Жихарева читаємо, що в салоні відомого московського меломана В. А. Всеволожського в 1804-1805 рр. існував квартет, в якому «в минулому році Роде тримав першу скрипку, а Батло, альт Френцель і віолончель ще Ламар. . Правда, інформація, яку повідомив Жихарєв, не відповідає дійсності. Ж. Ламар в 1804 році не зміг грати в квартеті з Роде, тому що прибув до Москви тільки в листопаді 1805 року з Байо.
З Москви Роде знову поїхав до Петербурга, де пробув до 1808 року. У 1808 році, незважаючи на всю увагу, якою він був оточений, Роде був змушений виїхати на батьківщину: його здоров'я не витримало суворого північного клімату. По дорозі він знову відвідав Москву, де зустрівся зі старими паризькими друзями, які жили там з 1805 року, — скрипалем Байо та віолончелістом Ламаром. У Москві він дав прощальний концерт. "Містер. Роде, перший скрипаль камери Його Величності Імператора Всеросійського, проїжджаючи через Москву за кордон, у неділю, 23 лютого, матиме честь дати свій бенефісний концерт у залі Танцювального клубу. Зміст концерту: 1. Симфонія п. Моцарта; 2. Пан Роде зіграє концерт свого твору; 3. Велика увертюра, ор. місто Керубіні; 4. Містер Зун зіграє Концерт для флейти, ор. Капельмейстер пан Міллер; 5. Пан Роде зіграє концерт свого твору, подарованого його величності імператору Олександру Павловичу. Рондо в основному взято з багатьох російських пісень; 6. Підсумковий. Ціна - 5 рублів за кожен квиток, який можна отримати у самого пана Роде, який живе на Тверській, в будинку пана Салтикова з мадам Шиу і у економки Академії танцю.
Цим концертом Роде попрощався з Росією. Прибувши до Парижа, він незабаром дав концерт у залі театру «Одеон». Однак його гра не викликала колишнього ентузіазму у публіки. У «Німецькій музичній газеті» з’явилася гнітюча рецензія: «Повернувшись з Росії, Роде хотів винагородити своїх співвітчизників за те, що вони так довго позбавляли їх насолоди насолоджуватися його чудовим талантом. Але цього разу йому не пощастило. Вибір концерту для виконання був зроблений ним дуже невдало. Він написав її в Петербурзі, і, здається, холод Росії не залишився без впливу на цей твір. Надто слабке враження справив Роде. Його талант, повністю закінчений у своєму розвитку, все ще залишає бажати кращого щодо вогню та внутрішнього життя. Особливо боліло Роду те, що ми почули Лафона перед ним. Тепер це один із улюблених скрипалів тут».
Правда, відкликання поки не говорить про падіння технічної майстерності Роде. Рецензент залишився незадоволений вибором «надто холодного» концерту та відсутністю вогню у виконанні артиста. Мабуть, головним стали зміни смаків парижан. «Класичний» стиль Роде перестав задовольняти потреби публіки. Набагато більше вона була вражена витонченою віртуозністю молодого Лафонта. Вже давала про себе знати тенденція захоплення інструментальною віртуозністю, що незабаром стане найхарактернішою ознакою наступаючої доби романтизму.
Провал концерту вразив Роде. Можливо, саме цей виступ завдав йому непоправної душевної травми, від якої він так і не оговтався до кінця життя. Від колишньої комунікабельності Роде не залишилося й сліду. Він замикається в собі і до 1811 року припиняє публічні виступи. Лише в домашньому колі зі старими друзями – П’єром Байо та віолончелістом Ламаром – займається музикою, грає квартети. Однак у 1811 році він вирішує відновити концертну діяльність. Але не в Парижі. ні! Він подорожує Австрією та Німеччиною. Концерти болячі. Роде втратив впевненість: грає нервово, у нього з’являється «боязнь сцени». Слухаючи його у Відні в 1813 році, Шпор пише: «Я майже з гарячковим тремтінням чекав початку гри Роде, яку десять років тому я вважав своїм найбільшим зразком. Однак після першого ж соло мені здалося, що Роде за цей час зробив крок назад. Мені здалося, що він грає холодно і дружньо; у важких місцях йому бракувало колишньої відваги, і я почувався незадоволеним навіть після Кантабіле. Виконуючи варіації мі мажор, які я почув від нього десять років тому, я остаточно переконався, що він багато втратив у технічній вірності, бо він не лише спрощував складні пасажі, але й легші пасажі виконував боягузливо й неправильно.
За словами французького музикознавця-історика Фетіса, Роде познайомився з Бетховеном у Відні, і Бетховен написав для нього романс (F-dur, ор. 50) для скрипки з оркестром, «тобто той романс, — додає Фетіс, — який потім з таким успіхом виконує П'єр Байо в концертах консерваторії. Однак Ріман, а за ним Базилевський заперечують цей факт.
Своє турне Роде закінчив у Берліні, де пробув до 1814 року. Тут його затримала особиста справа – одруження з молодою італійкою.
Повернувшись до Франції, Роде оселився в Бордо. Подальші роки не дають досліднику біографічного матеріалу. Роде ніде не виступає, але, швидше за все, наполегливо працює над відновленням втрачених навичок. А в 1828 році нова спроба постати перед публікою – концерт у Парижі.
Це був повний провал. Роде не витримав. Він захворів і після дворічної тяжкої хвороби 25 листопада 1830 року помер у містечку Шато-де-Бурбон біля Дамазона. Роде сповна випив гірку чашу митця, у якого доля відібрала найдорожче в житті – мистецтво. І все ж, незважаючи на надто короткий період творчого розквіту, його виконавська діяльність залишила глибокий слід у французькому та світовому музичному мистецтві. Був популярний і як композитор, хоча його можливості в цьому плані були обмежені.
Його творча спадщина включає 13 скрипкових концертів, смичкові квартети, скрипкові дуети, багато варіацій на різні теми та 24 каприси для скрипки соло. До середини 1838 століття роботи Роде мали загальний успіх. Слід зазначити, що знаменитий Концерт ре мажор Паганіні написав за планом Першого скрипкового концерту Роде. Людвіг Шпор багато в чому походив із Роде, створюючи свої концерти. Сам Роде в концертному жанрі наслідував Віотті, творчість якого була для нього прикладом. Концерти Роде повторюють не тільки форму, але й загальне оформлення, навіть інтонаційну структуру творів Віотті, відрізняючись лише великим ліризмом. Ліричність їхніх «простих, невинних, але повних почуття мелодій» відзначав Одоєвський. Лірична кантилена творів Роде була настільки привабливою, що його варіації (соль мажор) увійшли до репертуару видатних вокалістів тієї епохи Каталані, Зонтаг, Віардо. Під час першого візиту В’єксана до Росії в 15 році, у програмі його першого концерту XNUMX березня, Гофман заспівав варіації Роде.
Твори Роде в Росії користувалися великою любов'ю. Їх виконували майже всі скрипалі, професіонали та аматори; вони проникли в російські губернії. В архівах Веневітінових збереглися програми домашніх концертів, що проходили в маєтку Луїзіно Вієльгорських. На цих вечорах скрипалі Теплов (поміщик, сусід Вієльгорських) і кріпак Антуан виконували концерти Л. Маурера, П. Роде (Восьмий), Р. Крейцера (Дев'ятнадцятий).
До 40-х років 24 століття композиції Роде стали поступово зникати з концертного репертуару. У навчальній практиці скрипалів шкільного періоду навчання збереглося лише три-чотири концерти, а класичним циклом етюдного жанру сьогодні вважаються XNUMX каприси.
Л. Раабен
