Музична ексцентричність

Музична ексцентричність – це ємне, яскраве і дуже цікаве мистецьке явище. Під ним розуміють виконання музики на різних предметах, які використовуються як музичні інструменти. Це можуть бути сковорідки, пилки, відра, пральні дошки, машинки, пляшки та інше – підійде практично все, що видає звук.

Якщо твір грається на звичайних музичних інструментах, але використовується напрочуд оригінальна техніка виконання, то тут також заявляє про себе «її величність» музичної ексцентричності.

Вона знайшла своє вираження у фольклорних ансамблях, у циркових та естрадних жанрах, впевнено почувається в сучасному музичному авангарді. Серед маститих композиторів-класиків є приклади звернення до нього.

фон

Перші паростки ексцентрики як музично-виражального засобу були, ймовірно, виплекані фольклором – у народних іграх, у карнавальній та ярмарковій буфонаді. Розквіт музичної ексцентричності припадає на початок 20 століття, виявляючись у всьому її різноманітті, але її елементи зустрічаються вже в музиці 18 століття. Так, Й. Гайдн, який любив дарувати публіці музичні сюрпризи, включив до партитури «Дитячої симфонії» нетипові для цього жанру кумедні дитячі музичні іграшки – свистки, ріжки, брязкальця, дитячу трубу, і звучать вони навмисно. «неналежним чином».

Й. Гайдн “Дитяча симфонія”

«Ноктюрн на дренажній флейті»

Сучасна ексцентрична музика має широкий спектр різних речей, які стають музичними інструментами. Серед них вишукані скляні келихи («скляна арфа», відомі з XVII століття). На цьому екзотичному музичному інструменті виконуються і складні класичні твори.

Гра на окулярах. А. П. Бородіна. Невільницький хор з опери «Князь Ігор».

(Ансамбль «Кришталева гармонія»)

Стакани ретельно підбирають для створення звукоряду, сортують за октавами, а потім посудини поступово наповнюють водою, домагаючись необхідної висоти (чим більше наливається води, тим вище звук). До такого кристалофона торкаються кінчиками пальців, змоченими у воді, і легкими ковзаючими рухами лунають склянки.

Високу виконавську майстерність у грі на російських народних інструментах володів заслужений артист Росії С.Сметанін. Музична ексцентричність також входила в коло інтересів цього чудового музиканта. Використовуючи звичайну пилку, Сметанін майстерно виконав обробки старовинних романсів і російських народних пісень.

Старовинний романс «Я зустрів тебе…»

 Сергій Сметанін випив…

Для американського композитора Л. Андерсена предметом музичного жарту стала ексцентрична музика, яка мала блискучий успіх. Андерсен написав «П’єсу для друкарської машинки з оркестром». Виходить своєрідний музичний шедевр: звук клавіш і дзвін паровоза гарно вписуються в звучання оркестру.

Л. Андерсена. Соло на машинці

Музичні пустощі – справа не з легких

Музичну ексцентричність вирізняє те, що виконавець, вдаючись до музичних прийомів, поєднує висококласне музикування та низку кумедних маніпуляцій з інструментом. Він не може без пантоміми. Водночас від музиканта, який широко використовує пантоміму, вимагається володіння пластичними рухами та неординарна акторська майстерність.

Пахельбель Канон у Д

Поза реальністю

З великою обережністю деякі твори сучасних представників авангардизму можна віднести до власне жанру музичної ексцентричності, але ексцентричний, тобто неймовірно оригінальний, що змітає існуючі стереотипи сприйняття, образ авангардної музики навряд чи вийде. викликати сумніви.

Вже самі назви вистав всесвітньо визнаного російського композитора та експериментатора Г. В. Дорохова говорять про те, що це ексцентрична музика. Наприклад, у нього є робота, в якій, крім жіночого голосу, використовуються музичні інструменти – радіатори опалення, сміттєві баки, листи заліза, автомобільні сирени і навіть рейки.

Г. В. Дорохова. «Маніфест для трьох пінополістиролів з бантиками»

Можна гадати, скільки скрипок було пошкоджено під час виконання творів цього автора (може, на них грають не смичком, а пилкою), а можна думати про якийсь новий підхід до музичного мистецтва. Шанувальники музичного авангардизму схвально відзначають, що Дорохов всіляко намагався подолати традиційні принципи композиторського письма, а скептики називають його музику деструктивною. Дискусія залишається відкритою.