Мануель де Фалья |
Композитори

Мануель де Фалья |

Мануель де Фалья

Дата народження
23.11.1876
Дата смерті
14.11.1946
Професія
композитор
Країна
Іспанія
Мануель де Фалья |

Я прагну до мистецтва настільки ж сильного, як і простого, вільного від марнославства та егоїзму. Метою мистецтва є породження почуття в усіх його аспектах, і воно не може і не повинно мати іншої мети. М. де Фалья

М. де Фалья — видатний іспанський композитор XNUMX століття. – у своїй творчості розвивав естетичні принципи Ф. Педреля – ідейного лідера та організатора руху за відродження іспанської національної музичної культури (Renacimiento). На рубежі ХІХ-ХХ ст. Цей рух охоплював різні сторони життя країни. Діячі Renacimiento (письменники, музиканти, художники) прагнули вивести іспанську культуру із застою, відродити її самобутність, піднести національну музику до рівня передових європейських композиторських шкіл. Фалья, як і його сучасники – композитори І. Альбеніс і Е. Гранадос, прагнув втілити у своїй творчості естетичні принципи Ренасімьєнто.

Перші уроки музики Фалла отримав від матері. Потім він брав уроки гри на фортепіано у X. Trago, у якого пізніше навчався в Мадридській консерваторії, де також вивчав гармонію та контрапункт. У 14 років Фалья вже почав складати твори для камерно-інструментального ансамблю, а в 1897-1904 рр. написав п'єси для фортепіано та 5 сарсуел. Плідно вплинули на Фаллу роки навчання у Педреля (1902-04), який зорієнтував молодого композитора на вивчення іспанського фольклору. У результаті з’явився перший значний твір – опера «Коротке життя» (1905). Написана на драматичний сюжет із народного життя, вона містить виразні й психологічно правдиві образи, колоритні пейзажні замальовки. Ця опера була відзначена першою премією на конкурсі Мадридської академії образотворчих мистецтв у 1905 році. У тому ж році Фалья отримав першу премію на конкурсі піаністів у Мадриді. Він багато концертує, дає уроки фортепіано, пише.

Велике значення для розширення художніх поглядів і вдосконалення майстерності Ф. мало перебування в Парижі (1907-14) і творче спілкування з видатними французькими композиторами К. Дебюссі і М. Равелем. За порадою П. Дюка в 1912 році Фалья переробив партитуру опери «Коротке життя», яка потім була поставлена ​​в Ніцці і Парижі. У 1914 році композитор повернувся до Мадрида, де за його ініціативою було створено музичне товариство для пропаганди старовинної та сучасної музики іспанських композиторів. Трагічні події Першої світової війни знайшли своє відображення в «Молитві матерів, що тримають на руках своїх синів» для голосу і фортепіано (1914).

У 1910-20 рр. Стиль Falla набуває завершеності. Він органічно синтезує досягнення західноєвропейської музики з національними іспанськими музичними традиціями. Це блискуче втілилося у вокальному циклі «Сім іспанських народних пісень» (1914), в одноактному балеті-пантомімі зі співом «Любов чарівника» (1915), де змальовано картини життя іспанських циган. У симфонічних імпресіях (за авторським визначенням) «Ночі в садах Іспанії» для фортепіано з оркестром (1909—15) Фалья поєднує характерні риси французького імпресіонізму з іспанською основою. У результаті співпраці з С. Дягілєвим з'явився балет «Туруса», який отримав широку популярність. В оформленні та постановці балету брали участь такі видатні діячі культури, як хореограф Л. Массін, диригент Е. Ансерме, художник П. Пікассо. Фалья здобуває авторитет у європейському масштабі. На замовлення видатного піаніста А. Рубінштейна Фалья пише блискучу віртуозну п'єсу «Бетична фантазія», засновану на андалузьких народних сюжетах. Використовуються оригінальні прийоми іспанського гітарного виконання.

З 1921 р. Фалья жив у Гранаді, де разом з Ф. Гарсіа Лоркою в 1922 р. організував фестиваль «Канте Джондо», що мав великий суспільний резонанс. У Гранаді Фалья написав оригінальний музично-театральний твір «Павільйон маестро Педро» (за сюжетом одного з розділів «Дон Кіхота» М. Сервантеса), що поєднує в собі елементи опери, балету-пантоміми та лялькової вистави. Музика цього твору втілює особливості фольклору Кастилії. У 20-ті роки. у творчості Фалья проявляються риси неокласицизму. Вони добре помітні в Концерті для клавімбало, флейти, гобоя, кларнета, скрипки та віолончелі (1923-26), присвяченому видатній польській клавесиністці В. Ландовській. Багато років Ф. працював над монументальною сценічною кантатою «Атлантида» (на поему Ж. Вердагера-і-Сантало). Вона була завершена учнем композитора Е. Альфтером і виконана як ораторія в 1961 р., а як опера була поставлена ​​в Ла Скала в 1962 р. Останні роки життя Фалья жив в Аргентині, куди був змушений емігрувати з франкістської Іспанії. в 1939 році.

Музика Фальї вперше втілює іспанський характер у його національному прояві, повністю вільний від локальних обмежень. Його творчість поставила іспанську музику в один ряд з іншими західноєвропейськими школами і принесла їй світове визнання.

В. Ільєва

залишити коментар