Лучано Беріо |

Лучано Беріо

Італійський композитор, диригент і педагог. Разом з Булезом і Штокгаузеном він належить до найважливіших авангардних композиторів післявоєнного покоління.

Народився в 1925 році в сім'ї музикантів у місті Імперія (область Лігурія). Після війни він вивчав композицію в Міланській консерваторії у Джуліо Чезаре Парібені та Джорджіо Федеріко Гедіні та диригування у Карло Марії Джуліні. Працюючи піаністом-акомпаніатором класу вокалу, він познайомився з Кеті Берберян, американською співачкою вірменського походження з надзвичайно широким діапазоном голосу, яка володіла різними техніками співу. Вона стала першою дружиною композитора, її унікальний голос надихнув його на сміливі пошуки у вокальній музиці. У 1951 році він відвідав США, де навчався в музичному центрі Танглвуд у Луїджі Даллапіккола, який пробудив інтерес Беріо до Нової Віденської школи та додекафонії. У 1954-59рр. відвідував Дармштадтські курси, де познайомився з Булезом, Штокгаузеном, Кагелем, Лігеті та іншими композиторами молодого європейського авангарду. Незабаром після цього він відійшов від дармштадтської технократії; його творчість починає розвиватися в напрямку експериментального театру, неофольклоризму, в ньому посилюється вплив сюрреалізму, абсурдизму та структуралізму – зокрема таких письменників і мислителів, як Джеймс Джойс, Семюель Беккет, Клод Леві-Стросс, Умберто. Еко. Зайнявшись електронною музикою, Беріо в 1955 році заснував Студію музичної фонології в Мілані, куди запросив відомих композиторів, зокрема Джона Кейджа та Анрі Пуссера. У той же час він почав видавати журнал про електронну музику під назвою «Музичні зустрічі» (Incontri Musicali).

У 1960 році він знову виїхав до США, де спочатку був «композитором у резиденції» в Танглвуді і водночас викладав у Міжнародній літній школі Дартінгтона (1960-62), потім викладав у коледжі Міллс в Окленді, Каліфорнія (1962). -65), а після цього – в Джульярдській школі в Нью-Йорку (1965-72), де заснував Джульярдський ансамбль (Juilliard Ensemble) сучасної музики. У 1968 році в Нью-Йорку з великим успіхом відбулася прем'єра Симфонії Беріо. У 1974-80 роках він керував відділом електроакустичної музики в Паризькому інституті дослідження та координації акустики та музики (IRCAM), заснованому Булезом. У 1987 році він заснував подібний музичний центр у Флоренції під назвою Real Time (Tempo Reale). У 1993-94 роках він прочитав серію лекцій у Гарвардському університеті, а в 1994-2000 роках був «видатним композитором у резиденції» цього університету. У 2000 році Беріо став президентом і суперінтендантом Національної академії Санта-Чечілія в Римі. У цьому місті композитор помер у 2003 році.

Для музики Беріо характерне використання змішаних технік, що включають як атональні, так і неотональні елементи, техніку цитування та колажу. Він поєднував інструментальні звуки з електронними шумами та звуками людської мови, у 1960-х роках прагнув до експериментального театру. Водночас під впливом Леві-Строса він звертається до фольклору: результатом цього захоплення стали «Народні пісні» (1964), написані для Берберяна. Окремим важливим жанром у творчості Беріо була серія «Секвенцій» (Sequenza), кожна з яких була написана для одного сольного інструменту (чи голосу – як Sequenza III, створена для Берберіана). У них композитор поєднує нові композиторські ідеї з новою розширеною технікою гри на цих інструментах. Як Штокхаузен протягом усього життя створював свої «клавішні», так і Беріо з 1958 по 2002 рік створив 14 творів у цьому жанрі, що відображають специфіку всіх періодів його творчості.

З 1970-х років стиль Беріо зазнає змін: у його музиці посилюються елементи рефлексії та ностальгії. Згодом композитор присвятив себе оперному мистецтву. Велике значення в його творчості мають аранжування інших композиторів – або композиції, де він вступає в діалог з чужим музичним матеріалом. Беріо є автором оркестровок і транскрипцій Монтеверді, Боккеріні, Мануеля де Фальї, Курта Вайля. Йому належать завершення опер Моцарта («Заїда») і Пуччіні («Турандот»), а також композиція «діалог» на основі фрагментів розпочатої, але незакінченої пізньої симфонії Шуберта ре мажор (DV 936A) під назвою «Редукція» (Rendering, 1990).

У 1966 році він був нагороджений премією Італії, пізніше – орденом «За заслуги перед Італійською Республікою». Був почесним членом Королівської академії музики (Лондон, 1988), почесним іноземним членом Американської академії мистецтв і наук (1994), лауреатом музичної премії імені Ернста фон Сіменса (1989).

Джерело: meloman.ru