Як навчитися грати на баяні?

У нашій країні гра на баяні приваблює багатьох бажаючих долучитися до музики. Але не варто дивуватися такій ситуації, адже звуки цього справді народного музичного інструменту з прекрасним тембром дуже близькі до душевних переживань – радісних чи сумних – людини. А ті, хто прикладає до навчання максимум уваги, посидючості та наполегливості, неодмінно зможуть освоїти гру на баяні самостійно.

Новачкові простіше почати вчитися грі на готовому (звичайному трирядному) кнопковому баяні, який має три ряди кнопок в правій клавіатурі. На цьому інструменті освоїти гру вийде набагато швидше, ніж на п'ятирядному професійному – готовому до вибору – інструменті.

Крім того, перша в супровідній (лівій) клавіатурі певні акорди звучать при натисканні лише однієї кнопки пальцем. А з готовою до вибору моделлю будь-яку тріаду можна отримати так само, як і на правій клавіатурі – вибірково (тобто одночасним натисканням кількох кнопок різними пальцями). Кожна кнопка тут видає лише один звук. Правда, супутню клавіатуру готового кнопкового баяна можна перевести в нормальне (готове) положення за допомогою регістра. Але це все одно професійний інструмент з великою кількістю кнопок як на лівій, так і на правій клавіатурі, що викличе зайве хвилювання у початківця акордеоніста-самоучки.

При виборі інструменту також необхідно враховувати фізичні дані учня. Мабуть, для початку цілком правильним рішенням буде придбати напівбаян, який має меншу вагу, габарити і кількість кнопок на обох клавіатурах.

Нетерплячим варто врахувати наступні моменти навчання на баяні (щоб потім не розчаровуватися):

• інструмент досить складний за технікою виконання, хоча перші заняття можуть здатися надзвичайно цікавими і захоплюючими;
• швидко навчитися добре грати навряд чи вийде, тому потрібно запастися терпінням і посидючістю;
• щоб полегшити та прискорити навчання, вам знадобиться опанувати нотну грамоту та певні знання з теорії музики.

Крім усього сказаного, перед уроком не зайвим буде згадати гарний вислів про повторення, яке є «матір'ю навчання». На практичних заняттях необхідно якомога частіше і якісніше повторювати вправи, спрямовані на відпрацювання різноманітних технічних прийомів гри на баяні, розвиток самостійності та плавності пальців, відточування музичного слуху.

На баяні можна грати як сидячи, так і стоячи. Але займатися краще сидячи – тримати інструмент у повітрі досить стомлююче навіть для досвідченого акордеоніста. При грі стоячи особливо втомлюються спина і плечі.

Правила посадки інструментом зводяться до наступних основних вимог.

• Сидіти потрібно на стільці або табуреті такої висоти, щоб при правильній постановці ніг коліна мали невеликий нахил назовні від сидить.
• Правильна постановка ніг: ліва нога злегка відведена вперед по відношенню до розташування стопи правої ноги, стоїть на лінії правого плеча і утворює майже прямий кут як з поверхнею підлоги, так і зі своєю. власне стегно. При цьому обидві ноги впираються в підлогу всією площею стоп.
• Правильно сидіти на стільці означає наступне: посадка на сидіння повинна бути неглибокою – максимум на половину, в ідеалі – на 1/3. Під час гри музикант повинен мати 3 точки опори: 2 стопи на підлозі та сидіння стільця. Якщо сидіти на повному сидінні, то опора на ногах слабшає, що призводить до нестійкої посадки акордеоніста.
• Гармошка розташована хутром на стегні лівої ноги, а гриф правої клавіатури впирається в внутрішню сторону правого стегна. Таке положення забезпечує стабільність інструменту, коли міхи стискаються під час гри. При розтягуванні хутра основним засобом фіксації інструменту є погони (таку ж роль вони відіграють, звичайно, і при стисненні хутра, крім опори грифа правої клавіатури на стегно правої ноги).
• Сидіти потрібно прямо, не відхиляючись ні вліво, ні вправо ні на одній нозі. Але невеликий нахил корпусу вперед полегшує гру на інструменті, а ось кут нахилу залежить від розміру баяна і комплекції музиканта. Головне, щоб вага інструменту в основному припадала на ноги, а не на спину.

В результаті описаної посадки права рука акордеоніста отримує свободу дій на клавіатурі при стисканні міха. Їй не потрібно тримати інструмент, щоб уникнути його зміщення в праву сторону (цю роль відіграє, як було сказано вище, стегно правої ноги). Зміщенню баяніста вліво при розтягуванні хутра перешкоджає злегка відведена в ту ж сторону ліва нога. Крім того, остання також забезпечує додаткову стійкість музиканта з інструментом за рахунок невеликого виступу вперед по відношенню до лінії стопи правої ноги.

Новачкам грати на акордеоні з нуля важливо організувати їх навчання так, щоб не було тривалих перерв у процесі навчання. День-два, при необхідності, цілком допустима пауза для дорослих студентів, зайнятих роботою і турботами про сім'ю.

Правда, тут необхідний батьківський контроль, особливо на початковому етапі навчання, коли тренуються пальчики, розвиваються їх самостійність, розгинаються, вивчаються звукоряди і нотна грамота. Багатьом дорослим і практично всім дітям заняття на початковому етапі здаються нудними і нецікавими. Згодом, коли починається виконання відомих мелодій двома руками, суворий контроль юним акордеоністам вже не потрібен.

Методика початкового оволодіння технікою гри на інструменті включає два етапи:

1. перед грою;
2. гри.

Обидва ці основні етапи поділяються, у свою чергу, ще на 2 періоди.

Передігровий етап ділиться на такі моменти:

• період розвитку музичних здібностей і слуху;
• період відпрацювання посадки та формування музичного тембру учня.

Період розвитку та виявлення виконавських здібностей майбутнього музиканта можливий лише у разі занять із викладачем. Новачкові (в тому числі і дорослому) навряд чи прийде в голову самостійно організовувати для себе уроки аудіювання, а тим більше аналізувати його. Саме це в першу чергу мається на увазі під завданнями цього періоду передігрового етапу. Сюди входить і спів, і формування почуття ритму, що також можна реалізувати тільки з професіоналом.

Період посадки і розвитку ігрового тонусу є дуже важливою віхою на передігровому етапі підготовки новачків. Тут потрібно навчитися правильно сидіти з інструментом, тримати його, виконувати комплекс вправ для розвитку самостійних рухів пальців і їх чутливості.

Ігровий етап включає наступні періоди:

• вивчення правої та лівої клавіатур інструмента, засвоєння основ механіки;
• нотна грамота, гра на слух і по нотах.

Основні принципи науки про механіку для початківців можна виразити в наступних правилах:

• потрібно розрахувати міхи в одну сторону так, щоб вистачило відтворити хоча б одну фразу музичного твору або, наприклад, прозвучати двооктавний звукоряд вгору (тоді її напрямок вниз припаде на рух сильфона у зворотному напрямку);
• не можна переривати довгу ноту, необачно розпочату при русі хутра в одну сторону, але через відсутність запасу продовжувати її звучання, змінюючи напрямок руху на протилежний (для початківців такі прийоми поки недоступні) ;
• під час гри вам ніколи не потрібно розтягувати або стискати механізм до упору – переконайтеся, що зберігаєте невеликий запас руху.

Студент повинен розуміти, що динаміка (гучність) звуку на кнопковому баяні регулюється саме інтенсивністю руху міха: щоб збільшити гучність, сильфон потрібно швидше стиснути або розсунути. Крім того, хутром виконуються інші музичні прийоми і ефекти (стакато, вібрато і так далі).

Гру на правій клавіатурі кнопкового баяна (а згодом і на лівій) слід починати з вивчення та гри гам. В першу чергу, звичайно, граються ті гами, звуки яких не мають дієзів (бемолів) – тобто використовуються тільки білі клавіші клавіатури. Ці гами до мажор і ля мінор. Гра гам розвиває слух музиканта, самостійність пальців, привчає їх до правильного порядку пальців при грі довгих програшів (формує правильну аплікатуру), сприяє швидкому запам'ятовуванню нот на клавіатурі.

Нижче наведено обидві згадані шкали.

Гамми слід грати в різних розмірах: 4/4, 3/4, 6/8 і 2/4.

З нотним записом ви можете почати «дружити» ще на етапі перед грою:

• розуміти, що нотний знак сам по собі є позначенням тривалості якогось невизначеного звуку, а розміщений на нотному стані (составі) також позначає певний звук за висотою (наприклад, «до» другої октави або «мі» перші октави);
• для початку згадайте найдовше звучать ноти: ціла на 4 рахунки, половина на 2 рахунки і чверть на 1 рахунок;
• навчитися писати ноти минулої тривалості на звичайному аркуші паперу, розібратися, з яких частин складаються ноти (сама нота — безбарвний або чорний овал, спокійний);
• познайомитися з музичним штатом і скрипковим ключем, навчитися малювати скрипковий ключ і нотні знаки на штаті (знадобиться нотний зошит);
• трохи пізніше, коли прийде час грати на лівій клавіатурі, так само розглянемо, що таке штат в басовому ключі «фа», які ноти і в якому порядку він містить.

Далі варто дізнатися, які кнопки на правій клавіатурі потрібно натискати послідовно, щоб відтворити гамму до мажор від «до» першої октави до ноти «до» другої октави. Запишіть ці звуки (ноти) на ноту четвертними нотами і підпишіть аплікатури (пальці) правої руки для кожної ноти, як описано в прикладі вище.

Візьміть інструмент і зіграйте звукоряд, дотримуючись аплікатуру (аплікатуру) і тривалість звуків (на 1 рахунок). Грати гаму потрібно висхідним, а потім низхідним, не зупиняючись і не повторюючи ноту «до» другої октави.

Вивчивши напам'ять однооктавний лад до мажор, таким же чином потрібно записати аплікатурою однооктавний лад ля мінор (від «ля» першої октави до «ля» другої октави). у нотній книжці. Після цього відтворіть її до повного запам'ятовування.

Але не варто зупинятися на досягнутому. Ви завжди можете придбати невеликі добірки нот улюблених пісень або популярних мелодій світу. Найчастіше вони продаються тільки у вигляді одноголосних мелодій. Новачкам буде просто корисно і цікаво розібрати їх на мелодійній клавіатурі. Можна спробувати підібрати знайомі музичні твори на слух. Такі заняття дуже корисні для майбутніх музикантів.

Щоб згодом підвищити свій виконавський рівень, а також пройти перші етапи навчання, хочу порекомендувати початківцям акордеоністам, які вирішили навчитися грати самостійно, тим не менш, періодично звертатися до професійних акордеоністів або викладачів баяна. допомогти.

Звісно, ​​можна навчатися самостійно, наприклад, за допомогою самоучителя чи школи баяна, але такий процес може затягнутися надовго, якщо не назавжди. Є деякі нюанси, які знає тільки досвідчений акордеоніст. Баян досить складний інструмент для самостійного освоєння. Це треба пам'ятати і бути готовим до помилок, які неминуче супроводжують самоучка: неправильна посадка, нераціональна аплікатура, невдала постановка рук, фальшиві ноти й акорди, нервова і нерівна гра, невміння правильно працювати на міху. Краще цього уникнути за допомогою кількох уроків фахівця, особливо на перших порах.