Музична самодіяльність |
Музична самодіяльність в СРСР — це творчість людей, які професійно не займаються мистецтвом. Музи. С. включає індивідуальне і колективне виконання інстр. і вок. музики аматорами, а також створення ними муз. вироб. Як правило, члени С. є членами самод. організовуються колективи, студії, гуртки, к-рие при розклад. підприємств, установ, військових частин, уч. установ, колгоспів, радгоспів і т. д. У 19 ст. з ініціативи представників прогресивної інтелігенції та за підтримки благодійних товариств у Росії почали виникати товариства. культ.-оформлення. організацій, к-рие сприяло формуванню муз. S. ch. обр. міщани (певною громадською підтримкою користувалися селянські хори). В кон. 19 – поч. 20 ст Найбільш інтенсивною була діяльність Російського хорового товариства (Москва, 1878-1915) і Народних консерваторій (з 1906 відкриті в Москві, Петербурзі, Саратові, Казані та інших містах). Від кон. 70х є робоча музика. С. (в 1876 р. в Козловських залізничних майстернях Тамбовської губ. – хор під керівництвом А. Д. Кастальського; в 90-х роках на Золототкацькій фабриці в Москві, де одним з директорів був К. С. Станіславський, – хор робітників, потім – духовий оркестр; у 1906 р. – хор Пречистенських курсів у Москві). У перші роки 20 століття було створено багато. робітничо-селянський клуби, хор. і театру. гуртки, любить. інструменти народних оркестрів. (У лютому 1911 р. в Москві в Малому залі Дворянського зібрання відбувся концерт селянського хору Рязанської, Тульської і Воронезької губерній під керівництвом М. Є. П'ятницького, нині Російський народний хор імені П'ятницького.) З меси прояви муз. Важливе місце займали пісенні фестивалі в Прибалтиці (перший в 1869 в Естонії).
Великий жовт. соціалістичний. революція відкрила нову епоху в розвитку С., яка набуває небувалого розмаху. З перших років радянської влади музика. C. держ. відправляється до СРСР. і партійних органів, фінансованих державою і профспілками, їй допомагають розклад. суспільства. заклади (спілки композиторів, хор. про-ва, про-в «Знання» та ін.). Листопад У 1917 році в Наркоматі освіти було створено відділ політосвіти (з 1920 року – Головполітуправління. комітету РРФСР), незмінним керівником якого до 1930 був Н. ДО. Крупської. У відповідальності його муз. відділу входило створення репертуару для масових хорових виступів, керівництво військовими оркестрами та організація різн. свят. У цей період істот. роль у масовій музиці. Музи зіграли твір. Московський відділ. Пролеткульт (1918), До. C. Алексєєв, Н. Я. Брюсова А. D. Кастальський, Б. B. Красін, Г. А. П. Любімов та ін. Значний внесок у роботу Тамбовського пролеткульту внесли Д. C. Васильєв-Буглай. Мн. концерти, організовані Пролеткультом, дали учасники худ. C. У країні виникли численні. були відкриті робітничі хори та оркестри, робітничі та солдатські клуби. C. (у Петрограді, Харкові, Києві, Одесі та ін.). Одним із перших масових проявів муз. C. був виступ об’єднаних хорів та оркестрів Пролеткульту на відкритті меморіальної дошки «Палим в боротьбі за мир і братерство народів» 7 листопада. 1918 на Красній площі в присутності В. І. Леніна. У Петрограді з 1919 з'єднані виступи муз. колективів були пов’язані з революційними датами та відкриттям з’їзду Рад. Для поповнення репертуару муз. C. були широко використані. мелодії, в т.ч. і революц., з новими текстами. У роки громадянської війни 1918-20 основну увагу С. приділяв розвитку Червоної Армії. Музи працювали на фронтах, при політвідділах військових частин і з'єднань. кухлі (Чапаєвська 25-та дивізія, XNUMX-ша кінна армія та ін.). У коні. 1918 у Москві члени клубу при Дивізії важкої артилерії були пост. (у повній сценічній постановці) перша дія опери «Фауст» Гуно. Червоноармійці запасного стрілецького батальйону на Ходинці організували 2 самодіял. симфонічний оркестр. З осені 1920 р. політвідділи військових частин почали активно створювати червоноармійські хори; з 1921 відкрито клуби Червоної Армії. У 20-х роках. створюються нові види мистецтва. C. – «Живі газети» (інсценізація газетних статей з включенням музики. кімнати), з 1923 – за прикладом Моск. Інститут журналістики – «Сині блузи» (уніформа, в якій виступали учасники), по селах – «Червоні сорочки». У 1928 р. бл. 7000 схожих груп. Велике значення для розвитку муз. C. мав лист ЦК РКП(б) «Про пролеткульти» (1920), доповідь В. І. Леніна «Нова економічна політика і завдання політичної освіти» (1921), доповідь про роботу Головполітпросвіти на 10-му з'їзді РКП (б) (березень 1921). На 13-му з'їзді РКП(б) у травні 1924 існував пост. завдання — перетворити робітничі клуби на комуністичні центри. виховання мас. Всесоюзна нарада працівників культури, що відбулася в квіт. 1926, стимулював посилений розвиток робітничої муз. C. у різних містах Радянського Союзу (Баку, Києві, Одесі, Свердловську, Харкові та ін.) і значною мірою вплинула на вдосконалення її мистецтва. рівень (у Великому Устюзі А. У 1926 році Я. Колотилова організувала хор. ансамбль робітників заводів і кустарних майстерень, який отримав назву в 1938 році. Північний Нар. хору і став проф. команда). Стимул до вдосконалення форм музики. C. підготовка до 10-річчя жовт. Революція. У 1927 році в Ленінграді відбулася перша олімпіада любителів. іск-ва – спільний виступ робочих хорів і оркестрів (нар. інструменти та мідні духові) загальною кількістю прибл. 6000 осіб (організатор – диригент І. AT. Нємцев). (З того часу традиційними святами муз стали олімпіади (пізніше – фестивалі). C. у містах Радянського Союзу.) Того ж року на міжсоюзному конкурсі худож. гуртках брав участь св. 20 інструментів для оркестрів. У Москві силами аматорів. кола були пост. Опера «Пробій» Потоцького (Центр. клуб робочого харчування) і «Алеко» Рахманінова (Клуб залізничників). У Ленінграді в 1928 році був пост на заводі «Червоний трикутник». опера Глінки «Руслан і Людмила». До початку 1928 р. було 10 муз. гуртків у містах і 30 у сільській місцевості, бл. 1 мільйон людей. Головним досягненням цього періоду було не тільки широке охоплення учасників С., а й ознайомлення їх з високим мистецтвом. форми музичного іск-ва.
У 1928 і 1929 роках відбулися Всесоюзні конференції з масового мистецтва. робота серед сільської молоді та в худож. роботи профспілок, головна увага до-рих була спрямована на зміцнення сільських муз. C. Для цього проводилися змагання виконавців на нарах. інструменти. Особливо представницьким був 2-й (обласний) конкурс баяністів і акордеоністів у Москві (1-8 січня 1928; перший відбувся в Ленінграді 1 року, головою журі був А. К. Глазунов). Загальна кількість учасників цього конкурсу досягла 1927 осіб. Членами журі були М. М. Іпполітов-Іванов (поперед.), А. В. Луначарський, Н. К. Крупська, А. А. Давиденко та інші. у концерті (у Великому Т-рі) брали участь Б. В. Гельцер, А. В. Нежданова, Н. А. Обухова, яким акомпанували акордеоністи. У 4000 році в Україні відбувся конкурс учасників музичного мистецтва. колах. На першій Всесоюзній олімпіаді любителів. мистецтво-в народів СРСР (М., черв. 1932) творчість укр., вірм., узб., казах., тат., баш. було представлено. та інших народів. З 1930 року з ініціативи ленінградців почалися шкільні піонерські олімпіади. У 1931 р. Всесоюзний комітет у справах мистецтв організував Всесоюзну хорову олімпіаду проф. і своїми руками. колективи, учасниками яких були представники 1936 нац.
У 1930 р. для надання творч. допомога художнім колективам. С. на базі Будинку мистецтв ім. В. Д. Полєнова в Москві було організовано метод. центр – центр. своїми руками вдома. судитися з ними. Н. К. Крупської (ЦЕДІСК; 1936 перетворений у Всесоюзний будинок народної творчості ім. Н. К. Крупської). У 1934 році при ньому були відкриті заочні курси для керівників і учасників мистецтв. С. (у 1959 р. реорганізовано в Заочний народний університет мистецтв). До кон. 30-х років міські та районні будинки творчості створювалися майже у всіх союзних республіках. З 1935 всебічна допомога муз. С. мають респ. спілки композиторів; за їх участю в союзних і авт. республік організовано нац. хори, ансамблі пісні і танцю, оркестри. Для систематичного показу досягнень аматорів. арт-ва країни в 1935-38 у Москві було створено Тр нар. творчості (керів. комп. Л.К. Кніппер). З 1936 муз. С. демонструється також на Декадах народного мистецтва. З відкриттям постійно діючої Всесоюзної сільськогосподарської виставки в Москві (1 серпня 1939) виступи кращих солістів і колективів С. нац. республіки здійснюються в її кін. сайти. У рік відкриття тут демонстрували своє мистецтво музичні колективи. C. Азербайджан, Білорусь, Грузія, Казахстан, Киргизстан, РРФСР, Узбекистан, Україна, Таджикистан, Туркменістан. У 1940 році відбувся музичний огляд. С. залізничників, що заклало основу олімпіад учасників С., об’єднаних за профес. До 1940 року в країні діяв 71 музичний гурток. С., в якому св. 500 тис. чол
У роки Великої Вітчизни. війни 1941-45 мн. великі аматори. колективи розпалися, їх учасники пішли на фронт. Решта створювали невеликі бригади, виступали на мітингах у цехах заводів і фабрик, на призовних пунктах, у частинах Рад. Армія, госпіталі. З учасників армійської С., мобільний конц. були організовані. пропагандистське мистецтво. бригади, які виступали перед вояками. З просуванням фронту на захід у звільнених районах дуже швидко відновлювалися або створювалися нові музичні колективи. Художні гуртки С. стали великою агітаційною силою допомоги фронту. С. в тилу (в Башкирії, Горьківської, Калінінської, Московської, Рязанської, Свердловської, Ярославської областей РРФСР і в інших радянських республіках). Протягом 1944 р. учасники ст. С. було дано бл. 30 концертів і виступів у 900 клубах, 82 виступи на підприємствах; Збори з платних концертів відраховувалися до фонду оборони та до фонду допомоги родинам фронтовиків. Новим етапом у розвитку сов стали воєнні роки. масової пісні, її пропаганді значною мірою сприяли аматори. команди. Продовжувалось проведення обласних та обласних оглядів та олімпіад. З 27 грудня 1942 по 5 січня 1943 року в Москві проходила декада показу кращих бригад і гуртків муз. С. У квітні-червні 1943 р. у важких умовах блокади відбувся Ленінградський огляд. міська музика. команди. (За 3 роки війни в Ленінграді самодіяльні колективи дали близько 15 концертів.) У 000-1943 з'явилася можливість проводити музичні огляди. С. в РРФСР, на Україні, в Киргизії та Естонії. У 45 році в Москві проходив огляд аматорів. хорів і вокалістів (в ньому взяли участь 1945 кращих колективів і 40 солістів) та мистецьке шоу. С. військовий. академії, інститути, навчальні заклади, училища та частини Московського гарнізону.
Особлива увага під час війни приділялася поповненню С. молодими силами, розвитку муз. С. у середніх і вищих навчальних закладах. закладах, у піонерських таборах, серед дітей із дитячих будинків. В кон. 1942 в Москві. гори У Будинку піонерів був організований Ансамбль пісні і танцю Москви. школярів (кер. Локтєв В.С.). Музичні шоу стали регулярними. C. трудових резервів (з 1943).
Наприкінці війни, вже 3 жовтня 1945 року, відбувся Всесоюзний огляд хору. C. робітників і службовців, які показали кошти. збільшення кількості самозайнятих. хори. До 1946 тільки в РРФСР було 69 працюючих гуртків (з них 900 хорових і 23 музичних), що в 100/5600 тис. разів більше, ніж у довоєнний період. У цей період в Ленінграді виникли великі колективи, які переросли у великі колективи: «Ленінградський хор». ун-та, хор Ленінград. Палац культури ім. С. М. Кірова, музичний колектив Виборзького палацу культури та багато інших. У роки 11 повоєнн. п'ятирічних планів профспілкових і комсомольських організацій, Будинків нар. творчості за активної підтримки партійних органів розпочато роботу з відновлення існуючих і створення нових колективів муз. С., для виявлення талантів серед широких людей. вага Методичні центри самозайнятості. арт-ва стає Будинком мистецтв. профспілки С. (створювалися з 2-х років). Вже в 1 в муз. С. країни було 1950 симф. оркестрів, 1950 оркестрів нар. інструментів і 112 духових, 12 інстр. ансамблів, 266 гуртків баяна та баяна, 6354 нар. хорів, 4139 805 мішаних хорів, 18 вок. ансамблів, 411 ансамблів пісні і танцю, 270 205 агітколективів та естрадних груп. групи. У 6200-х роках. розвиваються аматорські музичні театри. студії, в т.ч. в Ленінграді – музична студія. комедії в Палаці культури ім. 1667-ї п'ятирічки та студії опери та балету при Палаці культури ім. СМ. Кірова (постановки опер «Царська наречена», «Травіата», «Сорочинський ярмарок», «Тихий Дон» свідчать про зрілість артистів. С. і високу виконавську майстерність учасників).
Зростання масового співу призвело до постійного збільшення кількості пісенних і танцювальних фестивалів. Вони проводилися в ряді областей РРФСР, в Білорусі та на Україні, в республіках Прибалтики, з 1952 року стали традиційними в Киргизстані та Казахстані. Відновлено музичні шоу. С. на Всесоюзній сільськогосподарській виставці в Москві (з 1958 р. – ВДНГ СРСР); Учасники С. демонструють своє мистецтво і на подібних виставках в інших республіках.
На Всесоюзному огляді муз. С. в 1956 в Москві, високу майстерність показали чоловічий хор Талліннського Будинку культури (керівник Ю. Я. Варісте) і хор Моск. ун-та (керівник С.В. Попов). Перший мітинг нар мав принципове значення. співаки – автори сучас. пісень (Вороніж, 1950), він заклав початок мітингам-семінарам в інших містах. Це допомогло ідентифікувати учасників муз. С. ряд талановитих композиторів (А. Р. Лебедєва, А. М. Оленічева та ін.). Мистецтво. зростанню музики С. сприяло рішення Претензійної комісії при Раді Міністрів УРСР (1950) про приєднання проф. робочі претензії до аматорів. колективів (у шир. сенсі, що закріпили традиції ЦК УРСР), а також створення Всеросійського хорового товариства (1959) та подібних товариств в Україні, Білорусі, Вірменії, Грузії та ін.
У 60-ті роки. характерна риса розвитку муз. С. була різновидом видів і жанрів самодіяльності. позов, значне зростання викон. майстерність. Маючи багаторічні традиції та високе мистецтво. досягнення аматорів. музичні т-ри, оркестри, хори, ансамблі пісні і танцю та ін., з 1959 почали отримувати звання фольклорних (у 1975 їх було понад 4,5 тис.). Яскравий приклад підвищення мистецтва. рівень музики. Зросла кількість оперних постановок, здійснених силами його учасників у Владивостоці, Ворошиловграді, Києві, Кутаїсі, Клайпеді, Ленінграді, Москві, Миколаєві, Новочеркаську, Таганрозі, Ташкенті, Уфі, Череповці та ін. як у сільській місцевості (с. Залесянка Саратовської обл., с. Балясне Полтавської обл. та ін.). З 1963 року з'являються народні філармонії, які організовують музичні концерти. С. Однією з форм підготовки керівників муз. С. став Нар. консерваторії (вперше в Ленінграді, 1961; відділи – диригентсько-хоровий, рос. народних інструментів, вок., фортепіано, орк.), де навчання ведеться на громадських засадах. У Москві. муз.-пед. в-ті ім. Гнесіних, при Саратовській консерваторії та ін були організовані спец. кафедри підготовки керівників нар. хори. Хормейстери для нар. С. готують ін-т культури, муз. та культ.-оформлення. школа. У розвитку дитячої С. кошти. роль відіграв Інститут мистецтв. освіти АПН УРСР. Процес розвитку музики. С. відображається в спец. журнали: «Музика мас» («Музика для мас», Харків, 1928-30), «Мистецтво для мас» (М., 1931, в 1932-1933 рр. — «Художня самодіяльність»), «Музична самодіяльність» ( Москва, 1933-36), «Культурно-освітня робота» (М., 1940-), «Клубок» (М., 1951 -; з 1964 — під назвою «Курток і самодіяльність»), а також у муз. і соціально-політичний. періодичні видання.
У 70-ті роки. кількість музичних гуртків і учасників муз. Збільшилася С., набули поширення вок-інстр. ансамблів, естр. та духові оркестри. З 1971 року за рішенням ВЦРПУ і Колегії Міністерства культури СРСР при ЦК профспілки працівників культури був створений Центр. комісії культурно-шляхетської роботи на селі, яку очолював нар. ст. УРСР М. А. Ульянов. Одним із основних напрямів її діяльності є залучення магістрів проф. позов-ва на допомогу ст. С., в т.ч. музичний. Широко проводиться музично-виховна робота з дітьми, організовуються дитячі хори. і музика. колективів, велике значення надається святам дитячої пісні, оглядам і фестивалям хор. музика. Художні колективи щороку. Країни П. дають св. 1 млн. концертів і вистав, які збирають аудиторію до 280 млн. глядачів. Учасники хору. і музика. С. залучають продукти. героїко-патріотичного, громадянського звучання, а також нар. пісні та частівки, лір. пісні. Сфера застосування багатонаціонального саморобного. мистецтва народів СРСР продемонструвала 1977 (повсюдно почалася 1975) Перший всесоюзний фестиваль самодіяль. мистецтв. творчості трудящих, присвяч. 60-річчя Жовтневої революції 1917 р. У ній взяли участь понад 15 млн. чоловік. Фестиваль збагатив репертуар С. новими. теми, відображали основні події, що відбувалися в країні, сприяли ознайомленню дилет. вимога широких мас трудящих, повніше виявлення талантів народу. Було вирішено провести всесоюзний фестиваль св.
Мистецтво. С., в т.ч. мюзикл, протягом усієї історії Сов. держ-ва постійно поповнювався штат проф. ст. У самозайнятих. диригент К. К. Іванов, співаки – І. К. Архипова, М. Л. Бієшу, М. Н. Звездіна, І. С. Козловський, С. Я. Лемешев, Е. С. Мірошниченко, А. П. Огнівцев, І. І. Петров, Т. А. Сорокіна, В. І. Фірсова та ін., творчість. проф. колективи – рос.нар. хор ім. П'ятницького, Північний, Омський, Волзький, Воронезький та інші хори, Ансамбль пісні і танцю Сов. Армія, Російський народний оркестр. Н. П. Осипова та ін. Казахські театри опери та балету. РСР, Кирг. РСР, туркмен. РСР, Тадж. РСР та інше. інші часто поповнюються виконавцями з муз. ВІД.
Музи. С. УРСР здобула широке визнання за кордоном. Кращі колективи та солісти музики. С. беруть участь у міжнар. фестивалі та конкурси. Серед лауреатів міжнародних конкурсів-фестивалів – Хор Челябінського тракторного заводу (керівники С.Н. Озеров і В.Г. Соколов, 1947, Прага), Хор Московської ім. автомобільного заводу (керівники А. В. Рибнов і В. Г. Соколов, 1949, Будапешт), Хор робітничої молоді Ленінграда (керівник І. І. Полтавцев, 1951, Берлін), Хор Моск. студентів (кер. В. Г. Соколов, 1953, Бухарест), хор Ленінград. ун-та (кер. Г. М. Зандлер, 1957, Москва), Хор одеських студентів (кер. К. К. Пігров, 1957, Москва), Хор студентів Уральського університету (кер. В. В. Серебровський, 1959, Відень), Хор моск. Палац культури ім. Горбунова (керівник Ю. М. Уланов, 1961, м. Дебрецен, Угорщина). На міжнародних поліфонічних конкурсах. та нар. музики в Італії (Ареццо) 1 місце зайняв Литовський чоловічий хор. ССР «Варпас» («Дзвін»; кер. А. Крогертас, 1969), Талліннський камерний хор (кер. А. Ратассепп, 1971), Ризький хор «Ave Sol» (кер. І. Кокарс, 1974); на міжнародні хорові конкурси в Болгарії – Москва. хор молоді та студентів при Хор. об-ве (керівник. Б. Г. Тевлін, 1975, Варна), у Чехословаччині – Академ. хор Москов. ун-та (керівник. С.В. Попов, 1975, Пардубіце), ім. Б. Бартока в Угорщині – молодіжний хор будинку культури № 3 м. Єревана (керівник С. С. Тер-Казарян, 1976, Дебрецен), в Нідерландах – жіночий хор викладачів «Дзінтар» латв. РСР (кер. А. Р. Деркевіца, І. О. Цепітіс, 1977, Гаага). Участь аматорів. колективів і солістів поряд із професійними в міжнар. змагань свідчить про знач. якісне зростання мистецтва. С. і стимулює її подальший розвиток.
Список використаної літератури: Шарп, Музична олімпіада, “Життя мистецтва”, 1927, № 26, стор. одинадцять; Перша олімпіада мистецтв народів СРСР, «За пролетарську музику», 11, № 1930, стор. 4-3, 4; Корєв С., До зустрічі з музичною самодіяльністю, “Художнє виховання”, 15, No 1931, 4; Довженко В., Конкурс музичних гуртків Харкова, “За пролетарську музику”, 6, No 1932-4, стор. 5-12; Композитори в колгоспах, “СМ”, 15, № 1936; Кніппер Л., Театр народної творчості, там же, No 3; Васильєв-Буглай Д., Театр народної творчості, там же, No 5; Кузнєцов К., Всесоюзна хорова олімпіада, там же, No 7; Александров М., Мистецтво робітничої молоді, там же, 8, No 1948; Массалитинов К., Творці радянської народної пісні, там же, 8, № 1950; Тихомиров Р., Про музичну самодіяльність, там же, 8, No 1951; Декада піонерського ансамблю, там же, 9, No 1952; Воробйов Г., Опера на колгоспній сцені, там же, 7, No 1952; Опера в постановці аматорського гуртка, там же, 4, № 1953; Цінне починання, там же, 8, № 1953; Калугіна Н., Свято художньої самодіяльності, там же, 5, No 1956; Абрамський А., Шляхи музичної самодіяльності, там же, 5, No 1959; Королева Є., Дитяча народна філармонія, “МФ”, 5, No 1963; Рюмін П., Масова самодіяльність, «Комуніст», 19, № 1964; “Колгоспна філармонія”, “МФ”, 18, No 1964; Яунзем Ірма, Є чим пишатися, є до чого прагнути, “Культурно-освітня робота”, 21, No 1965; Мазурицький М. П. Художня самодіяльність у роки Великої Вітчизняної війни, Уч. додаток Московський інститут культури», 5, вип. 1966, стор. 13-169; Рутовська О., Опера у виконанні школярів, “МФ”, 91 No 1969; Кукшанов В., З історії радянської художньої самодіяльності 19-х років, “Наукові праці Свердловського педагогічного інституту”, 20, сб. 1972, стор. 166-93; Алексєєва Л., Від робітничих гуртків до фольклорних колективів, М., 109; “МФ”, 1973, № 1977, стор. 20-20; Земляннікова Л. А., Творчість мільйонів, Правда, 21 жовт. 1977; Стриганов В.М., Підсумки і перспективи, “Культурно-освітня робота”, 2, No 1977.
М. П. Леонов
