Генріх Шютц |

Генріх Шютц

Шутц. Kleine geistliche koncerte. «O Herr, hilf» (оркестр і хор під керівництвом Вільгельма Ехмана)

Радість іноземців, світоч Німеччини, каплиця, обраний Учитель. Напис на могилі Г. Шютца в Дрездені

Г. Шютц займає в німецькій музиці почесне місце патріарха, «батька нової німецької музики» (вираз його сучасника). З неї починається галерея великих композиторів, які принесли Німеччині світову славу, а також намічається прямий шлях до Й. С. Баха.

Шюц жив у рідкісну за насиченістю європейськими та світовими подіями епоху, переломну, початок нового відліку історії та культури. Його довге життя включало такі віхи, що говорять про перелом часів, кінців і початків, як спалення Дж. Бруно, зречення Г. Галілея, початок діяльності І. Ньютона і Г. В. Лейбніца, створення Гамлет і Дон Кіхот. Позиція Шюца в цей час змін полягає не у винаході нового, а в синтезі найбагатших шарів культури, що сягають середньовіччя, з новітніми досягненнями, що прийшли тоді з Італії. Він проклав новий шлях розвитку відсталої музичної Німеччини.

Німецькі музиканти бачили в Шютце Вчителя, навіть не будучи його учнями в прямому сенсі цього слова. Хоча справжніх учнів, які продовжували розпочату ним справу в різних культурних центрах країни, залишилося чимало. Шютц зробив багато для розвитку музичного життя в Німеччині, консультуючи, організовуючи та перетворюючи найрізноманітніші капели (запрошень не бракувало). І це на додачу до його тривалої капельмейстерської роботи в одному з перших музичних дворів Європи – у Дрездені, а також кілька років – у престижному Копенгагені.

Учитель усіх німців, він продовжував вчитися в інших навіть у зрілі роки. Так, він двічі їздив удосконалюватися до Венеції: в юності навчався у знаменитого Дж. Габріелі і вже визнаним майстром опановував відкриття К. Монтеверді. Активний музикант-практик, організатор бізнесу та вчений, який залишив цінні теоретичні праці, записані його улюбленим учнем К. Бернгардом, Шюц був тим ідеалом, до якого прагнули сучасні німецькі композитори. Він відзначався глибокими знаннями в різних галузях, у широкому колі його співрозмовників були видатні німецькі поети М. Опіц, П. Флемінг, І. Ріст, а також відомі юристи, теологи, природознавці. Цікаво, що остаточний вибір професії музиканта Шютц зробив лише в тридцять років, на що, втім, вплинула і воля батьків, які мріяли бачити його юристом. Шютц навіть відвідував лекції з юриспруденції в університетах Марбурга та Лейпцига.

Творча спадщина композитора дуже велика. Збереглося близько 500 творів, і це, як припускають фахівці, лише дві третини написаного ним. Шютц творив, незважаючи на багато труднощів і втрат, до старості. У віці 86 років, перебуваючи на порозі смерті та навіть піклуючись про музику, яка звучатиме на його похоронах, він створив одну з найкращих своїх композицій – «Німецький магніфікат». Хоча відома лише вокальна музика Шютца, його спадщина вражає своєю різноманітністю. Він автор вишуканих італійських мадригалів і аскетичних євангельських оповідань, пристрасних драматичних монологів і чудових величних багатохорних псалмів. Йому належать перша німецька опера, балет (зі співом) і ораторія. Основний напрямок його творчості, однак, пов'язаний з духовною музикою на тексти Біблії (концерти, мотети, канти тощо), що відповідало особливостям німецької культури того драматичного для Німеччини часу та потребам найширші верстви народу. Адже значна частина творчого шляху Шюца припадає на фантастичний за своєю жорстокістю і руйнівною силою період Тридцятилітньої війни. Згідно з давньою протестантською традицією, він виступав у своїх творах насамперед не як музикант, а як наставник, проповідник, прагнучи пробудити й зміцнити у своїх слухачів високі етичні ідеали, з мужністю й людяністю протистояти жахам дійсності.

Об'єктивно-епічна тональність багатьох творів Шюца іноді може здатися занадто аскетичною, сухою, але кращі сторінки його творчості все ж торкаються чистотою і експресією, величчю і людяністю. У цьому вони перекликаються з полотнами Рембрандта - художник, на думку багатьох, знайомий з Шютцем і навіть зробив його прототипом свого «Портрета музиканта».

О. Захарова