Джованні Баттіста Віотті |

Джованні Баттіста Віотті

Зараз важко навіть уявити, якою славою користувався Віотті за життя. З його ім'ям пов'язана ціла епоха в розвитку світового скрипкового мистецтва; він був своєрідним еталоном, за яким міряли й оцінювали скрипалів, на його творах навчалися покоління виконавців, його концерти служили взірцем для композиторів. Навіть Бетховен, створюючи Скрипковий концерт, керувався Двадцятим концертом Віотті.

Італієць за національністю, Віотті став главою французької класичної скрипкової школи, вплинувши на розвиток французького віолончельного мистецтва. Значною мірою від Віотті походив Жан-Луї Дюпор-молодший (1749-1819), який переніс багато принципів знаменитого скрипаля на віолончель. Роде, Байо, Крейцер, учні і шанувальники Віотті, присвятили йому такі захоплені рядки у своїй школі: в руках великих майстрів набув іншого характеру, який вони хотіли йому надати. Простий і мелодійний під пальцями Кореллі; гармонійний, ніжний, сповнений витонченості під смичком Тартіні; приємно і чисто в Gavignier's; грандіозний і величний у Пуньяні; сповнений вогню, сповнений мужності, жалюгідний, великий в руках Віотті, він досяг досконалості, щоб виражати пристрасті з енергією та з тим благородством, яке забезпечує місце, яке він займає, і пояснює владу, яку він має над душею.

Віотті народився 23 травня 1753 року в містечку Фонтанетто, поблизу Кресчентіно, округ П'ємонт, у родині коваля, який умів грати на валторні. Перші уроки музики син отримав від батька. Музичні здібності хлопчика проявилися рано, у 8 років. Батько купив йому на ярмарку скрипку, і юний Віотті почав вчитися на ній, по суті, самоучкою. Певну користь принесло йому навчання у лютніста Джованніні, який на рік оселився в їхньому селі. Віотті тоді було 11 років. Джованніні був відомий як хороший музикант, але коротка тривалість їхньої зустрічі свідчить про те, що він не міг дати Віотті особливо багато.

У 1766 році Віотті відправився в Турин. Якийсь флейтист Павія познайомив його з єпископом Стромбійським, і ця зустріч виявилася сприятливою для молодого музиканта. Зацікавившись талантом скрипаля, єпископ вирішив йому допомогти і порекомендував маркіза де Вогера, який шукав «супутника вчення» для свого 18-річного сина принца делла Цистерна. У той час в аристократичних будинках було прийнято брати в будинок талановитого юнака, щоб він сприяв розвитку своїх дітей. Віотті оселився в княжому домі і був відправлений вчитися до знаменитого Пуньяні. Згодом принц делла Чістерна хвалився, що навчання Віотті у Пуньяні коштувало йому понад 20000 XNUMX франків: «Але я не шкодую про ці гроші. Існування такого художника не могло бути оплачено надто дорого.

Пуньяні чудово «відшліфував» гру Віотті, перетворивши його на повного майстра. Мабуть, він дуже любив свого талановитого учня, бо як тільки той був достатньо підготовлений, брав його з собою в концертну поїздку містами Європи. Це сталося в 1780 році. До поїздки, з 1775 року, Віотті працював в оркестрі Туринської придворної капели.

Віотті виступав з концертами в Женеві, Берні, Дрездені, Берліні і навіть приїздив до Петербурга, де, однак, не мав публічних виступів; він грав лише при царському дворі, подарованому Потьомкіним Катерині II. Концерти молодого скрипаля проходили з незмінним і все зростаючим успіхом, і коли близько 1781 року Віотті прибув до Парижа, його ім'я вже було широко відоме.

Паріс зустрів Віотті бурхливим кипінням суспільних сил. Абсолютизм доживав свої останні роки, всюди виголошувалися полум'яні промови, демократичні ідеї хвилювали уми. І Віотті не залишився байдужим до того, що відбувається. Захоплювався ідеями енциклопедистів, зокрема Руссо, перед яким схилявся до кінця життя.

Однак світогляд скрипаля не був стійким; це підтверджують факти його біографії. До революції він виконував обов'язки придворного музиканта спочатку у принца Гамене, потім у принца Субіза і, нарешті, у Марії Антуанетти. Херон Аллен цитує лояльні висловлювання Віотті з його автобіографії. Після першого виступу перед Марією-Антуанеттою в 1784 році «я вирішив, — пише Віотті, — більше не виступати перед публікою і повністю присвятити себе служінню цьому монарху. Як винагороду вона забезпечила мені, під час перебування міністра Колонни, пенсію в розмірі 150 фунтів стерлінгів.

У біографії Віотті часто зустрічаються історії, які свідчать про його мистецьку гордість, яка не дозволяла йому схилитися перед можновладцями. Файоль, наприклад, читає: «Королева Франції Марія Антуанетта побажала Віотті приїхати до Версаля. Настав день концерту. Зійшли всі придворні, і почався концерт. Вже перші такти соло викликали велику увагу, як раптом у сусідній кімнаті почувся крик: «Місце для монсеньйора графа д'Артуа!». Серед замішання, що виникло після цього, Віотті взяв до рук скрипку і вийшов, покинувши весь двір, що дуже збентежило присутніх. А ось ще один випадок, також розказаний Файолем. Його цікавить прояв гордості іншого роду – людини «третього стану». У 1790 році в одному з паризьких будинків на п'ятому поверсі жив член Національних зборів, друг Віотті. Відомий скрипаль погодився дати концерт у себе вдома. Зазначимо, що аристократи жили виключно на нижніх поверхах будинків. Коли Віотті дізнався, що на його концерт запрошено кілька аристократів і дам із вищого світу, він сказав: «Ми досить опустилися перед ними, тепер нехай вони піднімаються до нас».

15 березня 1782 року Віотті вперше з'явився перед паризькою публікою на відкритому концерті в Concert spirituel. Це була стара концертна організація, пов'язана переважно з аристократичними колами та великою буржуазією. На момент виступу Віотті Concert spirituel (Духовний концерт) конкурував з «Концертами аматорів» (Concerts des Amateurs), заснованими в 1770 році Госсеком і перейменованими в 1780 році на «Концерти Олімпійської ложі» («Concerts de la Loge Olimpique”). Тут збиралася переважно міщанська публіка. Але все одно до свого закриття в 1796 році «Concert spiriuel» був найбільшим і всесвітньо відомим концертним залом. Тому гра Віотті в ньому відразу привернула до нього увагу. Директор Concert spirituel Legros (1739-1793) у записі від 24 березня 1782 року зазначив, що «концертом, який відбувся в неділю, Віотті зміцнив велику славу, яку він уже здобув у Франції».

На піку слави Віотті раптово перестав виступати на публічних концертах. Еймар, автор «Анекдотів Віотті», пояснює цей факт тим, що скрипаль з презирством поставився до оплесків публіки, яка мало розуміла музику. Однак, як відомо з наведеної автобіографії музиканта, свою відмову від публічних концертів Віотті пояснює обов'язками придворного музиканта Марії-Антуанетти, служінню якій він вирішив у той час присвятити себе.

Однак одне іншому не суперечить. Віотті був справді огидний поверховістю смаків публіки. До 1785 року він був близьким другом Керубіні. Вони оселилися разом на вулиці Мішодьєр, №. 8; їх місце відвідували музиканти та любителі музики. Перед такою публікою Віотті грав охоче.

Напередодні революції, в 1789 році, граф Прованський, брат короля, разом з Леонардом Отьє, заповзятливим перукарем Марії-Антуанетти, організували театр «Брат короля», запросивши режисерами Мартіні і Віотті. Віотті завжди тяжів до всіляких організаційних заходів і, як правило, це закінчувалося для нього невдачею. У залі Тюїльрі почали ставитися італійські та французькі комічні опери, комедії в прозі, вірші та водевілі. Центром нового театру стала італійська оперна трупа, яку виплекав Віотті, який з ентузіазмом взявся за роботу. Проте революція спричинила крах театру. Мартіні «у найбурхливіший момент революції навіть був змушений ховатися, щоб забути свої зв’язки з двором». Не краще йшли справи і з Віотті: «Розмістивши майже все, що я мав, в антрепризі італійського театру, я відчував жахливий страх перед наближенням цього жахливого потоку. Скільки я мав клопоту і на які угоди довелося піти, щоб вибратися зі скрутного становища! Віотті згадує у своїй автобіографії цитати Е. Херон-Аллен.

До певного періоду розвитку подій Віотті, мабуть, намагався протриматися. Він відмовився від еміграції і, одягнувши форму Національної гвардії, залишився працювати в театрі. У 1791 році театр закрили, і тоді Віотті вирішив покинути Францію. Напередодні арешту королівської родини він втік з Парижа до Лондона, куди прибув 21 або 22 липня 1792 р. Тут його тепло зустріли. Через рік, у липні 1793 року, він змушений був виїхати до Італії у зв'язку зі смертю матері, щоб опікуватися своїми братами, які були ще дітьми. Однак Ріман стверджує, що поїздка Віотті на батьківщину пов'язана з його бажанням побачити свого батька, який незабаром помер. Так чи інакше, але за межами Англії Віотті перебував до 1794 року, побувавши за цей час не тільки в Італії, але і в Швейцарії, Німеччині, Фландрії.

Повернувшись до Лондона, протягом двох років (1794-1795) він вів інтенсивну концертну діяльність, виступаючи майже у всіх концертах, організованих відомим німецьким скрипалем Йоганном Петером Саломоном (1745-1815), який оселився в англійській столиці з 1781 року. Концерти Саломона були дуже популярні.

Серед виступів Віотті цікавий його концерт у грудні 1794 року з відомим контрабасистом Драгонетті. Вони виконали дует Віотті, де Драгонетті грав партію другої скрипки на контрабасі.

Живучи в Лондоні, Віотті знову залучився до організаційної діяльності. Він брав участь в управлінні Королівським театром, взявши на себе ведення справ Італійської опери, а після відходу Вільгельма Крамера з посади директора Королівського театру змінив його на цій посаді.

У 1798 році його мирне існування було раптово порушено. Йому пред'явили звинувачення у ворожих планах проти Директорії, яка замінила революційний Конвент, і в тому, що він підтримував контакти з деякими лідерами Французької революції. Його попросили покинути Англію протягом 24 годин.

Віотті оселився в містечку Шенфельдс поблизу Гамбурга, де прожив близько трьох років. Там він інтенсивно писав музику, листувався з одним із своїх найближчих англійських друзів Чіннері та навчався у Фрідріха Вільгельма Піксіса (1786-1842), пізніше відомого чеського скрипаля та педагога, засновника школи гри на скрипці в Празі.

У 1801 році Віотті отримав дозвіл повернутися до Лондона. Але він не зміг втягнутися в музичне життя столиці і за порадою Чиннері зайнявся торгівлею вином. Це був поганий крок. Віотті виявився нездатним купцем і збанкрутував. Із заповіту Віотті від 13 березня 1822 року ми дізнаємося, що він не погасив борги, які утворилися у зв'язку зі злощасною торгівлею. Він писав, що його душа розривається від свідомості, що він помирає, так і не повернувши борг Чиннері в 24000 XNUMX франків, які вона позичила йому на торгівлю вином. «Якщо я помру, не сплативши цей борг, я прошу вас продати все, що тільки я зможу знайти, усвідомити це та відправити Чіннері та її спадкоємцям».

У 1802 році Віотті повертається до музичної діяльності і, постійно проживаючи в Лондоні, іноді їздить до Парижа, де його грою захоплюються досі.

Про життя Віотті в Лондоні з 1803 по 1813 рік відомо дуже мало. У 1813 році він брав активну участь в організації Лондонського філармонічного товариства, розділивши цю честь з Клементі. Відкриття Товариства відбулося 8 березня 1813 року, диригував Саломон, а Віотті грав в оркестрі.

Не в змозі впоратися зі зростаючими фінансовими труднощами, у 1819 році він переїхав до Парижа, де за допомогою свого старого покровителя, графа Провансу, який став королем Франції під ім'ям Людовика XVIII, був призначений директором Італійського Опера. 13 лютого 1820 року герцог Беррі був убитий в театрі, і двері цього закладу були закриті для публіки. Італійська опера кілька разів переходила з однієї кімнати в іншу і вела жалюгідне існування. У підсумку Віотті замість того, щоб зміцнити своє фінансове становище, зовсім розгубився. Навесні 1822 р., виснажений невдачами, повернувся до Лондона. Його здоров'я стрімко погіршується. 3 березня 1824 року о 7 годині ранку він помер у будинку Керолайн Чіннері.

Майна від нього залишилося небагато: два рукописи концертів, дві скрипки – Клотца і чудова Страдіварі (останню він просив продати, щоб розплатитися з боргами), дві золоті табакерки і золотий годинник – і все.

Віотті був чудовим скрипалем. Його виконання — найвище вираження стилю музичного класицизму: гру відрізняли виняткове благородство, патетична піднесеність, велика енергетика, вогонь і водночас сувора простота; їй були властиві інтелектуалізм, особлива мужність і ораторське піднесення. У Віотті був потужний звук. Чоловічу строгість виконання підкреслювала помірна, стримана вібрація. «У його виконанні було щось настільки величне й надихаюче, що навіть найвправніші виконавці уникали його й здавалися посередніми», — пише Херон-Аллен, цитуючи Міеля.

Гра Віотті відповідала його роботі. Написав 29 скрипкових і 10 фортепіанних концертів; 12 сонат для скрипки і фортепіано, багато скрипкових дуетів, 30 тріо для двох скрипок і контрабаса, 7 збірок струнних квартетів і 6 квартетів для народних мелодій; низка віолончельних творів, декілька вокальних п’єс – усього близько 200 творів.

Скрипкові концерти є найвідомішою з його спадщини. У творах цього жанру Віотті створив зразки героїчного класицизму. Суворість їх музики нагадує картини Давида і ріднить Віотті з такими композиторами, як Госсек, Керубіні, Лесюер. Громадянські мотиви в перших частинах, елегійно-мрійливий пафос в адажіо, кипучий демократизм завершальних рондо, наповнених інтонаціями пісень паризьких робітничих околиць, вигідно відрізняють його концерти від скрипкової творчості сучасників. Віотті мав загалом скромний композиторський талант, але він умів тонко відображати тенденції часу, що надавало його композиціям музичного та історичного значення.

Як Люллі і Керубіні, Віотті можна вважати справжнім представником національного французького мистецтва. У своїй творчості Віотті не оминув жодної національної стилістичної риси, про збереження якої з дивним завзяттям дбали композитори революційної доби.

Протягом багатьох років Віотті також займався педагогікою, хоча в цілому вона ніколи не займала центрального місця в його житті. Серед його учнів такі видатні скрипалі, як П'єр Роде, Ф. Піксіс, Альде, Ваше, Картьє, Лабарр, Лібон, Морі, Піото, Роберехт. П'єр Байо і Рудольф Крейцер вважали себе учнями Віотті, незважаючи на те, що не брали у нього уроків.

Збереглося кілька зображень Віотті. Найвідоміший його портрет був написаний у 1803 році французькою художницею Елізабет Лебрен (1755-1842). Герон-Аллен так описує його зовнішність: «Природа щедро винагородила Віотті як фізично, так і духовно. Велична, мужня голова, обличчя, хоч і не володіло ідеальною правильністю рис, було виразним, приємним, випромінювало світло. Його фігура була дуже пропорційна й витончена, манери чудові, розмова жвава й витончена; він був умілим оповідачем і в його передачі подія ніби знову ожила. Незважаючи на атмосферу занепаду, в якій Віотті жив при французькому дворі, він ніколи не втрачав своєї ясної доброти та чесної безстрашності.

Віотті завершив розвиток скрипкового мистецтва епохи Просвітництва, поєднавши у своєму виконанні та творчості великі традиції Італії та Франції. Наступне покоління скрипалів відкрило нову сторінку в історії скрипки, пов’язану з новою епохою – епохою романтизму.

Л. Раабен