Віллі Ферреро |

Віллі Ферреро

Ім'я цього великого італійського диригента добре відоме в усьому світі. Але особливо гарячою любов'ю слухачів він користувався, мабуть, не меншою, ніж на батьківщині, у нас. Старожили московських концертних залів мали щасливу можливість багато років стежити за творчим становленням музиканта, з радістю переконавшись, що з вундеркінда він виріс у чудового і самобутнього майстра.

Ферреро вперше виступив у Москві перед Першою світовою війною, коли йому було всього сім років, незабаром після свого дебюту в римському залі Костанці в 1912 році. Уже тоді він вразив публіку винятковою музикальністю та видатною диригентською технікою. Вдруге він приїхав до нас у 1936 році, вже зрілим артистом, який у 1919 році закінчив Віденську музичну академію по класах композиції та диригування.

До середини тридцятих років мистецтво художника було визнано в багатьох країнах. Москвичі раділи, що його природний талант не тільки зберігся, а й збагачується художньою майстерністю. Адже не завжди з диво-дітей виростають великі артисти.

У Москві Ферреро втретє, після п'ятнадцятирічної перерви, зустріли з хвилюванням. І знову сподівання виправдалися. Успіх артиста був величезним. Скрізь черги до кас, переповнені концертні зали, захоплені оплески. Все це надавало концертам Ферреро особливої ​​святковості, створювало незабутню атмосферу визначної мистецької події. Цей успіх залишився незмінним і під час наступного приїзду художника в 1952 році.

Чим італійський диригент підкорив публіку? Перш за все, незвичайна мистецька чарівність, темперамент, самобутність його таланту. Він був артистом високої волі, справжнім віртуозом диригентської палички. Слухач, який сидів у залі, не міг відірвати очей від його стрункої, динамічної фігури, від надзвичайно виразного жесту, завжди точного, насиченого емоційністю. Часом здавалося, що він керує не лише оркестром, а й уявою слухачів. І в цьому була майже гіпнотична сила його впливу на слухачів.

Тому закономірно, що справжніх художніх одкровень митець досягав у творах, сповнених романтичної пристрасті, яскравого колориту, напруженості почуттів. Його творча натура була споріднена святковості, демократичному початку, прагненню захопити і захопити кожного безпосередністю переживань і красою створених ним образів. І цього він успішно домігся, бо поєднав продуманість творчих намірів із стихійною силою темпераменту.

Усі ці якості найбільш яскраво виявляються в інтерпретації малих симфонічних творів – увертюр італійських класиків, уривків з опер Вагнера і Мусоргського, творів Дебюссі, Лядова, Ріхарда Штрауса, Сібеліуса. Такі популярні шедеври, як увертюри до опер «Сіньйора Брускіно» Россіні або «Сицилійська вечірня» Верді, а також вальси Йоганна Штрауса завжди чудово звучали у Ферреро. Надзвичайну легкість, політ, суто італійську грацію диригент вклав у їх виконання. Ферреро був чудовим інтерпретатором французьких імпресіоністів. Найширшу палітру кольорів він розкрив у «Урочистостях» Дебюссі чи «Дафнісі та Хлої» Равеля. Справжньою вершиною його творчості можна вважати виконання «Болеро» Равеля, симфонічних поем Ріхарда Штрауса. Напружену динаміку цих творів диригент завжди передавав із дивовижною силою.

Репертуар Ферреро був досить широкий. Так, поряд із симфонічними поемами, оркестровими мініатюрами він включав у свої московські програми твори великого масштабу. Серед них симфонії Моцарта, Бетховена, Чайковського, Дворжака, Брамса, «Шахерезада» Римського-Корсакова. І хоч у трактуванні цих творів було багато незвичайного, а часом і суперечливого, хоч диригентові не завжди вдавалося вловити масштабність і філософську глибину монументальних творів класиків, однак і тут він встиг багато прочитати. у свій чудовий спосіб.

Московські концерти Віллі Ферреро вписали незабутні рядки в славний літопис музичного життя нашої столиці. Остання з них відбулася незадовго до передчасної смерті талановитого музиканта.

Л. Григор'єв, Я. Платек