Василь Олексійович Пашкевич |

Василь Пашкевич

Усьому освіченому світові відомо, які корисні, а до того ж смішні театральні композиції... Це дзеркало, в якому кожен себе ясно бачить... Пороки, не дуже шановані, вічно виставляються в театрі для моралізування і нашого виправлення. Драматичний словник 1787

1756 століття вважається епохою театру, але навіть на тлі захоплення виставами різних жанрів і видів всенародна любов до російської комічної опери, що народилася в останній третині століття, дивує своєю силою. і постійність. Найгостріші, найболючіші проблеми сучасності – кріпацтво, поклоніння іноземцям, купецьке свавілля, одвічні пороки людства – скупість, жадібність, добродушний гумор і їдка сатира – такий спектр можливостей освоєно вже в першому вітчизняному коміксі. опери. Серед творців цього жанру важливе місце належить В. Пашкевичу — композитору, скрипалю, диригенту, співаку та педагогу. Його різнобічна діяльність залишила значний слід в російській музиці. Проте про життя композитора ми знаємо дуже мало. Про його походження та дитинство майже нічого не відомо. За вказівками історика музики Н. Фіндейзена прийнято вважати, що в 1763 році Пашкевич вступив на придворну службу. Достовірно відомо, що в 1773 році молодий музикант був скрипалем придворного «бального» оркестру. У 74-XNUMX рр. Пашкевич викладав спів в Академії мистецтв, а згодом у Придворній співочій капелі. До навчання він ставився відповідально, що в характеристиці музиканта від інспектора Академії було зазначено: «… пан Пашкевич, учитель співів… добре виконував свої обов’язки і робив усе, щоб сприяти успіхам своїх учнів…» Але головним полем, в якому розкрився талант митця, було – це театр.

У 1779-83 рр. Пашкевич співпрацював з Вільним російським театром К. Кніппер. Для цього колективу, у співпраці з видатними драматургами Ю. Княжніним і М. Матинським, композитор створив свої найкращі комічні опери. У 1783 році Пашкевич стає придворним камерним музикантом, потім «капеллмейстером бальної музики», скрипалем-ренегітатором у родині Катерини II. У цей період композитор уже був авторитетним музикантом, який отримав широке визнання і навіть отримав чин колезького асесора. На рубежі 3-80-х рр. З’являються нові роботи Пашкевича для театру – опери на тексти Катерини ІІ: через залежне становище при дворі музикант був змушений озвучувати невеликі художні та псевдонародні твори імператриці. Після смерті Катерини композитор був негайно звільнений без призначення пенсії і незабаром помер.

Основну частину творчої спадщини музиканта складають опери, хоча останнім часом стали відомі також хорові твори, створені для Придворної співочої капели – Меса та 5 концертів для чотириголосного хору. Проте таке розширення жанрового діапазону не змінює суті: Пашкевич — передусім театральний композитор, напрочуд чуйний і вправний майстер ефектних драматургічних рішень. Дуже чітко виділяються 2 типи театральних творів Пашкевича: з одного боку, це комічні опери демократичного спрямування, з іншого – твори для придворного театру («Февей» – 1786 р., «Федул з дітьми» – 1791 р.). , спільно з В. Мартін-і-Солер ; музика до вистави «Початкове управління Олегом» – 1790 р., спільно з К. Каноббіо та Дж. Сарті). Через драматичні абсурди лібрето ці опуси виявилися нежиттєздатними, хоча й містять багато музичних знахідок та окремих яскравих сцен. Виступи при дворі відрізнялися небувалою розкішшю. Здивований сучасник так писав про оперу Феві: «Більш різноманітного і пишнішого я не бачив видовища, на сцені було понад п'ятсот людей! Однак у залі... нас усіх разом було менше п'ятдесяти глядачів: настільки незговірлива імператриця щодо доступу до свого Ермітажу. Зрозуміло, що ці опери не залишили помітного сліду в історії російської музики. Різна доля чекала на 4 комічні опери – «Нещастя з карети» (1779, л. Ю. Княжніної), «Скупий» (бл. 1780, л. Ю. Княжніна за Ж. Б. Мольєром), «Туніський паша» (муз. не зберігся, лібре М. Матинського), «Як живеш, так і будеш знати, або Петербурзький Гостиний двір» (1-е видання – 1782, партитура не збереглася, 2-е видання – 1792, лібре. М. Матинського) . Незважаючи на значні сюжетно-жанрові відмінності, усі комічні опери композитора відзначаються єдністю викривальної спрямованості. Вони сатирично представляють вдачі та звичаї, які критикували провідні російські письменники XNUMX століття. Поет і драматург А. Сумароков писав:

Уявіть собі бездушного клерка в наказі, Суддю, який не розуміє, що написано в указі, Покажіть мені денді, який задирає носа, Що ціле століття думає про красу волосся. Покажи мені гордого роздутого, як жаба, Скупого, що готовий у петлі на половину.

Галерею таких облич композитор переніс на театральну сцену, силою музики радісно перетворюючи потворні явища життя у світ чудових і яскравих художніх образів. Сміючись з того, що гідне глузування, слухач водночас захоплюється гармонією музично-сценічного цілого.

Композитор зумів засобами музики виразити неповторні риси людини, передати розвиток почуттів, найтонших порухів душі. Його комічні опери приваблюють драматичною цілісністю і сценічною достовірністю кожної деталі, будь-якого музичного прийому. У них відбилося притаманне композитору блискуче володіння оркестровим і вокальним письмом, тонка мотивна робота, продумана інструментовка. Правдивість соціально-психологічної характеристики героїв, чуйно втілена в музиці, забезпечила Пашкевичу славу Даргомижського XVIII століття. Його мистецтво по праву належить до найвищих зразків російської культури епохи класицизму.

Н. Заболотної