Теорія і гітара | guitarprofy

«Підручник» Урок гри на гітарі № 11

На цьому уроці ми поговоримо про музичну теорію, без якої подальше навчання грі на гітарі не має перспективи розвитку. Теорія є одним з найважливіших етапів навчання, оскільки практика гри на гітарі нерозривно пов'язана з теорією, і лише завдяки знанням теорії з'являється конкретика в навчанні та можливість пояснити багато технічних аспектів гри на гітарі. Є багато гітаристів, які досягли великих висот у грі на гітарі і не знайомі з музичною теорією, але зазвичай це династії гітаристів фламенко, яких навчали безпосередні демонстрації від своїх дідів, батьків або братів. Для них характерна певна обмежена стилем манера імпровізаційного виконання. Щоб досягти успіху в нашому випадку, лише теорія може бути ключем до розкриття секретів. У цьому уроці я постараюся доступно пояснити той рівень теорії, який просто не обійти на цьому етапі навчання. Ми розповімо про тривалість нот і іспанську техніку звуковидобування на гітарі апояндо, завдяки якій досягається об'ємне звучання інструменту.

Трохи теорії: тривалість

Подібно до того, як кожна година ділиться на шістдесят хвилин, а кожна хвилина — на шістдесят секунд, так і кожна нота в музиці має свою суворо визначену тривалість, яка рятує музику від ритмічного хаосу. Зверніть увагу на малюнок, що нагадує піраміду. У верхній частині знаходиться ціла тривалість ноти, яка є найдовшою по відношенню до нот, розташованих нижче.

Під цілою нотою зайняли своє місце півноти, кожна з яких рівно в два рази коротша за тривалістю цілої. Кожна половина ноти має ніжку (стик), яка служить її відмінністю в написанні від цілої ноти. Нижче двох половинних нот займають чотири чверті. Чверть (або чверть) за тривалістю вдвічі коротша за половину, а в нотному записі відрізняється від половини тим, що чверть повністю зафарбована. Наступний ряд з восьми нот з прапорцями на ніжках представляє восьмі ноти, які вдвічі менші за чверть і закінчуються пірамідою з шістнадцятих нот. Є також тридцять другі, шістдесят чотири і сто двадцять восьмі, але до них ми дійдемо набагато пізніше. Під пірамідою показано, як восьмі та шістнадцяті ноти згруповані в позначення та що таке нота з крапками. Зупинимося на купюрі з крапкою трохи докладніше. На малюнку половина ноти з крапкою – крапка вказує на збільшення тривалості половини ноти ще на половину (50%), тепер її тривалість становить половину і чверть. При додаванні крапки до чверті її тривалість вже буде становити чверть і восьму. Поки це трохи незрозуміло, але далі на практиці все стане на свої місця. Самий нижній рядок малюнка представляє паузи, які повністю повторюють тривалість не звуку, а його перерви (мовчання). Принцип тривалості пауз закладено вже в їх назві, з пауз можна скласти точно таку ж піраміду, яку ми щойно розібрали, враховуючи тривалість нот. Слід зазначити, що пауза (тиша) також є одним з найважливіших компонентів у музиці, і тривалість паузи повинна суворо дотримуватися, як і тривалість звуку.

Від теорії до практики

На відкритій третій струні (соль) і на другій струні (сі) ми розглянемо, як на практиці відрізняються тривалості звуків, і спочатку це буде ціла нота соль і ціла нота сі, під час гри кожну ноту ми рахуємо до чотири.

Далі все ті ж ноти солі і сі, але вже в половинній тривалості:

Чверть ноти:

Дитяча пісенька «Ялиночка…» найкраще ілюструє наступний приклад, пов’язаний з восьмими нотами. Поруч зі скрипковим ключем є розмір двох чвертей – це означає, що кожен такт цієї пісні базується на двох чвертних нотах, і партитура в кожному такті буде до двох, але оскільки існують менші тривалості у формі згрупованих восьмі ноти, для зручності підрахунку додати літеру і

Як бачите, коли теорія поєднується з практикою, все стає набагато простіше.

Далі (підтримка)

На уроці «Аплікатура на гітарі для початківців» ви вже познайомилися з технікою видобування звуку «Тірандо», яка виконується всіма видами аплікатури (арпеджіо) на гітарі. А тепер переходимо до наступної гітарної техніки «Апояндо» – щипка з опорою. Цей прийом використовується для виконання одноголосних мелодій і уривків. Весь принцип звуковидобування заснований на тому, що після вилучення звуку (наприклад, на першій струні) палець зупиняється на наступній (другий) струні. На малюнку показані обидва способи, і при їх порівнянні стає зрозумілою різниця у вилученні звуку.

Коли струну щипнуть, як «Апояндо», звук стає голоснішим і об’ємнішим. Усі професійні гітаристи відпрацьовують обидві техніки під час своїх виступів, що робить їхню гру на гітарі такою чудовою.

Прийом «Апояндо» можна розділити на три етапи:

Перший етап – торкання струни кінчиком пальця.

Другий - згинання останньої фаланги і трохи притискання струни до деки.

Третій – при зісковзуванні зі струни палець зупиняється на сусідній струні, потрапляючи на неї в точку опори, залишаючи звучати відпущену струну.

Знову трохи практики. Спробуйте зіграти дві короткі пісні за допомогою техніки апояндо. Обидві пісні починаються з такту. Затакт - це просто не повний такт, з нього часто починаються музичні композиції. Під час виходу такту сильний удар (невеликий акцент) припадає на перший удар (рази) наступного (повного) такту. Грайте з технікою «Апояндо», чергуючи пальці правої руки і дотримуючись рахунку. Якщо вам важко порахувати самостійно, скористайтеся метрономом.Як бачимо, в середині Камаринської з'явилася четвертна нота (до) з крапкою. Давайте порахуємо цю ноту один і два. і наступний восьмий (mi) далі и.

 ПОПЕРЕДНИЙ УРОК №10 НАСТУПНИЙ УРОК №12