Тони і квінтове коло

Навряд чи будь-який музикант, особливо інструменталіст, любить копатися в теорії музики. Більшість вважає за краще зосередитися на типово практичних аспектах, тобто зосередитися на інструменті. Однак знання деяких правил може виявитися дуже корисним на практиці. До них відносяться знання про систему спорідненості між окремими шкалами, що насправді стосується здатності швидкого декодування ключа та здатності до транспонування, що базується на так званому принципі п’ятого кола.

Музичний тон

Кожен музичний твір має певну тональність, яка складається з певних нот, призначених для мажорної чи мінорної гами. Ми вже можемо визначити тональність даного твору, подивившись на ноти вперше. Він визначається ключовими знаками та акордами або звуками, якими починається і закінчується твір. Важливі також гармонійні співвідношення в тональності між основними ладовими ступенями і мінорними. Ми повинні розглядати ці два фактори разом і не залежати лише від ключових знаків чи самого початкового акорду. Кожна мажорна гамма має відповідну мінорну тональність з такою ж кількістю знаків поруч із ключем, і з цієї причини перший і зазвичай останній акорд у творі, який становить тональний акорд, є таким допоміжним елементом, як для тональності.

Акорд тональний – Тоніка

Саме цим акордом ми найчастіше починаємо і закінчуємо музичний твір. Назва звукоряду і тональності твору походять від назви тонічної ноти. Тонічний акорд побудований на першому ступені звукоряду і належить, поряд з субдомінантою, яка знаходиться на четвертому ступені, і домінантою, яка знаходиться на п’ятому ступені даного звукоряду, до трьох найважливіших акордів, що утворюють гармонічний тризвук, який водночас становить гармонічну основу твору.

Споріднені тони – паралельні

Це один із основних елементів мажорно-мінорної системи, який визначає співвідношення між окремими мажорними та мінорними тональностями, які мають однакову кількість хроматичних знаків хрестиків або бемолів поруч із тональністю. Це одна з причин, чому при розшифровці тональності в творі слід також дивитися на початковий акорд, з якого починається даний музичний твір, оскільки не тільки кількість знаків тональності визначає тональність, а й тональність. звук. З іншого боку, найпростіший спосіб знайти споріднену тональність з такою ж кількістю знаків - зіграти малу терцію нижче тональної ноти, тобто тоніку, що лежить на першому ступені. У тональності до мажор мала терція нижче від ноти C буде нотою ля, і ми маємо мінорну гаму ля мінор. Обидва ці діапазони не мають знака на ключі. У соль мажорі мінорна терція нижче це буде мі, і ми маємо мінорну гаму мі мінор. Обидва ці діапазони мають по одному хресту. Коли ми хочемо створити тональність, пов’язану з мінорною гамою, ми хронологічно робимо малу терцію вгору, наприклад, до мінор і мі-бемоль мажор.

Споріднені однакові тони

Ці клавіші мають різну кількість знаків на клавішах і спільною рисою є тонічний звук, наприклад, ля мажор і ля мінор.

Принцип п'ятого кола

Мета п'ятого колеса полягає в тому, щоб полегшити та організувати шкали відповідно до вхідних хроматичних знаків, і це зв'язок порядку. Складаємо квінту від тоніки і в кожній наступній гамі додаємо ще один хроматичний знак. Вони починаються з до-мажорної гами, яка не має ключових знаків, ми робимо квінту вгору від тоніки або ноти до і маємо соль-мажорну гамму з одним хрестиком, потім квінту вгору, і ми маємо ре мажор з двома хрестами тощо Для луски Для кротів наше п'яте коло змінює напрямок руху на протилежний і перетворюється на квадратне коло, тому що ми рухаємося назад на четверте. І так, від звукоряду ля мінор і звуку і четвертого вниз, це буде гама мі мінор з одним символом, потім гама сі мінор з двома символами і т. д. і т. д.

Підсумовування

Знання п’ятого колеса значно полегшує створення порядку окремих гам і, таким чином, полегшує нам перенесення п’єс на наступну тональність. Він також використовується для практичного вивчення гам, арпеджіо та акордів. Це корисно для пошуку функціональних зв’язків між акордами в певній тональності. Через короткий час ви зрозумієте, що ці теоретичні знання значно покращують нашу роботу на практиці. Наприклад, це значно полегшує імпровізацію, тому що ми знаємо, які звуки можна використовувати, а яких слід уникати.