Ніно Рота |

Ніно Рота

Ніно Рота: він також писав опери

П'ятниця, 10 квітня, оголошена в Італії днем ​​жалоби. Нація оплакувала та поховала жертв руйнівного землетрусу. Але навіть без стихійного лиха цей день в історії країни не без скорботи – рівно тридцять років тому пішов з життя композитор Ніно Рота. Ще за життя він здобув світову популярність своєю музикою до фільмів Фелліні, Вісконті, Дзеффіреллі, Копполи, Бондарчука («Ватерлоо»). Без сумніву, він став би відомим, якби написав музику лише до одного з десятків фільмів – «Хрещеного батька». Лише деякі за межами Італії знають, що Ніно Рота є автором десяти опер, трьох балетів, симфоній і камерних творів. Ще менше людей знайомі з цією стороною його творчості, яку він сам вважав важливішою за кіномузику.

Ніно Рота народився в 1911 році в Мілані в родині з глибокими музичними традиціями. Один із його дідів, Джованні Рінальді, був піаністом і композитором. У 12 років Ніно написав ораторію для солістів, оркестру та хору «Дитинство Іоанна Хрестителя». Ораторія була виконана в Мілані. У тому ж 1923 році Ніно вступив до Міланської консерваторії, де навчався у відомих педагогів того часу Казелли та Піццетті. Свою першу оперу «Principe Porcaro» («Король-Свинопас») він написав за мотивами казки Андерсена у віці 15 років. Вона ніколи не була оркестрована і збереглася донині в нотах для фортепіано та голосу.

Справжній дебют Рота як оперного композитора відбувся через 16 років оперою «Аріоданте» в трьох діях, яку сам автор описав як «занурення в мелодраму XIX століття». Прем'єра планувалася в Бергамо (Teatro delle Novit), але через війну (це був 19 рік) її перенесли до Парми – цієї «обителі мелодрам», за словами історика літератури та музики Феделе Д'Аміко. Публіка із захватом зустріла оперу, де дебютував і композитор, і виконавець однієї з головних партій – такий собі Маріо дель Монако. Щоразу в кінці виступу на них нападав натовп охочих взяти автографи.

Успіх «Аріоданте» серед вимогливої ​​публіки Парми надихнув композитора на створення опери «Торквемада» в 1942 році в 4 діях. Однак воєнні обставини завадили прем'єрі. Це відбулося через тридцять чотири роки, але не принесло великих лаврів і без того видатному і популярному композитору. В останній рік війни Ніно Рота працював над ще одним великим оперним твором, який, знову ж таки, змушений був відкласти в шухляду і надовго про нього забути. Детальніше про цей твір нижче. Так, другою виконаною оперою стала одноактна комедія «I dui timidi» («Двоє сором’язливих»), задумана для радіо і вперше прозвучала по радіо. Нагороджена спеціальною премією Premia Italia – 1950, вона згодом вийшла на сцену театру Скала в Лондоні під керівництвом Джона Прітчарда.

Справжній успіх прийшов до композитора в 1955 році з оперою «Il capello di paglia di Firenze» за відомим сюжетом «Солом'яного капелюшка» Е. Лабіше. Вона була написана в кінці війни і пролежала на столі багато років. Опера ознаменувала вершину популярності композитора як творця оперної класики. Сам Рота навряд чи згадав би про цей твір, якби не його друг маестро Куччіа, якому автор зіграв оперу на фортепіано відразу після завершення твору в 1945 році і який згадав про неї через 10 років, зайнявши пост керівника театру Массімо ді Палермо. Кучча змусив автора опери знайти партитуру, струсити пил і підготуватися до сцени. Сам Рота зізнався, що не очікував того тріумфу, з яким опера пройшла по сценах низки провідних театрів Італії. І сьогодні «Капелло» залишається, мабуть, найвідомішою його оперою.

Наприкінці п'ятдесятих років Рота написав ще дві радіоопери. Про одну з них – одноактну «Ніч невротика» – Рота розповів в інтерв’ю журналісту: «Я назвав оперу буффо-драмою. Загалом, це традиційна мелодрама. Працюючи над твором, я виходив з того, що в музичній мелодрамі музика має переважати над словом. Справа не в естетиці. Просто хотілося, щоб виконавцям було комфортно на сцені, щоб вони могли без труднощів показати свої найкращі співочі здібності». Інша опера для радіоспектаклів, одноактна казка «Lo scoiattolo in gamba» на лібрето Едуардо де Філіппо, залишилася непоміченою і не була поставлена ​​на театральних сценах. З іншого боку, неабиякий успіх мав Aladino e la lampada magica, знятий за мотивами відомої казки з «Тисячі й однієї ночі». Рота працював над нею в середині 60-х з розрахунком на сценічне втілення. Прем'єра відбулася в 1968 році в Сан-Карло ді Неаполі, а через кілька років вона була поставлена ​​в Римській опері Ренато Кастеллані в декораціях Ренато Гуттузо.

Свої останні дві опери «La visita meravigliosa» («Дивовижний візит») і «Napoli Milionaria» Ніно Рота створив у похилому віці. Останній твір, написане за п'єсою Е. де Філіппо, викликало суперечливі відгуки. Деякі критики саркастично відповідали: «правдоподібна драма з сентиментальною музикою», «сумнівна партитура», але більшість схилялася до думки авторитетного критика, письменника, поета і перекладача Джорджо Віголо: «це тріумф нашого оперного театру. чекали багато років від сучасного композитора».

Слід зазначити, що оперна творчість італійського композитора досі залишається об’єктом дискусій і суперечок. Не ставлячи під сумнів видатний внесок Ніно в кіномузику, багато хто вважає його оперну спадщину «менш значущим», дорікає йому «недостатню глибину», «відсутність духу часу», «наслідування» і навіть «плагіат» окремих музичних фрагментів. . Уважне вивчення оперних партитур експертами показує, що Ніно Рота справді зазнав серйозного впливу стилю, форми та музичної фрази своїх великих попередників, насамперед Россіні, Доніцетті, Пуччіні, Оффенбаха, а також його сучасника та, за різними твердженнями. джерела, друг Ігор Стравінський. Але це анітрохи не заважає розглядати його оперну творчість як цілком оригінальну, що посідає своє місце у світовій музичній спадщині.

Досить абсурдними, як на мене, є закиди у «вульгарності», «оперній легкості». З таким же успіхом можна «критикувати» багато творів Россіні, скажімо, «Італієць в Алжирі»… Рота не приховував, що, обожнюючи Россіні, Пуччіні, пізнього Верді, Гуно і Р. Штрауса, він любив класичні оперети. , американські мюзикли, сподобалися італійські комедії. Особисті прихильності та смаки, звичайно, знайшли своє відображення в «серйозних» жанрах його творчості. Ніно Рота часто повторював, що для нього немає ціннісної, «ієрархічної» різниці між музикою для кіно і музикою для оперної сцени, концертних залів: «Я вважаю штучними спроби поділити музику на «легку», «напівлегку», серйозно… Поняття «легкість» існує лише для слухача музики, а не для її творця… Мене, як композитора, моя робота в кіно зовсім не принижує. Музика в кіно чи в інших жанрах для мене – це одне».

Його опери рідко, але все ж зрідка з'являються в театрах Італії. Мені не вдалося знайти слідів їх постановок на російській сцені. Але про популярність композитора в нашій країні говорить лише один факт: у травні 1991 року в Колонній залі Будинку Союзів відбувся великий концерт, присвячений 80-річчю від дня народження Ніно Рота, за участю оркестрів Великого театру і Держрадіотелебачення. Читачі середнього та старшого поколінь пам’ятають, яку важку економічну та політичну кризу переживала тоді країна – до її розвалу залишалося півроку. І, тим не менш, держава знайшла засоби і можливості відзначити цей ювілей.

Не можна сказати, що італійський композитор забутий в новій Росії. У 2006 році в московському Театрі Місяця відбулася прем'єра вистави «Записки Ніно Рота». В основу сюжету покладено ностальгічні спогади літньої людини. Сцени з минулого життя героя чергуються з епізодами та мотивами, навіяними фільмами Фелліні. В одній із театральних рецензій за квітень 2006 року читаємо: «Його музика, що вирізняється рідкісною мелодійністю, ліризмом, багатством вигадки й тонким проникненням у задум режисера, звучить у новій виставі, заснованій на танці й пантомімі». Залишається тільки сподіватися, що до сторіччя композитора (2011) наші оперні майстри згадають, що Ніно Рота працював не тільки для кіно, і, дай Боже, покажуть нам хоч щось із його оперної спадщини.

Для статті використано матеріали сайтів tesionline.it, abbazialascala.it, federazionecemat.it, teatro.org, listserv.bccls.org та Runet.