Крещендо, крещендо |

італ., літ. – збільшення, збільшення

Поступове збільшення інтенсивності звуку. Масштаби і характер вживання С., а також протилежного йому diminuendo розвивалися разом з самими муз. вимагати і виконувати його. засоби. Оскільки до сер. 18 ст панувала динаміка форте і фортепіано (див. Динаміка), С. знайшов обмежене застосування, гл. обр. в сольній вокальній музиці. У той же час С., як і інші динамічні. відтінки та техніки, не вказані в примітках. В кон. Введено спец.16 ст. знаки для форте і фортепіано. Можна припустити, що ці знаки в мн. випадках використання S. або diminuendo також було зумовлено при переході від forte до piano і навпаки. Розвиток в кон. 17 – поч. Скрипкова музика 18 ст привела до більш широкого використання С. і димінуендо. З початку 18 століття стали входити в ужиток і спеціальні знаки для їх позначення. Такі позначки зустрічаються у Ф. Джемініані (1739) і П. М. Верачіні (1744), які, однак, думали S. і diminuendo лише на одній ноті. Знаки, використовувані Верачіні (наприклад, в роботах Ж. Ф. Рамо після 1733 р.), згодом перетворилися на < і >, що збереглися до наших днів. Від сер. Композитори 18 ст стали вдаватися до словесних позначенням S. і diminuendo (для яких також використовувалися терміни decrescendo і rinforzando). Сфера застосування С. значною мірою залежала від знарядь. Так, клавесин, який широко використовувався в 16-18 століттях, через свою конструкцію не допускав поступового підвищення сили звуку. Відбувалося також ступеневе наростання сили звучання органа, який набув здатності до С. лише в 19 ст. Мн. стародавні інструменти мали слабке звучання, що також обмежувало можливості використання до. Так було, наприклад, з клавікордом. С. ширший масштаб став досяжним на струнних. клавішні інструменти лише після того, як клавікорд і клавесин були витіснені в кон. 18 – поч. Фортепіано 19 століття. Хоча S. і diminuendo на fp. є певною мірою ступінчастими (оскільки кожен звук після удару молоточком більш-менш швидко затихає, а посилення або послаблення звуку можливе лише від удару до удару), зумовлені муз.-псих. факторів, це не заважає сприйняттю С. і diminuendo на ФП. як плавний, поступовий. Найбільші масштаби S. і diminuendo досягаються в оркестрі. Проте як оркестрова С., так і димінуендо розвивалися разом із розвитком самих муз. мистецтва, а також зростання і збагачення оркестр. Композитори Мангеймської школи раніше за інших почали використовувати у своїх творах оркестрові оркестровки великого масштабу і тривалості. Такі симфонії досягалися не збільшенням кількості голосів, що звучать (колишній поширений прийом), а збільшенням сили звучання всього оркестру. З цього часу з'явилися спеціальні позначення розширеного С. – cresc …, cres. роса роса, а пізніше крес…цен…до.

Дуже важлива драматургія. Функції С. виконуються в симф. вироб. Л. Бетховен. У подальший час С. повністю зберігає своє значення. У 20 ст чудовим прикладом використання С. є «Болеро» М. Равеля, від початку до кінця побудоване на поступовому ступінчастому наростанні сили звуку. На новій основі Равель повертається тут до рецепції старовинної музики – динамічної. збільшення пов'язане не стільки зі збільшенням гучності звучання тих же інструментів, скільки з додаванням нових.

Список використаної літератури: Ріман Г. Про походження динамічних знаків здуття, «ZIMG», 1909, том. 10, ч. 5, стор. 137-38; Хойс А. Про динаміку Мангеймської школи. Festschrift H. Riemann, Lpz., 1909.