Вацлав Нойман |

Вацлав Нейман

«Тендітна постать, тонка голова, аскетичні риси обличчя – більшого контрасту з могутньою зовнішністю Франца Конвіцького важко уявити. Однак контраст напрошується сам собою, оскільки житель Праги Вацлав Нойман тепер змінив Конвічного на посаді керівника оркестру Гевандхаузу, писав кілька років тому німецький музикознавець Ернст Краузе.

Протягом багатьох років Вацлав Нейман дарував свій талант одразу двом музичним культурам – чехословацькій та німецькій. Його плідна і багатогранна діяльність розгортається як в музичному театрі, так і на концертній естраді, охоплюючи все ширше коло країн і міст.

Ще порівняно недавно Нейман був маловідомий – сьогодні про нього говорять як про одного з найобдарованіших і найоригінальніших диригентів повоєнного покоління.

Батьківщина артиста – Прага, «консерваторія Європи», як її здавна прозвали музиканти. Як і багато диригентів, Нойман є випускником Празької консерваторії. Його викладачами там були П. Дедечек і В. Талих. Починав з гри на оркестрових інструментах – скрипці, альті. Вісім років він був учасником знаменитого квартету Сметани, виконуючи в ньому альт, працював у Чеському філармонічному оркестрі. Нейман не полишав мрії стати диригентом і досяг своєї мети.

Перші роки працював у Карлових Варах і Брно, а в 1956 році став диригентом Празького міського оркестру; в цей же час Нойманн вперше виступив за пультом Берлінського комішенського оперного театру. Видатний керівник театру В. Фельзенштейн зумів відчути в молодому диригенті рідні йому риси – прагнення до правдивої, реалістичної передачі твору, до злиття всіх складових музичної вистави. І запросив Неймана на посаду головного диригента театру.

Нойман залишався в Опері Коміша понад п'ять років, з 1956 по 1960 рік, і згодом виступав тут як гастрольний диригент. Робота з видатним майстром і одним із найкращих ансамблів дала йому надзвичайно багато. Саме в ці роки формується своєрідний творчий образ митця. Плавні, ніби йдуть «під музику», рухи поєднуються з різким, чітким акцентом (при якому дирижерська паличка ніби «цілиться» в інструмент або групу); диригент приділяє особливу увагу градації звуків, досягаючи великих контрастів і яскравих кульмінацій; керуючи оркестром економними рухами, він використовує всі можливості, аж до міміки, щоб донести свої наміри до оркестрантів.

Зовні безрезультатна, сувора манера диригування Неймана має велику хвилюючу і вражаючу силу. У цьому москвичі могли переконатися не раз – і під час виступів диригента за пультом Оперного театру Коміше, і пізніше, коли він приїхав до нас із Празьким філармонічним оркестром. З цим колективом він регулярно працює з 1963 року. Але Нойман не пориває з творчими колективами НДР – з 1964 року він працює музичним керівником Лейпцизької опери та оркестру Гевандхаузу, диригує виставами в Дрезденська опера.

Талант Неймана як симфонічного диригента особливо яскраво виявляється в інтерпретації музики його співвітчизників – наприклад, циклу віршів «Моя батьківщина» Сметани, симфоній Дворжака та творів Яначека та Мартіну, національного духу та «складної простоти» , які близькі до диригента, а також сучасні чеські та німецькі автори. Серед його улюблених композиторів також Брамс, Шостакович, Стравінський. Що стосується театру, то тут серед кращих творів диригента слід назвати «Оповідання Гофмана», «Отелло», «Хитру лисичку» в «Комісійній опері»; «Катя Кабанова» і «Борис Годунов» у версії Шостаковича, поставлені ним у Лейпцигу; Опера Л. Яначека «З мертвого дому» – у Дрездені.

Л. Григор'єв, Я. Платек, 1969