Як імпровізувати на гітарі. Поради початківцям гітаристам.

Імпровізація на гітарі. Про що йтиметься?

Гітарна імпровізація є однією з наріжних тем музичної майстерності. На цю тему вже було багато розмов, і практично кожен іменитий гітарист має свою думку з цього приводу. І це правда – адже саме в імпровізації народжується музика, саме імпровізація створила величезну кількість відомих композицій.

Більше того, на цьому побудована величезна кількість виступів і шоу – в рок-музиці часто відомі виконавці не переграють свої соло наживо, а придумують нові, а деякі з них стають воістину легендарними. На імпровізації побудований цілий жанр – джаз, який принципово відрізняється від іншої музики.

І побачивши це, будь-який гітарист-початківець задумається – чи важко це? Ми повинні бути чесними – так, імпровізація справді складна. Однак це не так складно, як багато хто говорить. Проста гра не вимагає величезних музичних знань, п'яти років школи і тому подібного. Досить буде просто трохи попрацювати головою і розібрати те, що ви вже знаєте – правда, глибше. А потім через пару днів навчання гри на гітарі ви зможете грати свої перші імпровізовані соло та складати власні пісні!

Прості посібники для початківців

Без знання гам і нот

Швидше за все, якщо ви зараз читаєте цю статтю, то ви поняття не маєте, що таке гами, як їх грати, а ноти для вас взагалі щось неймовірно зловісне, складне і незрозуміле. Давайте будемо чесними – без знання нот взагалі нікуди не дінешся, однак – сюрприз – ти вже знає їх.

Як же так?

Акорди. У них весь секрет. По суті, позначення акордів - це ноти, з яких вони побудовані. Тобто Ля – позначає ноту ля, плюс додаткові два звуки, терцію (малу або велику) і квінту. Це третій і п'ятий ступінь від ноти ля, але ця термінологія вам навіть не знадобиться.

Невеликий екскурс в теорію.

Це не буде дуже складно, але буде надзвичайно корисно для вашого розвитку. Отже, всього 12 нот. Це сім повних нот – до (до), ре (ре), мі (мі), фа (фа), сіль (соль), ля (ля) і сі (сі), а також ще п’ять проміжних, позначених літерою так званий «Шарп». Проміжних нот п'ять, тому що між Мі і Фа, а також Сі і До їх немає.

Між повними нотами є проміжок у так званому тоні – на гітарі це два ладу. Тобто між усіма сімома перерахованими звуками відстань буде в два ладу – крім, відповідно, Мі і Фа, а також Сі і До – в цьому випадку проміжок буде в один лад.

Тепер візьміть свою гітару і зіграйте акорд Е – Мі. Тепер, не змінюючи положення, перемістіть його на лад вгору – тобто тепер струни будуть затиснуті на другому і третьому, а не на першому і другому. І на першому місці барре. Що трапилось? Правильно – акорд F. Тепер перемістіть всю позицію на два ладу – тобто на третій. ви ставите акорд G.

І це працює з усіма іншими позиціями. Якщо пересунути Am на два лади і барре на другому, ви отримаєте акорд Bm. І так далі.

Це називається «форми акордів», і він працює з усіма позиціями, які ви встановлюєте, коли граєте так звані акорди для початківців. Якщо ви зможете цьому навчитися, то у вас буде величезний простір імпровізація з акордами.

Більш того, всі септакорди, всі тризвуки з підвищеними ступенями також підкоряються цьому правилу. Тому перше, що необхідно вивчити, щоб складати власні пісні, - це саме форми акордів. Це також допоможе вам навчитися ноти на грифі – просто подивіться на назву тризвуку і зверніть увагу, яка струна звучить першою під час гри – і саме такою буде нота.

Пентатоніка – це легко!

Але для цього вже доведеться трохи дізнатися про те, що таке гамма, адже без неї неможливо зрозуміти, що таке пентатоніка. Знову ж таки, це не буде надто складно, оскільки основну суть можна зрозуміти з попереднього розділу.

Отже, ми знаємо, що всі ноти розділені тоном або, у двох випадках, півтоном. По суті, гамма - це послідовність послідовних нот, розташованих у певному порядку. Найперша нота гами називається тонікою.

Гама до мажор

Мажорна гама побудована за принципом: Тоніка – тон – тон – півтон – тон – тон – тон – півтон.

Тобто гамма до мажор виглядає так:

Do – re – mi – fa – sol – a – si – do.

Гама ля-мінор

Мінорна гама побудована за принципом: Тоніка – тон – півтон – тон – тон – півтон – тон – тон.

У цьому випадку візьміть мінорну гаму А:

A – si – do – re – mi – fa – sol – a.

Кожна з нот, які використовуються в гамі, називається ступенем – всього їх вісім. Це класичне правило, від якого відходить пентатоніка. У пентатоніці п'ять нот, оскільки в ній відсутні два ступені. У великому відмінку це четвертий і сьомий, у малому – другий і шостий.

Пентатоніка до мажор

Тобто для побудови пентатоніки, вам просто потрібно прибрати дві ноти з гами.

У такій ситуації пентатоніка від до мажор виглядає так:

До – ре – мі – соль – ля – до

Пентатоніка ля мінор

Від неповнолітнього, як це:

Ля – до – ре – мі – соль – ля.

Тому, щоб побудувати пентатонічну гамму, вам достатньо зрозуміти, яку ноту на грифі ви зараз граєте, вибрати для цієї ноти гамму – що дуже просто, якщо слідувати схемі – і потім видалити з неї необхідні кроки. . Звичайно, це займе час, але воно просто необхідно рок-імпровізації, а також вирішити проблему – як гарно грати соло на гітарі.

джазова імпровізація на гітарі

Але тут все набагато складніше. Справа в тому, що джаз грається дуже своєрідно – там майже не використовуються стандартні акорди, вони розширюються за рахунок підвищення ступенів і додавання додаткових нот. Тому важливо починати з класичних джазових стандартів. Ви можете не вчити ноти і звукоряди, але дивитися уроки варто – як вони побудовані, на чому взагалі базується джаз. І тільки тоді можна комфортно імпровізувати.

Блюзова гітарна імпровізація

Фактично весь блюз побудований на пентатоніці. Освоїти імпровізацію в цьому напрямку вам допоможе розділ вище, де детально описано, як вона побудована і на чому базується. Проте також варто звернути увагу на певні блюзові стандарти, які включають акордові прогресії, техніки та характерні ритмічні моделі.

Гітарна імпровізація – все, що вам потрібно знати

Але ж початок статті обіцяв, що теорії буде мінімум! І це правильно – на цьому ми закриємо цю тему. Зараз ми дамо кілька порад для новачків, які можна застосувати до гри. красиві бюсти,і сольні партії, і позиції акордів.

Грайте більше, дізнавайтеся більше

точно. Все дуже просто – чим більше ви граєте і слухаєте себе, чим більше розучуєте творів – тим більше стає ваш музичний запас. Це як зі словником – якщо ви багато читаєте, то ваш словниковий запас значно розширюється. Тож тренуйтеся кожен день і вивчайте якомога більше пісень.

Дослідіть кожну пісню

Однак просто запам'ятати текст композиції недостатньо. Набагато ефективніше буде, якщо ви почнете їх розбирати. Чому в цьому місці така акорда? Чому ця нота грається в соло? Почавши відповідати собі на ці питання, ви не тільки наповните свою голову музичними фразами – ви почнете розуміти, як працює музична кухня. Це дуже важливо для грамотної імпровізації – адже так найкращі ходи будуть відкладатися у вашій голові, а потім ви самі мимоволі заведетеся, вони будуть втілені в життя. Запам'ятовуйте кожен почутий рух, збільшуючи для себе кількість фраз і інтонацій.

Почати просто

Інгві Мальмстін, яким би геніальним він не був, не відразу почав грати в тепінг і підмітання. Жоден гітарист не починав освоювати складні речі відразу. Почніть із простого – з простих медіаторів, акордів і сольних пасажів. Ось як відбувається зростання – рух від простого до складного. Поступово ви зможете грати все більш складні мелодії, але тепер спробуйте щось просте.

Наприклад, простий діаграми набору гітари для яких представлені на цьому сайті. Композиції гурту Blackmore's Night, чи взагалі класичні твори, теж ідеальні.

Для сольних занять і початку імпровізації підійдуть пісні AC / DC, наприклад, або композиції команд Offspring і Green Day.

Акордові пісні можна знайти на цьому сайті – просто візьміть звичайний трек для початківців.

Слухай більше

Кожен поважаючий себе музикант повинен не тільки грати, а й слухати. Слухайте більше музики, різноманітних напрямків – від репу до хеві-металу. А головне – послухайте, як у них розташовані композиції, як звучать інструменти. Запам'ятайте це, а потім спробуйте повторити на грифі інструмента. Таким чином ви пасивно розширюєте свій музичний словниковий запас. Мелодії відкладаються у вашій підкірці, а потім у процесі імпровізації вони обов'язково проявлять себе.

Частіше слухайте пісні

Основою імпровізації є вміння чути не тільки себе, а й інших. Яку тональність він грає, басист чи другий гітарист? Який акорд ви можете зіграти зараз? І яка нота буде добре звучати в цьому випадку? Це все розвивається тільки при тренуванні слуху. І розвивати це можна лише одним способом – підбором мелодій. Спочатку це буде, чесно кажучи, дуже важко – але потім, поступово, слух покращиться, і весь процес піде швидше.

Вивчайте теорію

Так, можна імпровізувати без знання теорії. Так, вийде, і навіть в певний момент буде легко. Але коли? Після п'яти років безперервної гри на слух? Або через шість? Теорія значно спрощує це питання – ви просто будете знати, у що грати в будь-який момент, без жодних сумнівів. Ви будете знати, як будуються акорди, і ви будете знати всілякі способи урізноманітнити свою музику будь-яким способом. Обов’язково вивчайте теорію музики, якщо хочете стати чимось більшим, ніж просто звичайним гітаристом у дворі.