Труба: пристрій інструмента, історія, звучання, види, техніка гри, використання

Більшість учасників духового колективу мають немузичне походження. Вони були потрібні людям для подачі сигналів під час полювання, наближення небезпеки, збору військових походів. Труба не є винятком. Але з початку XNUMX століття він став частиною оркестру, звучить у симфонічній, джазовій музиці, а також сольно.

Пристрій труби

Принцип звучання духових музичних інструментів полягає в коливаннях і коливаннях повітряного стовпа всередині труби. Чим він довший, тим більше можливостей дає музикантові. У труби він має довжину до 150 сантиметрів, але з міркувань компактності згинається вдвічі, зменшуючи довжину інструменту до 50 см.

Трубка має форму циліндра діаметром трохи більше сантиметра, вона поступово розширюється, перетворюючись в розетку. Технологія виготовлення складна. Важливо правильно розрахувати ступінь розширення розтруба, щоб вона відповідала довжині основного каналу.

Цікаво, що тут знаходиться найдовша труба в світі довжиною 32 метри і діаметром розтруба більше 5 метрів. Зрозуміло, що грати на ньому людина не зможе. Повітря в канал подається за допомогою компресора.

Інструмент складається з трьох частин: мундштука, трубки і дзвона. Але це примітивне і далеко не повне уявлення про інструмент. Насправді в ньому є більш важливі компоненти. Серед деталей:

• мундштук – з’єднує амбушюри з основним каналом;
• перша, друга, третя і настроювальні коронки – за допомогою коронки загальної системи та її надставки налаштовують інструмент, решта використовуються для обслуговування;
• клапани – система клапанів, при закритті яких відбувається зміна звукового ефекту;
• зливний кран – технічний пристрій, що не бере участь у звуковідведення.

Труби і деталі приладу виготовляються переважно з міді та мідних сплавів, блиск корпусу надають лакове, нікелеве або посріблене покриття.

Історія інструменту

Духові інструменти з'явилися задовго до винайдення мелодійних. Відомо, що люди навчилися грати на трубі ще за три століття до нашої ери. У стародавньому Єгипті існувала особлива технологія, за якою труби можна було виготовляти з цільного листа металу.

Під час розкопок в Єгипті були знайдені труби з дерева і мушлі. А в гробниці Тутанхамона знайшли знаряддя праці зі срібла та бронзи.

У середні віки всі війська були оснащені сурмачами, головним завданням яких була передача командних наказів армійським частинам. У міжвоєнний період інструмент використовувався для привернення уваги глядачів на лицарських змаганнях і на святах. Його звук сповіщав жителів міст про приїзд важливих людей або про необхідність зібратися на площі для оголошення указів.

В епоху бароко починається розквіт європейської академічної музики. В оркестрах вперше включено звук труби. Незважаючи на те, що інструмент дозволяв витягувати тільки діатонічну гамму, з'явилися музиканти, які віртуозно володіли технікою зміни положення губ.

Але наприкінці XNUMX століття струнно-мелодичні інструменти досягли розквіту, і обмежена у своїх виконавських можливостях труба відійшла в оркестрі на другий план. Він знову починає активно звучати лише ближче до середини XNUMX століття. До цього часу майстри удосконалили конструкцію, впровадивши в неї клапанну систему з трьох клапанів. Вони розширили можливості інструменту, дозволивши йому змінювати звукоряд, знижуючи звук на тон, півтон і півтони. Труба отримала здатність виділяти хроматичну гамму, і після ряду вдосконалень пристрою була вирішена проблема плавності і зміни тембру.

Історія духового мідного музичного інструменту знає багатьох видатних трубачів. Серед них Моріс Андре, визнаний «трубачом 200-го століття». Він розглядав трубу як один із основних концертних інструментів, викладав у Паризькій консерваторії та записав понад XNUMX дисків. Серед інших відомих трубачів – Луї Армстронг, Фредді Хаббард, Сергій Накаряков, Артуро Сандовал.

Система, діапазон, регістри

Головною в оркестрі є труба в системі «сі-бемоль» – «до». Ноти записуються скрипковим ключем на тон вище реального звуку. У нижньому регістрі інструмент видає похмурий звук, у середньому – м’який (піано), войовничий, наполегливий (форте). У високому регістрі труба кличе слухача дзвінким яскравим звуком.

У середньому регістрі труба демонструє неабиякі пасажні можливості, завдяки своїй технічній мобільності дозволяє складати арпеджіо.

В Європі та Америці найбільше поширення знайшов «аналог» цього інструменту в системі «До». Західні музиканти знаходять у його використанні багато переваг, легкість звукоутворення у верхньому регістрі та можливість реалізувати діапазон від «мі» малої октави до «до» терції.

Різновиди труб

Інші типи труб використовуються рідше:

• альт – різновид використовується для отримання звуків низького регістру, система «соль», часто в симфонічному оркестрі цей вид замінює флюгельгорн;
• piccolo – вдосконалена модель з додатковим клапаном, налаштована на «Соль» або «Ля», має маленький мундштук;
• бас – налаштований на «до», але здатний звучати на октаву нижче, ніж у звичайної труби.

У сучасних симфонічних оркестрах бас-труба майже не використовується; його замінює тромбон.

Техніка гри

Виконавець лівою рукою тримає інструмент, правою діє на клапанну систему. Щоб навчитися грати, необхідно розуміти, що вилучення гармонік відбувається за рахунок амбушюра, тобто зміни положення губ, язика, м'язів обличчя. Губи під час звуковидобування набувають певної жорсткості, стають напруженими. У процесі музикант знижує звук клапанами.

Завдяки тому, що витрата дихання під час виконання музики на трубі невелика, інструмент дозволяє виконувати різні прийоми, пасажі, арпеджіо. Блискучі варіації стаккато реалізовані в середньому регістрі.

Професіонали активно використовують спеціальні пристрої, які називаються глушителями і вставляються в дзвін. Залежно від форми глушника, труба звучатиме тихіше чи голосніше. Так в джазі найчастіше використовується «грибок», який робить звук м'яким, оксамитовим.

Використання труби

Великий оркестровий інструмент використовується в музиці для надання їй драматичного характеру, створення напруги. Звук досить виразний, навіть якщо він звучить тихо. Тому сурма в композиціях репрезентує героїчні образи.

У наш час сурмачі можуть виступати соло, а можуть складати цілі оркестри. У 2006 році ансамбль із 1166 трубачів виступав в Оруро, Болівія. Він увійшов в історію музики як найчисленніший.

Інструмент використовується в різних музичних жанрах. Він є постійним учасником джазового, симфонічного та духового оркестрів, його звуки обов'язково супроводжують військові паради.

Відомі сурмачі

Найвідомішими були музиканти з блискучою технікою. Серед віртуозів, які присвятили своє життя популяризації інструменту, Артуро Сандавал, який вивчав його з 12 років і за життя отримав 10 нагород Греммі.

Американський трубач Кларк Террі залишив свій слід у джазовій культурі. Він виступав по всьому світу, давав безкоштовні уроки, мав унікальну техніку та віртуозність.

У 1955 році на аукціоні Christie's була продана труба іншої легенди джазу Діззі Гіллепсі. Відомий інструмент отримав назву «Комітет Мартіна» і продавався за 55 доларів.

Усім відома історія хлопця з бідної нью-йоркської родини Луї Армстронга. Його доля була важкою, підлітком він скоював злочини, крав і міг усе життя провести за ґратами. Але одного разу у виправній колонії він почув трубу і захопився вивченням інструменту. Його перші концерти були вуличними виступами, але дуже скоро Армстронг став одним з найвідоміших виконавців, який відрізнявся сяючою технікою. Луї Армстронг подарував світові унікальну музичну спадщину джазу.