Філармонічний оркестр Радіо Франції (Orchestre philharmonique de Radio France) |

Філармонічний оркестр Радіо Франції

Філармонічний оркестр Радіо Франції є одним із провідних оркестрів Франції. Заснований у 1937 році як Симфонічний оркестр радіо (Orchestre Radio-Symphonique) на додаток до Національного оркестру французького мовлення, створеного трьома роками раніше. Першим головним диригентом оркестру був Рене-Батон (René Emmanuel Baton), з яким постійно працювали Анрі Томазі, Альберт Вольф і Ежен Біго. Саме Ежен Біго очолював оркестр з 1940 (офіційно з 1947) по 1965 рік.

Під час Другої світової війни оркестр двічі був евакуйований (у Ренні та Марселі), але завжди повертався до Парижа.

У післявоєнні роки репертуар колективу значно розширився, помітно зріс його авторитет у музичному світі. Важливою віхою в історії оркестру став концерт пам'яті Ріхарда Штрауса невдовзі після смерті композитора в 1949 році. За п'єдесталом оркестру стояли видатні диригенти: Роже Дезорм'є, Андре Клюйтенс, Шарль Брук, Луї де Фроман, Поль Паре. , Йозеф Кріпс, відомий композитор Ейтор Віла-Лобос.

У 1960 році оркестр отримав назву Філармонічний оркестр французького радіомовлення і 26 березня 1960 року дає перший концерт під новою назвою під керуванням Жана Мартінона. З 1964 року – філармонічний оркестр Французького радіо і телебачення. У 1962 році відбулися перші гастролі оркестру в Німеччині.

У 1965 році, після смерті Ежена Біго, Шарль Брук став керівником філармонічного оркестру. До 1975 року оркестр виконав 228 світових прем'єр, у т.ч. сучасні композитори. Серед них твори Анрі Барро (Numance, 1953), Андре Жоліве (Правда Жанни, 1956), Анрі Томазі (Концерт для фагота, 1958), Вітольда Лютославського (Похоронна музика, 1960), Даріуса Мійо (Invocation à l' ange Raphaël, 1962), Яніс Ксенакіс (Nomos gamma, 1974) та ін.

1 січня 1976 року народився Новий філармонічний оркестр Радіо Франції (NOP), який об’єднав музикантів Ліричного оркестру радіо, Камерного оркестру радіо та колишнього Філармонічного оркестру Французького радіо й телебачення. Ініціатива такого перетворення належала видатному музиканту сучасності П'єру Булезу. Новостворений оркестр став колективом нового типу, на відміну від звичайних симфонічних оркестрів, який трансформується в будь-який склад і виконує широкий музичний діапазон.

Першим художнім керівником оркестру став композитор Гілберт Емі. Під його керівництвом були закладені основи репертуарної політики оркестру, де набагато більше уваги приділяється творам композиторів XNUMX століття, ніж у багатьох інших симфонічних ансамблях. Оркестр виконав багато сучасних партитур (Джон Адамс, Джордж Бенджамін, Лучано Беріо, Софія Губайдуліна, Едісон Денісов, Франко Донатоні, Паскаль Дюсапен, Андре Жоліве, Янніс Ксенакіс, Магнус Ліндберг, Вітольд Лютославський, Філіп Манурі, Бруно Мадерна, Олів’є Мессіан, Даріус Мійо, Трістан Мюрель, Гоффредо Петрассі, Крістобаль Халффтер, Ганс-Вернер Гайнце, Петер Етвеш та інші).

У 1981 році запрошеними диригентами оркестру стали Еммануель Крівін і Юбер Судан. У 1984 році Марек Яновський став головним запрошеним диригентом.

У 1989 році Нова філармонія стає Філармонічним оркестром Радіо Франції, а Марек Яновський підтверджується художнім керівником. Під його керівництвом активно розширюється репертуар колективу та географія його гастролей. У 1992 році зала Pleyel стала резиденцією оркестру.

Значне місце в репертуарі оркестру займає оперна музика. Ансамбль брав участь у виставах тетралогії Ваґнера «Кільце Нібелунгів», опер «Три пінто» Вебера-Малера, «Олена Єгипетська» (французька прем’єра) та «Дафна» Штрауса, «Кардильяка», «Фієрабра» та «Замок диявола» Хіндеміта (до 200-річчя від дня народження). народження композитора), «Отелло» Верді та «Три сестри» Петера Етвеша, «Тангейзер» Вагнера, «Кармен» Бізе.

У 1996 році нинішній директор Мен Вун Чун вперше виступив з оркестром, диригуючи Stabat Mater Россіні. Через два роки Євген Свєтланов відзначив своє 70-річчя спільним виступом з оркестром (з оркестром він записав Симфонію № 2 Сергія Ляпунова).

У 1999 році оркестр під керівництвом Марека Яновського здійснює своє перше турне Латинською Америкою.

1 травня 2000 року Марека Яновського замінив на посаді музичного керівника та головного диригента Мен Вун Чунг, який раніше обіймав аналогічну посаду в Паризькій опері. Під його керівництвом оркестр і сьогодні активно гастролює Європою, Азією та США, співпрацює з відомими виконавцями та звукозаписними компаніями, реалізує амбітні проекти для молоді, приділяє велику увагу музиці сучасних авторів.

У 2004-2005 роках Мьон Вун Чунг виконує повний цикл симфоній Малера. Помічником головного диригента стає Якуб Груза. У 2005 році «Симфонія 1000 учасників» Густава Малера (№ 8) виконується в Сен-Дені, Відні та Будапешті за участю Хору Французького радіо. П’єр Булез виступає з оркестром у театрі Шатле, а Валерій Гергієв – у Театрі Єлисейських полів.

У червні 2006 року філармонічний оркестр Радіо Франції дебютував у Москві на Першому фестивалі симфонічних оркестрів світу. У вересні 2006 року оркестр повернувся до своєї резиденції, Зали Плейель, яка перебувала на реконструкції з сезону 2002-2003, і ​​виконав цикл концертів Равель-Парі-Плейель. Усі концерти оркестру з Salle Pleyel транслюються на французьких та європейських музичних радіоканалах. Того ж року ізраїльський диригент Еліяху Інбал відзначив своє 70-річчя в оркестрі.

У червні 2007 року оркестр дав концерт пам'яті Мстислава Ростроповича. Команда була названа послом ЮНІСЕФ. У вересні 2007 року відбулися урочисті заходи, присвячені 70-річчю оркестру. У 2008 році Мюн Вун Чунг і філармонічний оркестр Радіо Франції провели кілька меморіальних концертів, присвячених 100-річчю від дня народження Олів'є Мессіана.

Оркестр виступає в найпрестижніших залах світу: Royal Albert Hall та Royal Festival Hall у Лондоні, Musikverein та Konzerthaus у Відні, Festspielhaus у Зальцбурзі, Bruckner House у Лінці, Філармонії та Schauspielhaus у Берліні, Gewandhaus у Лейпцигу, Suntory Hall у Токіо, Театр Колон в Буенос-Айресі.

Протягом багатьох років ансамблем керували такі знаменитості, як Кирило Кондрашин, Фердинанд Ляйтнер, Чарльз Маккерас, Юрій Темірканов, Марк Мінковскі, Тон Купман, Леонард Слаткін, Невілл Маррінер, Юкка-Пекка Сарасте, Еса-Пекка Салонен, Густаво Дудамель, Пааво Ярві. . З оркестром як соліст і диригент виступав і записувався легендарний скрипаль Давид Ойстрах.

Гурт має вражаючу дискографію, особливо композиторів 1993-го століття (Гілберт Емі, Бела Барток, Леонард Бернстайн, Бенджамін Бріттен, Арнольд Шенберг, Луїджі Даллапіккола, Франко Донатоні, Поль Дюка, Анрі Дютійє, Вітольд Лютославський, Олів’є Мессіан, Тьєррі Пеку , ​​Альберт Руссель, Ігор Стравінський, Олександр Тансман, Флоран Шмітт, Ганс Ейслер та інші). Після виходу кількох платівок, зокрема французького видання «Єгипетської Єгиптянки» Ріхарда Штрауса (1994) та «Кардильяка» Поля Хіндеміта (1996), критики назвали ансамбль «Французьким симфонічним оркестром року». Особливо високої оцінки преси отримали записи Концерту для оркестру Вітольда Лютославського та Симфонії «Турангаліла» Олів’є Мессіана. Крім того, роботу колективу в області звукозапису високо оцінили Академія Шарля Кроса і Французька академія дисків, які в 1991 році присудили оркестру гран-прі за видання всіх симфоній Альбера Русселя (BMG). Цей досвід антології був не першим у творчості колективу: протягом 1992-XNUMX років він записав повні симфонії Антона Брукнера в Опері Бастилії. Оркестр також записав альбом із п’яти фортепіанних концертів Людвіга ван Бетховена (соліст Франсуа-Фредерік Гі, диригент Філіп Жордан).

Останні роботи оркестру включають компакт-диск із аріями з опер Гуно та Массне, записаний з Роландо Віллазоном (диригент Евеліно Підо) та «Руські балети» Стравінського з Пааво Ярві для Virgin Classics. У 2010 році вийшов запис опери Жоржа Бізе «Кармен», зроблений на Decca Classics за участю оркестру (диригент Мен Вун Чунг, у головних ролях Андреа Бочеллі, Марина Домашенко, Єва Мей, Брін Терфель).

Оркестр є партнером Французького телебачення та Arte-LiveWeb.

У сезоні 2009-2010 рр. оркестр гастролював містами США (Чикаго, Сан-Франциско, Лос-Анджелес), виступав на Всесвітній виставці в Шанхаї, а також у містах Австрії, Празі, Бухаресті, Абу-Дабі.

Джерело: сайт Московської філармонії Фото: Крістоф Абрамовіц