Надія Забела-Врубель |
Надія Забела-Врубель
Надія Іванівна Забела-Врубель народилася 1 квітня 1868 року в родині старовинного українського роду. Її батько Іван Петрович, службовець, захоплювався живописом, музикою і сприяв різнобічній освіті своїх дочок – Катерини та Надії. З десяти років Надія навчалася в Київському інституті шляхетних дівчат, який закінчила в 1883 році з великою срібною медаллю.
З 1885 по 1891 рік Надія навчалася в Петербурзькій консерваторії, у класі професора Н. А. Ірецької. «Мистецтву потрібна голова», - сказала Наталя Олександрівна. Щоб вирішити питання вступу, завжди слухала кандидатів вдома, детальніше з ними знайомилася.
Ось що пише LG. Барсова: «Вся палітра фарб побудована на бездоганному вокалі: чистий тон як би нескінченно і безперервно тече і розвивається. Утворення тону не перешкоджало артикуляції рота: «Приголосні співають, не змикаються, співають!». — підказала Ірецька. Найбільшою вадою вона вважала фальшиве інтонування, а найбільшим лихом вважала форсований спів – наслідок неправильного дихання. Цілком сучасними були такі вимоги Ірецької: «Ви повинні вміти затримувати дихання під час співу фрази – легко дихати, тримати діафрагму під час співу фрази, відчувати стан співу». Забела засвоїв уроки Ірецької на відмінно...»
Уже участь у студентській виставі «Фіделіо» Бетховена 9 лютого 1891 року привернула увагу фахівців до молодої співачки, яка виконувала партію Леонори. Рецензенти відзначили «хороше шкільне та музичне розуміння», «сильний і добре підготовлений голос», вказавши на брак «вміння триматися на сцені».
Після закінчення консерваторії Надія на запрошення А. Г. Рубінштейна здійснює концертне турне по Німеччині. Потім вона їде до Парижа – вдосконалюватися у М. Маркезі.
Сценічна діяльність Забели розпочалася в 1893 році в Києві, в театрі І.Я. Сетов. У Києві вона виконує партії Недди («Паячі» Леонкавалло), Єлизавети («Тангейзер» Вагнера), Мікаели («Кармен» Бізе), Міньйона («Фома Міньйон»), Тетяни («Євгеній Онєгін» Чайковського), Горислави («Руслан і Людмила» Глінки), Кризи («Нерон» Рубінштейна).
Особливої уваги заслуговує партія Маргарити («Фауст» Гуно), одна з найскладніших і найпоказовіших в оперній класиці. Постійно працюючи над образом Маргарити, Забела все тонше трактує його. Ось один із відгуків із Києва: «Ms. Забела, яку ми вперше зустріли в цій виставі, створила настільки поетичний сценічний образ, вона була настільки бездоганно гарна вокально, що з першої її появи на сцені в другій дії і з першої ноти її вступу... речитативом, заспіваною бездоганно, аж до фінальної сцени в підземеллі останньої дії, вона цілковито захопила увагу і настрій публіки.
Після Києва Забела виступала в Тифлісі, де в її репертуарі були партії Джільди («Ріголетто» Верді), Віолетти («Травіата» Верді), Джульєтти («Ромео і Джульєтта» Гуно), Інеї («Африканка» Мейєрбера), Тамари («Демон» Рубінштейна). , Марія («Мазепа» Чайковського), Ліза («Пікова дама» Чайковського).
У 1896 році Забела виступає в Петербурзі, в театрі Панаєвського. На одній з репетицій «Гензеля і Гретель» Хампердінка Надія Іванівна познайомилася зі своїм майбутнім чоловіком. Ось як вона сама розповідала про це: «Я була вражена і навіть дещо шокована, що якийсь джентльмен підбіг до мене і, цілуючи мені руку, вигукнув: «Чарівний голос!» Т. С. Любатович поспішив представити мене: «Наш художник Михайло Олександрович Врубель», — і сказав мені вбік: «Дуже експансивна людина, але досить порядна».
Після прем'єри «Гензеля і Гретель» Забела привів Врубеля в будинок Ге, де вона тоді жила. Її сестра «зазначила, що Надя була якоюсь особливою молодою і цікавою, і зрозуміла, що це пов'язано з атмосферою любові, якою її оточував саме цей Врубель». Пізніше Врубель сказав, що «якби вона йому відмовила, він би покінчив життя самогубством».
28 липня 1896 року в Швейцарії відбулося весілля Забели і Врубеля. Щаслива молодята писала сестрі: «В Михаїлі Олександровичу я щодня знаходжу нові чесноти; по-перше, він надзвичайно лагідний і добрий, просто зворушливий, крім того, мені з ним завжди весело і напрочуд легко. Я, звичайно, вірю в його компетентність щодо співу, він буде мені дуже корисний, і, здається, я зможу на нього вплинути.
Як найулюбленішу Забела виділив роль Тетяни в «Євгенії Онєгіні». У Києві вона заспівала її вперше, у Тифлісі обрала цю партію для свого бенефісу, а в Харкові для свого дебюту. Про свій перший вихід на сцену Харківського оперного театру 18 вересня 1896 року М. Дулова, тоді ще молода співачка, розповідала у своїх спогадах: «Надія Іванівна справила на всіх приємне враження: своєю зовнішністю, костюмом, манерою... вагою. Тетяна – Забела. Надія Іванівна була дуже гарна і стильна. Вистава «Онєгін» була чудова». Розквіт її таланту прийшов в Театр Мамонтова, куди вона була запрошена Саввою Івановичем восени 1897 року з чоловіком. Незабаром відбулася її зустріч з музикою Римського-Корсакова.
Вперше Римський-Корсаков почув співака 30 грудня 1897 року в партії Волхової в Садко. «Уявляєте, як я хвилювався, виступаючи перед автором у такій складній грі», — сказав Забела. Однак побоювання виявилися перебільшеними. Після другої картини я познайомився з Миколою Андрійовичем і отримав від нього повне схвалення.
Образ Волхової відповідав особистості художника. Оссовський писав: «Коли вона співає, здається, перед очима гойдаються і проносяться безтілесні видіння, лагідні і... майже невловимі... Коли доводиться переживати горе, то не горе, а глибоке зітхання, без ремствування і надій».
Сам Римський-Корсаков, слідом за Садко, пише художнику: «Звичайно, ти тим склав Морську царівну, що ти створив її образ у співі і на сцені, який назавжди залишиться з тобою в моїй уяві…»
Незабаром Забелу-Врубеля стали називати «співаком Корсакова». Вона стала головною героїнею в постановці таких шедеврів Римського-Корсакова, як «Псковичанка», «Майська ніч», «Снігуронька», «Моцарт і Сальєрі», «Царська наречена», «Віра Шелога», «Казка про царя Салтана», «Кощей Безсмертний».
Римський-Корсаков не приховував своїх стосунків зі співачкою. Про «Псковську діву» він сказав: «Взагалі я вважаю Ольгу вашою найкращою роллю, навіть якщо мене навіть не підкупила присутність на сцені самого Шаляпіна». За роль Снігуроньки Забела-Врубель також отримав найвищу оцінку автора: «Такої співаної Снігуроньки, як Надія Іванівна, я ще не чув».
На художні можливості Забели-Врубеля Римський-Корсаков одразу написав деякі свої романси та оперні ролі. Тут треба назвати і Віру («Боярина Віра Шелога»), і Царівну-Лебідь («Казка про царя Салтана»), і Царівну Кохану Красуню («Кощей Безсмертний»), і, звичайно, Марфу, в. «Царська наречена».
22 жовтня 1899 року відбулася прем'єра «Царської нареченої». У цій грі проявилися найкращі риси таланту Забели-Врубеля. Недаремно сучасники називали її співачкою жіночої душі, жіночих тихих мрій, кохання і смутку. І разом з тим кришталева чистота звукотехніки, кришталева прозорість тембру, особлива ніжність кантилени.
Критик І. Ліпаєв писав: «Ж. Забела виявилася прекрасною Марфою, сповненою лагідних рухів, голубиної покірності, а в її голосі, теплому, виразному, не збентеженому розпалом вечірки, все захоплювало музикальністю і красою... Забела незрівнянна в сценах з Дуняша, з Ликовим, де в неї лише любов і надія на райдужне майбутнє, а ще більше добра в останній дії, коли зілля вже отруїло бідолаху і звістка про страту Ликова зводить її з розуму. І взагалі, в особі Забели Марфа знайшла рідкісного артиста.
Відгук іншого критика Кашкіна: «Забела напрочуд добре співає арію [Марти]. Цей номер вимагає досить виняткових вокальних засобів, і навряд чи багато співаків мають таке миле mezza voche у найвищому регістрі, яким хизується Забела. Важко уявити цю арію краще заспіваною. Сцена й арія божевільної Марфи були виконані Забелою надзвичайно зворушливо й поетично, з великим почуттям міри. Енгель також високо оцінив спів і гру Забели: «Марфа [Забела] була дуже хороша, скільки тепла і зворушливості було в її голосі і в її сценічному виступі! В цілому нова роль майже цілком вдалася актрисі; вона майже всю партію проводить у якомусь mezza voche, навіть на високих нотах, що надає Марфі того ореолу лагідності, смиренності та покори долі, який, як мені здається, намалювався в уяві поета.
Забела-Врубель у ролі Марфи справила велике враження на О. Л. Кніппера, який писав Чехову: «Я був вчора в опері, я вдруге слухав «Царську наречену». Яка чудова, тонка, витончена музика! А як гарно і просто співає і грає Марфа Забела. Я так добре розплакався в останньому акті – вона мене зачепила. Вона напрочуд просто веде сцену божевілля, її голос чистий, високий, м'який, жодної гучної ноти, а колиски. Весь образ Марфи сповнений такої ніжності, ліризму, чистоти – це просто не виходить з голови. »
Звичайно, оперний репертуар Забели не обмежувався музикою автора «Царської нареченої». Вона була прекрасною Антонідою в «Івана Сусаніна», вона проникливо співала Іоланту в однойменній опері Чайковського, їй навіть вдався образ Мімі в «Богемі» Пуччіні. І все ж найбільший відгук у її душі викликали російські жінки Римського-Корсакова. Характерно, що його романси також лягли в основу камерного репертуару Забели-Врубеля.
У найскорботнішій долі співака було щось і від героїнь Римського-Корсакова. Влітку 1901 року у Надії Іванівни народився син Савва. Але через два роки він захворів і помер. До цього додалася психічна хвороба чоловіка. Врубель померла в квітні 1910 року. Та й сама її творча кар'єра, принаймні театральна, була несправедливо короткою. Після п'яти років блискучої гри на сцені Московської приватної опери, з 1904 по 1911 рік Забела-Врубель служила в Маріїнському театрі.
Маріїнський театр мав вищий професійний рівень, але йому бракувало тієї атмосфери свята і любові, яка панувала в театрі Мамонтова. М. Ф. Гнесін з прикрістю писав: «Коли я одного разу потрапив в театр у Садко з її участю, мене не могла не засмутити якась її непомітність у виставі. Її вигляд і її спів все ще були для мене чарівні, але в порівнянні з першою це була ніби ніжна і трохи нудна акварель, що нагадувала лише картину, написану олійними фарбами. Крім того, її сценічне середовище було позбавлене поезії. У всьому відчувалася сухість, притаманна постановкам у державних театрах.
На імператорській сцені їй так і не довелося виконати партію Февронії в опері Римського-Корсакова «Слово о невидимом граді Кітежі». А сучасники стверджують, що на концертній сцені ця партія звучала для неї чудово.
Але камерні вечори Забели-Врубеля продовжували привертати увагу справжніх поціновувачів. Останній її концерт відбувся в червні 1913 року, а 4 липня 1913 року Надія Іванівна померла.
