Музичні інструменти |
Музичні умови

Музичні інструменти |

Категорії словника
терміни та поняття, музичні інструменти

Музичних інструментів – інструменти, призначені для вилучення ритмічно організованих і фіксованих за висотою звуків або чітко регламентованого ритму, а також шуму. Предмети, що створюють неорганізовані звуки та шуми (молоток нічних сторожів, брязкальце мисливців, дугоподібні дзвіночки, свисток), або приманки, що імітують спів птахів і крик тварин, що використовуються на полюванні, а також знаряддя, які служать спеціальним спорядженням. сигнальних цілей, за певних умов може використовуватися як М. а. Є також М. і. прикладного призначення, що використовується в ритуальних цілях (шаманський бубон, буддійські гань-дан і буре, нівхський партигре); іноді вони використовуються для супроводу койки. танці (ест. kraatsspill, лат., tridexnis, chagana, eglite). Сюди входять пристрої, за допомогою яких у симф. (опера) оркестр відтворює грім, завивання вітру, тріск батога тощо. Деякі з прикладних і сигнальних інструментів також можуть виконувати музику. мистецтва. функції, напр. церковні дзвони з вільно підвішеним язичком. До М. і. також включені літи. Тошаля або латиська. berzstaase, з берести, марі ефі з листя бузку, укр. луск із рогової стружки та ін.; за допомогою подібних інструментів. музиканти майстерно насвистують досить складні мелодії, рясно оснащуючи їх різними пасажами і мелізмами.

Кожен М. і. має властивий тембр (характер, забарвлення) звуку, специф. динамічні можливості та певний діапазон звуків. Якість звуку М. і. залежить від матеріалів, використаних для виготовлення інструменту, наданої їм форми (тобто всіх розмірних даних деталей, вузлів) і може бути змінений за допомогою доп. пристроїв (напр. глушіння), розкл. прийоми звуковидобування (наприклад, піцикато, гармоніка тощо).

М. і. Умовно прийнято ділити на народні і професійні. Перші виготовляються в народі і використовуються в побуті та музичному мистецтві. продуктивність. Одні й ті самі інструменти можуть належати як одному, так і різним народам, етнічно спорідненим. спорідненість або тривалість. історико-культурні контакти. Отже, тільки в Україні є бандура, а в Грузії – пандурі та чонгурі. З іншого боку сх. Слов’яни – росіяни, українці, білоруси – мали в минулому і зараз частково користуються спільними інструментами – гуслями, сопілкою (сопілкою), жалейкою (ріжком), волинкою (дуду), колісною лірою, в Азербайджані та Вірменії – сазом, тарою, кеманча , зурну, дудук; в Узбекистані та Таджикистані майже всі інструменти однакові. Проф. переважна більшість інструментів створена в результаті вдосконалення і модифікації нар. інструменти. Так, наприклад, у далекому минулому лише Нар. інструментом була скрипка, сучасна скрипка виникла з найпростіших нар. флейта, від примітивного шалюмо – кларнет і ін. До професійних зазвичай відносять М. і., що входять до складу симф. (опера), духовий та естр. оркестрів, а також духових і струнних. клавішні (орган, фортепіано, у минулому – клавесин, клавікорд). У ряді країн (Індія, Іран, Туреччина, Китай та ін.) грають майже виключно на народних музичних інструментах, і виконавське мистецтво на таких інструментах є зразком високого професіоналізму в цих країнах. Однак у контексті європейської музики оркестрові та особливо клавішні культури, які генетично не пов’язані безпосередньо з народними культурами, правомірно класифікуються як проф. М. і.; їх конструкторські, техніко-виконавські та художньо-виразні. функції були вдосконалені.

Виникнення М. і. відноситься до давніх часів. Деякі з них, напр. роги та примітивні флейти з кістки знаходять археологи під час розкопок поселень людини епохи палеоліту. на пам’ятках неоліту. епохи з'являються однобічні барабани, духові тростини (типу шаль або шалюмо), примітивні ксилофони і флейти з отворами для гри. Струни з'явилися пізніше за інших. М. і. – найпростіші гуслі, лютнеподібні і танбуроподібні, але й вони були відомі деяким народам задовго до н. д. Існують різні гіпотези походження М. і. Передбачається, що спочатку це були сигнальні знаряддя і вони так чи інакше були пов'язані з трудовими процесами первісної людини. Проте, як свідчать археологічні матеріали, вже на ранньому етапі розвитку людського суспільства існували знаряддя праці, що виконували суто музично-естетичні. функція: флейти з ігровими отворами, що дозволяють витягувати різновисокі звуки точно фіксованого звукоряду (що свідчить про появу змістовної музичної системи), струнні. інструменти, придатні лише для виконання музики, розм. види кастаньєт, що супроводжують одиночні та групові танці та ін. За допомогою дмухання під муз. у виставах можна було використовувати сигнальні труби та горни.

Еволюція М. і., збагачення знарядь праці йшло безпосередньо. зв’язок із загальним розвитком людства, його культурою, музикою, викон. претензії та технології виробництва. При цьому деякі М. і. в силу особливостей конструкції дійшли до нас у первісному вигляді (наприклад, узбецькі кам'яні кастаньєти – кайрак), інші вдосконалені, деякі М. і. та естетичних потреб, вийшли з ужитку і були замінені новими. Чисельність і різноманітність М. а. все більше збільшувався. Музи. мистецтво, розвиваючись, вимагало відповідних засобів виразності, а більш досконалі музичні інструменти, у свою чергу, сприяли подальшому розвитку музики. творчість і продуктивність. позов. Однак не завжди ступінь різноманітності і технічна. стани М. і. може служити мірилом рівня музики. культури. Деякі народи віддають перевагу вок. музики, створений М. і. в обмежених кількостях і використовували їх гл. обр. як акомпануючий хор. спів. Такий, наприклад, вантаж. чонгурі і пандурі, або єдині, по суті, курай у башкир і хомис у якутів. У той же час майстерність гри на кураї і хомисі, музика, що виконується на них, досягли у цих народів великої досконалості.

Найбільш виразно зв'язок М. і. з творчістю та виконанням, їх відбір і вдосконалення простежуються в галузі проф. музика (в народній музиці ці процеси протікають значно повільніше, і музичні інструменти залишаються незмінними або мало зміненими протягом століть). Так, у 15-16 ст. на зміну фіделям (вієлям) з їх грубим звучанням прийшли ніжнозвучні, матового тембру, «аристократичні» альти. У 17-18 ст. у зв'язку з розвитком гомофонічної гармон. стилю і появою музики, що потребує динамічно різноманітного виконання, на зміну альту приходить скрипка та її родина, які мають яскраве, виразне звучання та можливості для віртуозної гри. Одночасно з альтами вийшла з ужитку м'яка, але «нежива» за звучанням поздовжня флейта, поступившись місцем більш звучній і технічно рухливій поперечній флейті. Водночас європейська музика перестала використовуватися в ансамблевій та оркестровій практиці. лютню та її різновиди – теорбу та хітарон (архі-лютню), а в домашньому музикуванні лютню замінила віуела, потім гітара. До кон. 18 ст клавесин був витіснений новим М. і. – піаніно.

Проф.Музична музика з огляду на складність їхнього оформлення більше залежить від народної музики у своєму розвитку від стану точних наук і виробничої техніки — наявності муз. фабрики та заводи з їх експериментальними лабораторіями та кваліфікованими інструментарями. Винятком є ​​лише скрипкові інструменти. сім'ї, що потребують індивідуального виробництва. Скрипки, віолончелі, контрабаси, вдосконалені на основі народних зразків відомими брешійськими та кремонськими майстрами XVI-XVIII ст. (Дж. да Сало, Дж. Маджіні, Н. Аматі, А. Страдіварі, Гварнері дель Джезу та ін.) залишаються неперевершеними за своїми достоїнствами. Найінтенсивніший розвиток проф. М. і. відбувся у 16—18 ст. Створення Т. Бемом нової конструкції флейти з клапанною системою (перша модель з'явилася в 18) розширило творчі можливості композиторів і сприяло розвитку сольного концертно-виконавського мистецтва. Справжню революцію спричинила поява на початку 19 ст. вентильна механіка мідних духових інструментів. Завдяки цьому вони звернулися з т. зв. природний М. а. (з обмеженою кількістю звуків і, отже, обмеженими можливостями) у хроматичні, здатні, як дерев’яні духові, відтворювати будь-яку музику. Корінний стиліст. зміна музики всіх жанрів для струнно-клавішних інструментів відбулася з появою молоточка-фортепіано, який замінив клавесин і клавікорд. З винаходом електрики та радіо стало можливим виготовлення електричних музичних інструментів.

Меншою мірою (через індивідуальну підшивку) вони залежать від рівня техніки. М. і. Однак і тут без достатньо розвинутого кустарно-заводського виробництва неможливе масове виробництво гармоніків, вдосконалених «андріївських» балалаек і домр (Росія), тамбурашів (Чехословаччина і Югославія), тарогати (Угорщина і Румунія) тощо. Розвиток людей. М. і. знаходиться в прямій залежності від соціальних умов суспільства. В СРСР завдяки розвитку нац. арт-ва, а також загальне піднесення економіки і культури широких нар. маси в республіках і автономних областях почали створювати числен. інстр. колективів розпочато роботу з відродження, реконструкції та благоустрою нар. М. і., проектуючи свої сім'ї для ансамблевого і оркестрового виконання, до-рого не знали раніше. народів. Міцно закріпився не тільки в проф. і своїми руками. сольному та колективному виконанні, а й у нар. музичного життя таких М. і. удосконалений лад, як бандура в Україні, цимбали в Білорусі, канкле і бірбін в Литві, різні типи каннелів в Естонії, дутар, кашгарський рубаб і чанґ в Узбекистані, домбра в Казахстані тощо.

У зв'язку з розширенням репертуару самодіяльності. та проф. інструменти ансамблів і оркестрів, включення в нього музики. класики і постановок сучасних композиторів (у тому числі великих форм), а також у зв'язку із загальним піднесенням музичної культури народів СРСР, виконавців, ансамблів і оркестрів нар. знаряддя почали використовувати масово і проф. М. і. – гітара, баян, акордеон, скрипка, кларнет та в отд. корпуси – флейта, труба і тромбон.

Типологічна різноманітність існуючих у світі М. і. величезний. Систематизуючи М. і., їх об'єднують у групи за к.-л. характерні риси. Найдавнішими системами класифікації є індійська і китайська; перший класифікує М. а. за способом збудження звуку, другий – за типом матеріалу, з якого виготовлено інструмент. Зазвичай прийнято розділяти М. а. на 3 групи: духові, струнні та ударні. Групи, у свою чергу, поділяються на підгрупи: духові – на дерев’яні та мідні, а струнні – на щипкові та смичкові. Джерелом звуку духових інструментів є стовп повітря, укладений у канал стовбура, струнних – натягнута струна; Групу ударних інструментів складають інструменти, на яких звук створюється ударом. До проф. дух. До дерев'яних інструментів належать флейта, гобой, кларнет, фагот та їх різновиди (флейта-пікколо, англійський ріжок, бас-кларнет, контрафагот), а також сімейство саксофонів і саризофонів. Незважаючи на те, що одні інструменти (сучасні флейта і флейта-піколо, саксофони, сарусофони) виготовлені з металу, а інші (кларнет, гобой) іноді пластмасові, за звуковидобуванням і загальними музичними характеристиками вони повністю відповідають дерев'яним духовим. Серед народних інструментів цієї підгрупи є узбецько-тадж. Nai, карельська ліра і Luddu, латиська. ганурагів, бурят. бішкур. До підгрупи мідних духових інструментів (їх ще називають амбушюрними або мундштуковими) відносяться труба, валторна, тромбон, туба, духові інструменти. оркестр (бюгельгорни і флюгельгорни), з нар. – узбецько-тадж. Карнай, українська (гуцульська) трембіта, молд. buchum, ест.сарв, рос. Володимирські горни. Хоча майже всі вони дерев'яні, але за способом видобування звуку і характером вони мало чим відрізняються від мідних. Підгрупу щипкових струн складають арфа, гітара, мандоліна, казах. dombra, туркм. дутар, рос. gusli і того ж типу ест. Kannel, лат. kokle, лит. канклес, карельське кантеле. До смичкових належать скрипка та її родина (альт, віолончель, контрабас), азер. кеманча, кирг. кияк, тувинський бізанчі, марійський ковиж. Ударну групу складають численні і різноманітні М. і. зі шкіряною мембраною (литаври, барабани, бубни) або виготовлені з матеріалу, який здатний звучати сам (тарілки, гонг, трикутник, ксилофон, кастаньєти тощо). Клавіатура називає клавесин, фортепіано (рояль, піаніно), орган, фісгармонію тощо.

У науковій інструментальній літературі використовують більш складні, але і більш точні системи класифікації (див. докладніше в ст. Інструментування), що дозволяє більш повно і всебічно розкрити сутність кожного виду М. і. Найбільш відомою є система, основу якої заклав Ф. Жеваарт («Nouveau traité d'instrumentation», П. – Brux., 1885), а потім розвинений В. Майоном («Описово-аналітичний каталог Інструментального музею Королівської музичної консерваторії в Брюсселі», с. 1-5, Гент 1893-1922). Визначальними ознаками класифікації в системі є джерело звуку та спосіб його вилучення; подальша градація М. і. виготовлені відповідно до їх конструктивних особливостей. Основні принципи класифікації Геваарта і Майона, в середньому. ступенів, прийнятих і скрупульозно розроблених пізніше Е. Хорнбостель і К. Sachs («Systematik der Musikinstrumente», «Zeitschrift für Ethnologie», 1914, (Jahrg.) 46), найчастіше вживаються в сов. приладобудування (без надмірного дроблення інструментів на види і різновиди). За прийнятою в СРСР системі М. і. за джерелом звуку поділяються на 4 групи: духові (аерофони), струнні (хордофони), мембранні (мембранофони) і самозвучні (ідіофони або автофони). Мембранне джерело звуку – це натягнута шкіра або сечовий міхур тварини, самозвучний – внутрішній напружений матеріал, з якого виготовлено інструмент або його звучача частина. За способом звукодобування духові інструменти поділяють на флейтові, язичкові, мундштукові та флейтово-язичкові. До флейт належать усі види флейт: окариноподібні, поздовжні (інструмент тримають у поздовжньому положенні) і поперечні (інструмент тримають у поперечному положенні). Окаріноїди – це всі види судинних свистунок і окаринок; поздовжні поділяються на відкриті, у яких відкриті обидва кінці тулуба (башк. курай, туркмен. туйдук, адигейський камил, абх. апхерца), свистячий (блок-флаєр, білор. сопілка, рос. сопель, даг. кшул, алтайський шогур), тип багатоствольної пан-флейти (гр. larchemi або soinari, цвіль. більшість, український свирил, куїм-чіпсан комі); серед найвідоміших поперечних суч. проф. флейти, узб.-тадж. най, тувинська лембі, бурят. підвішений стан. Язичкові інструменти поділяються на інструменти з вільним язиком (марійський лишташ з листя черемхи, аджарська сапрацуна з листя волоського горіха, укр. luska від ріг отщен, лат. birzstaase у вигляді пластинки з берести), з одним ударним язичком (кларнет, саксофон, рос. волинка, волинка або волинка, ест. roopill, літ. бірбін), з подвійним ударним язиком (гобой, фагот, саріусофон, азерб. і руку. Дудук і зурна, Узб.-тай. труба, бурят. бішкур), з язичком, що ковзає (всі види губних гармошок і фісгармонії; ці інструменти по суті самозвучні, тобто тому що у них є сам язик, але за традицією їх відносять до духових). Мундштуки складаються з інструментів, у яких збудником коливань повітряного стовпа є губи виконавця, прикріплені до горловини (мундштука) ствола і, відповідно, натягнуті (проф. мідні інструменти, народні – валторни, гудки та сопілки).

Струнну групу складають щипкові, смичкові та ударні інструменти. Спочатку звук видобувається перебиранням струни пером, пальцем, плектром (спінет, клавесин, арфа, гітара, балалайка, казахська домбра, мандоліна); на смичкових – або смичком (інструменти сімейства скрипкових, вірм. камані, груз. чунірі, ос. киссин-фандир, кирг. кияк, казах. кобиз), або фрикційним колесом (колісна ліра), а на ударних – ударами. струна молоточком або паличками (клавікорди, фр., цимбали, вірменський і грузинський сантур або сантурі).

Мембранну групу складають інструменти з туго натягнутою перетинкою, по якій ударяють рукою, киянкою або видають звуки фрикційним способом (бубон, литаври, барабани, український бугай і молд. стукіт). До мембрани відносяться також мірлітони – інструменти з мембраною, яка підсилює і забарвлює голос співака в особливий тембр (укр. очеретина, чуваш. турана, звичайний гребінець, обмотаний цигарковим папером для розчісування волосся). Численну групу самозвучних інструментів підрозділяють на щипкові (варган у всіх його модифікаціях), ударні (ксилофон, металофон, челеста, гонг, цимбали, трикутник, орк. дзвіночки, литовський джінгуліс, кабардино-балкарський і адигейський пхачіч), фрикційні. (ест. краацпілл і пінгіпілл, абх. акунджапхярца, даг чанг-чугур).

Особливі групи — механічні та електрофонічні інструменти. На механічних гра ведеться за допомогою заводного або електричного механізму, обертання вала рукою, електрофонні поділяються на адаптовані (звичайні інструменти, оснащені пристроєм для посилення звуку) та електронні, джерелом звуку яких є електричні коливання (див. Електромузичні інструменти).

Список використаної літератури: Фамінцин А. С., Гуслі – російський народний музичний інструмент, св. Петербург, 1890; його власний, домра і споріднені музичні інструменти російського народу, св. Петербург, 1891; Привалов Н. І., Танбуроподібні музичні інструменти російського народу, «Труди св. Петербурзьке Товариство Музичних Зборів”, 1905, №. 4-6, 1906, вип. 2; його, Музичні духові інструменти російського народу, вип. 1-2, вул. Петербург, 1907-08; Маслов А. Ілюстрований опис музичних інструментів, що зберігаються в Дашковському етнографічному музеї в Москві, у кн.: Праці музично-етнографічної комісії Товариства любителів природознавства, антропології та етнографії, т. 2, М., 1911; Ріндейзен Н., Нариси з історії музики в Росії…, т. 1, ні. 2, М.-Л., 1928; Привалов Н., Народні музичні інструменти Білорусі в кн.: Інститут білоруської культури. Записки кафедри гуманітарних наук, кн. 4. праць кафедри етнографії, вип. 1, М., 1928; Успенський В., Бєляєв В., Туркменська музика …, М., 1928; Хоткевич Р., Музичні інструменти українського народу, Харків, 1930; Закс К., Сучасні музичні оркестрові інструменти, пер. з нім., М.-Л., 1932; Бєляєв В., Музичні інструменти Узбекистану, М., 1933; його, Народні музичні інструменти Азербайджану, у зб.: Мистецтво азербайджанського народу, М.-Л., 1938; Новосельський А., Книга про гармоніку, М.-Л., 1936; Аракішвілі Д., Опис і вимірювання народних музичних інструментів, Тб., 1940 (на груз. мов.); Агажанов А., Російські народні музичні інструменти, М.-Л., 1949; Рогаль-Левицький Д. Р., Сучасний оркестр, вип. 1-4, М., 1953-56; свій, Розмови про оркестр, М., 1961; Лисенко М. В., Народні музичні інструменти на Україні, Кіпв, 1955; Гізатов Б., Казахський державний оркестр народних інструментів. Курмангази А.-А., 1957; Виноградов В. С., Киргизька народна музика, П., 1958; Жинович І. Білоруський державний народний оркестр, Мінськ, 1958; Никифорв П. Н., Марійські народні музичні інструменти, Йошкар-Ола, 1959; (Рaliulis S.), Lietuviu liaudies instrumentine muzika, Вільнюс, 1959; Струве Б. А., Процес становлення альтів і скрипок, М., 1959; Модр А., Музичні інструменти, пер. з чех., М., 1959; Нюрнберг Н., Симфонічний оркестр і його інструменти, Л.-М., 1959; Благодатов Г. Російська гармоніка, Л., 1960; власний, Музичні інструменти народів Сибіру, ​​в кн.: Зібрання Музею антропології та етнографії АН СРСР, вип. 18, М., 1968; Визго Т., Петросянц А., Узбецький оркестр народних інструментів, Таш., 1962; Соколов В. Ф., В. AT. Андрєєв з оркестром, Л., 1962; Чулакі М. Інструменти симфонічного оркестру, М., 1962; Вертков К., Благодатов Г., Язовицька Е., Атлас музичних інструментів народів СРСР, М., 1963, 1975; Раєв А. М., Алтайські народні музичні інструменти, Горно-Алтайськ, 1963; Ейхгорн А. Музично-етнографічні матеріали (пер. з ним. редактор AT. М. Бєляєв), Таш., 1963 (Музичний фольклор в Узбекистані); Аксьонов А. Н., Тувинська народна музика. Матеріали і дослідження, М., 1964; Беров Л. С., Молдавські народні музичні інструменти, Кіш., 1964; Смирнов Б., Мистецтво володимирських хорунжих, М., 1965; своя, монгольська народна музика, М., 1971; Тритус М. Л., Музична культура Калмицької АРСР, М., 1965; Гуменюк А., Українські народні музичні інструменти, Кіпв, 1967; Мірек А., З історії баяна і баяна, М., 1967; Хашба І. М., Абхазькі народні музичні інструменти, Сухумі, 1967; Левін С. Я., Про музичні інструменти адигейського народу, в: Наукові записки Адигейського науково-дослідного інституту мови, літератури та історії, вип. 7, Майкоп, 1968; його, Духові інструменти в історії музичної культури, Л., 1973; Річугін П., Народна музика Аргентини. М., 1971; Махіллон В. Сh., Описово-аналітичний каталог Інструментального музею Королівської музичної консерваторії в Брюсселі, c. 1-5, Ганд, 1893-1922; Saсhs C., Reallexikon der Musikinstrumente, В., 1913, перевидання, Hildesheim, 1962 (ANGL. ред., Н. Ю., (1964)); его же, Handbuch der Musikinstrumentenkunde, Lpz., 1920, 1930, перевидання, (Lpz., 1966); его же, Дух і становлення музичних інструментів, В., 1928, перевидання, Hilvcrsum, 1965; его же, Історія музейних інструментів, Н. Ю., (1940); Вейнс А., Дерев'яні духові інструменти та їх історія, Н. Ю., (1963); Бахман В., Початки гри на струнних інструментах, Lpz., 1964; Бюхнер А., Музичні інструменти народів, Прага, 1968; его же, Від Глокеншпіля до Піаноли, (Прага, 1959); Studia instrumentorum musicae popularis, Stockh., 1969. Дивіться також lit.

К. А. Вертков, С. Я. Левін

залишити коментар