Історія клавікорду

У світі незліченна кількість музичних інструментів: струнні, духові, ударні та клавішні. Майже кожен інструмент, який використовується сьогодні, має багату історію. Одним з таких «старійшин» по праву можна вважати фортепіано. Цей музичний інструмент мав кілька предків, одним з яких є клавікорд.

Сама назва «клавікорд» походить від двох слів – латинського clavis – тональність і грецького xop – струна. Перші згадки про цей інструмент датуються кінцем XIV століття, а найстаріший збережений екземпляр сьогодні зберігається в одному з музеїв Лейпцига.Пристроєм і зовнішнім виглядом перші клавікорди сильно відрізняються від фортепіанних. На перший погляд можна побачити схожий дерев'яний корпус, клавіатуру з чорно-білими клавішами. Але коли ви підійдете ближче, будь-хто почне помічати відмінності: клавіатура менша, немає педалей у нижній частині інструменту, а найперші моделі не мають підставок. Це було не випадково, адже ще в XIV-XV століттях клавікорди використовували переважно народні музиканти. Щоб пересування інструмента з місця на місце не доставляло особливих труднощів, його робили невеликого розміру (зазвичай довжина не перевищувала метра), паралельно стінкам натягували струни однакової довжини. кейс та ключі в кількості 14 шт. Перед грою музикант клав клавікорд на стіл або грав прямо на колінах.

Звичайно, зі зростанням популярності інструменту змінився і його зовнішній вигляд. Клавікорд міцно стояв на 4 ніжках, корпус створювався з дорогих порід дерева – ялини, кипариса, карельської берези, і декорувався відповідно до віянь часу та моди. Але розміри інструменту протягом усього часу існування залишалися порівняно невеликими – корпус не перевищував 1,5 метра в довжину, а розмір клавіатури становив 35 клавіш або 5 октав (для порівняння, у піаніно 88 клавіш і 12 октав). .Що стосується звуку, то тут відмінності збережені. Набір металевих струн, розташованих в корпусі, видавав звук завдяки дотичній механіці. Тангенс, металевий штифт з плоскою головкою, був закріплений в основі ключа. Коли музикант натискав клавішу, дотична торкалася струни і залишалася притиснутою до неї. При цьому одна частина струни почала вільно коливатися і видавати звук. Висота звуку в клавікорді безпосередньо залежала від місця торкання тангета і від сили удару по клавіші.

Але як би музиканти не хотіли грати на клавікордах у великих концертних залах, зробити це було неможливо. Специфічний тихий звук підходив лише для домашньої обстановки і невеликої кількості слухачів. І якщо гучність малою мірою залежала від виконавця, то манера гри, музичні прийоми залежали від нього безпосередньо. Наприклад, тільки клавікорд може відтворювати особливий вібруючий звук, який створюється завдяки дотичному механізму. Інші клавішні інструменти можуть створювати лише віддалено подібний звук.Протягом кількох століть клавікорд був улюбленим клавішним інструментом багатьох композиторів: Генделя, Гайдна, Моцарта, Бетховена. Для цього музичного інструменту Йоганн С. Бах написав свій знаменитий «Das Wohltemperierte Klavier» — цикл із 48 фуг і прелюдій. Лише в ХІХ столітті він був остаточно витіснений більш гучним і виразним звучачем – фортепіано. Але інструмент не канув у Лету. Сьогодні музиканти та майстри-реставратори намагаються відновити старовинний інструмент, щоб знову почути камерне звучання творів легендарних композиторів.