Вера Александровна Давыдова (Vera Davydova) |
співачки

Вера Александровна Давыдова (Vera Davydova) |

Віра Давидова

Дата народження
30.09.1906
Дата смерті
1993
Професія
співачка, педагог
Тип голосу
меццо-сопрано
Країна
СРСР
автор
Олександр Марасанов

Народна артистка Росії (1951) і Грузії (1981), професор, лауреат Державної премії СРСР (1946, 1950, 1951). Родилась в Нижнем Новгороде. Отец был землемером, мать преподавала в школе. Коли Вере не исполнилось і два роки, сім'я переезжає на Дальній Схід, в Миколаївськ-на-Амурі. В гимназии Вера поёт в хоре, де вскоре ей стали поручать сольні партії, звернувши увагу на незаурядний голос і музичність. Юная Вера дуже полюбила природу, могутчий Амур. Але більше всього її привабливо пені рибаків, які вона могла слухати часами.

У 1920 році, під час японської окупації Дальнего Сходу, вся сім'я прийшла бежать в Благовієнськ. Вера Олександрівна і тут продовжувала вчитися і одночасно почала викладати хорове піння в початковій школі. В ці роки вона вже добре пела, грала на фортепіано і була знайома з теорією музики. Через два роки в Благовієнськ приїхав певець Ахматов, який організував любительський колектив, де Віра Олександрівна вперше почала п'ять оперних партій. Є зауваження приїжджих на гастролі професійних оперних виконавців, які насправді рекомендують вчитися пенію. У 1924 році, в июні, майбутня пісня вступає в Петербург і поступає в Ленінградську консерваторію, в клас Е. В. Девос-Соболевой. На приёмных экзаменах Давыдову слушал А. К. Глазунов, добре відозвався про її пенію і потім надав її незмінну підтримку.

З першого курсу консерваторії Віра Олександрівна була відразу переведена на третій і почала приймати участь у роботі оперної студії при консерваторії. Після виконання в 1929 році партії Кармен в студії, її приголошують в Маріїнському театрі. Дебютом Вери Олександрівни стає партія пажа Урбана в опері «Гугеноти», а вскоре після цього вона виконує такі відповідні партії, як Амнеріс («Аїда») і Марфа («Хованщина»). Ваш успіх і швидке просування в театрі були, зрозуміло, підготовлені серійною роботою в студії та в консерваторії. Три роки роботи в Маріїнці ознаменувалися творчим ростом артистки. У великій мірі сприяло цьому зростанню участь у тих виставах, які були підготовлені та вийшли під управління В. Дранишникова, дуже чуткого і талантливого дирижора театру. У 1932 році Давидову приймають у Великому театрі, де вона дебютувала партією Амнеріс.

За роки роботи у Великому театрі Вера Олександрівна перепела практично весь меццо-сопрановий репертуар. Серед партій, спетых у Великому, особливо виділяються Амнеріс, Любава («Садко»), Любов («Мазепа»), Любаша («Царская невеста»), Марфа, Марина Мнішек («Борис Годунов», Кармен, Аксинья («Тихий Дон»). » Дзержинского, первая исполнительница) та інші.Віра Олександрівна з величезною вдячністю згадала виданого російського виконавця Івана Васильовича Єршова, який пропрацював з нею в Ленінградській консерваторії партії Марфи і Любаші. незмінно прагнути до такого поєднання вокальної та сценічної виразності, яка стала столь характерною для Давидової.

Критика цього року особливо відзначила виконання певиці партії Кармен: «Вона створює реалістично правдивий образ незалежної, вільнолюбивої іспанської дівчини, одинаково пленітельной і в драматичній сцені гадання, і в яскравих танцівальних сценах, і в трагічному епілогу». Не менш сильне враження на сучасників зробила Віра Олександрівна в ролі Амнеріс. По воспоминаниям коллег — это была жестокая и властолюбивая дочь фараона, глубоко переживающая трагедию отвергнутой любви. Ця трагедія майстерно розкривалася Давидовою, що виконується з громадним під'ємом цієї складної вокальну партію і тонкими штрихами рисовує образ єгипетської царевни, яку терзають ревність і уязвлене самолюбство.

В галереї сценічних образів, створених виконавцями, значне місце займають ті, які почерпнуті з російської оперної класики. Ще в перші роки особливо удалася Давидової Любаша, історично правдивим і психологічно переконливим виявився образ Марини Мнішек. Душевні переживання частолюбивої дочері сандомирського воєводи, інтимна сторона її відносин з Лжедмитрієм відступили на другий план, тому, як відзначала критика, «виразливо підкорені у Давидової владилюбіє і розрахований егоїзм Марини Мнішек». По-настоящему обаятельна Віра Олександрівна в ролі Любови в опері-билині «Садко». Це красивий голос великого діапазону, насичений гарячий, драматична взволнованність, як не можна краще підходити до цієї партії. У виконанні певиці Любава істинно русська, жива, рухома щирими душевними побуждениями жінка, покаряющая слухачів своєю преданністю і сильними почуттями до улюбленого чоловіка… Виразительной распевностью передает певица тоску и смятение жены Садко, как бы незримо супроводжующей его в скитаниях по подводному царству. До числа невдалих актрис критика і публіка віднесли роль Марфи в «Хованщине». Психологічний зміст цього ролика дуже складно. Согласно установкам тех лет, Марфа — покорное орудие в руках Досифея. Але в теж час вона терзається острейшими внутрішніми протиріччями, народженими її пламенною любов'ю до Андрея Хованскому. Вера Олександрівна сумела в цій різноманітності почуттів виділити головне, що відрізняє образ Марфи, показує глибокий трагізм цього образу і разом з тим його жіноче обаяние. Глубокое сочувствие слушателей к судьбе Марфи вызывала Давыдова, в пении которой слышались жалобы на горькую судьбу русской женщины, гибнущей в пламени костра.

Огромное внимание Вера Олександрівна уділяла камерному виконавству. Знаменною подією в музичній житті Москви став виконаний в сезоні 1944/45 циклу з півконцерту «Русские романы от истоков до наших дней». Більше 200 романів, починаючи з пісень XVIII століття, і останні найкращі романи Гліера, Шапоріна, Мясковського були включені в цей цикл. Особливо музична критика відзначила виконання романів Н. А. Римского-Корсакова и шедевров рахманиновской лірики, тонкое чувство стиля композиторов. Високою культурою відзначено виконання певиць творів Грига, Сибелиуса, Синдинга та інших скандинавських композиторів. Её правдивая и простая певческая речь тонко передавала все обаяние григовской музыки. Кожен роман у її виконанні звучав як ретельно відокремлена мініатюра, сверкаюча різноманітними відтінками її багатої вокальної палітри. З особливою виразністю пела Давидова пісню Грига «По дороге на родину», передаючи гарячу любов композитора до своєї країни, тоді як «Стужа» Синдінга в її виконанні була як би пронизана горечим розочаруванням.

По счастью, искусство Вери Александровны было знакомо и зарубежному слушателю. Певица з великим успіхом виступала в Фінляндії (в 1937 році), в Норвегії, Данії і Швеції (в 1946 році), в Венгриї (в 1948 році), в Ірані. Всюду її прийняли восторженно. Під час виступу в Норвегії в 1946 році композитор Клаус Егге писав: «…пеніе Давидової — чудовий музичний вечір. Форма, звук, очертание і толкование — все це пісенька з'єднала в такому абсолютному єдинстві, що кожна пісня отримала свою законність. Во всьому відчувається велика культура і стиль».

Вийшовши на творчу пенсію в 1956 році, Віра Олександрівна Давидова посвятила себе педагогічної діяльності. Довгі роки вона пропрацювала в Тбіліської державної консерваторії, виховала мало цікавих виконавців. Серед її учнів особливо виділяється солістка Великого театру, ось уже майже сорок років, що виступає в спектаклях Великого театру, — народна артистка Радянського Союзу Маквала Касрашвілі.

Основна дискографія В. А. Давыдовой:

  1. Опера Ж. Бізе «Кармен», партія Кармен, перша повна запис опери 1937 року, п/у А. Ш. Мелик-Пашаева (в ансамблі з Н. С. Ханаєвим, В. М. Політковським і Н. Д. Шпиллером). В останній раз комплект із записом опери вийшов на грампластинках фірми «Мелодія» в 1987 році.
  2. Опера П. И. Чайковського «Мазепа», запис 1948 року, п/у В. В. Небольсіна (в ансамблі з Н. Покровською, Ал. Івановим, Г. Большаковим та І. Петровим) В даний час запис випущена на CD поруч із зарубіжними фірмами.
  3. Опера Дж. Верді «Аїда», запис 1952 року, п/у А. Ш. Мелик-Пашаева (в ансамблі з Н. Соколовой, Г. Нелеппом, И. Петровым, П. Лисицианом). В останній раз запис випустила «Мелодія» на грампластинках в кінці 1970-х років.
  4. Опера Н. А. Римского-Корсакова «Садко», запис 1952 року, п/у Н. С. Голованова (в ансамблі з Г. Нелеппом, Е. Шумской, М. Рейзеным, И. Козловским, П. Лисицианом, Е. Антоновой та іншими). В даний час запис випущений на CD в Росії і за рубежем.

залишити коментар