Джордже Джорджеску |

Георге Джорджеску

Радянські слухачі добре знали і любили видатного румунського митця – і як видатного інтерпретатора класики, і як пристрасного пропагандиста сучасної музики, насамперед рідної, і як великого друга нашої країни. Георге Джорджеску, починаючи з тридцятих років, неодноразово відвідував СРСР, спочатку сам, а потім з Бухарестським філармонійним оркестром, яким керував. І кожен приїзд перетворювався на знаменну подію в його мистецькому житті. Ці події ще свіжі в пам’яті відвідувачів його концертів, захоплених його натхненним виконанням Другої симфонії Брамса, Сьомої Бетховена, Другої Хачатуряна, віршів Ріхарда Штрауса, наповненням творів Джордже Енеску, сповненими вогню та блискучі кольори. «У творчості цього великого майстра яскравий темперамент поєднується з точністю і продуманістю трактувань, з прекрасним розумінням і відчуттям стилю і духу твору. Слухаючи диригента, відчуваєш, що для нього виконання — це завжди мистецька радість, завжди справді творчий акт», — писав композитор В. Крюков.

Таким же Георгеску запам'ятався глядачам десятків країн Європи та Америки, де він з тріумфом виступав протягом багатьох десятиліть. Берлін, Париж, Відень, Москва, Ленінград, Рим, Афіни, Нью-Йорк, Прага, Варшава – це далеко не повний перелік міст, виступи в яких принесли Георге Джорджеску славу одного з найбільших диригентів нашого століття. Пабло Казальс і Ежен д'Альберт, Едвін Фішер і Вальтер Пісекінг, Вільгельм Кемпф і Жак Тібо, Енріко Майнарді і Давид Оетрак, Артур Рубінштейн і Клара Хаскіл – це лише деякі з солістів, які виступали з ним по всьому світу. Але, звичайно, найбільше його любили на батьківщині – як людину, яка віддає всі свої сили розбудові румунської музичної культури.

Тим більш парадоксальним сьогодні видається те, що його співвітчизники познайомилися з диригентом Георгеску лише тоді, коли він уже зайняв міцне місце на європейській концертній сцені. Це сталося в 1920 році, коли він вперше став за пульт у бухарестському залі Ateneum. Проте Георгеску вийшов на сцену того ж залу десятьма роками раніше, у жовтні 1910 року. Але тоді він був молодим віолончелістом, випускником консерваторії, сином скромного митника в дунайському порту Сулін. Йому пророкували велике майбутнє, і після закінчення консерваторії він поїхав до Берліна вдосконалюватися до знаменитого Х'юго Беккера. Георгеску незабаром став учасником знаменитого квартету Марто, завоював визнання публіки і дружбу таких музикантів, як Р. Штраус, А. Нікіш, Ф. Вайнгартнер. Однак настільки блискуче розпочата кар'єра була трагічно перервана – невдалий рух на одному з концертів, і ліва рука музиканта назавжди втратила здатність контролювати струни.

Сміливий митець почав шукати нові шляхи до мистецтва, опановувати з допомогою друзів, і насамперед Нікіша, майстерність управління оркестром. У рік закінчення Першої світової війни він дебютував у Берлінській філармонії. У програмі: Симфонія № XNUMX Чайковського, Тіль Уленшпігель Штрауса, фортепіанний концерт Гріга. Так почалося стрімке сходження до вершин слави.

Невдовзі після повернення до Бухареста Георгеску займає чільне місце в музичному житті рідного міста. Він організовує Національну філармонію, яку очолює відтоді до самої смерті. Тут рік за роком звучать нові твори Енеску та інших румунських авторів, які вбачають у Георгеску досконалого інтерпретатора своєї музики, вірного помічника та друга. Під його керівництвом і за його участі румунська симфонічна музика та оркестрове виконання досягають світового рівня. Особливо розгорнулася діяльність Георгеску в роки народної влади. Без його участі не обходилося жодне велике музичне починання. Він невтомно вивчає нові твори, гастролює по різних країнах, сприяє організації та проведенню фестивалів і конкурсів Енеску в Бухаресті.

Розквіт національного мистецтва був найвищою метою, якій Георге Джорджеску віддав свої сили та енергію. І нинішні успіхи румунської музики та музикантів – найкращий пам’ятник Джорджеску, художнику та патріоту.

«Сучасні диригенти», М. 1969.