Енріко Тамберлік (Enrico Tamberlik) |

Енріко Тамберлік

Тамберлик - один з найбільших італійських співаків XVI століття. У нього був голос гарного, теплого тембру, надзвичайної сили, з блискучим верхнім регістром (він брав високий грудний цис). Енріко Тамберлік народився 16 березня 1820 року в Римі. Почав навчатися співу в Римі, у К. Церіллі. Пізніше Енріко продовжував удосконалюватися у Г. Гульєльмі в Неаполі, а потім відточував свою майстерність у П. де Абелла.

У 1837 році Тамберлік дебютував на концерті в Римі - в квартеті з опери «Пуритани» Белліні на сцені театру «Аргентина». У наступному році Енріко взяв участь у виставах Римської філармонічної академії в театрі «Аполло», де виконав партії Вільяма Телля (Россіні) і Лукреції Борджіа (Доніцетті).

Професійний дебют Тамберліка відбувся в 1841 році. У неаполітанському театрі «Дель Фондо» під ім'ям матері Даніелі він співав в опері Белліні «Монтекки і Капулетті». Там же, в Неаполі, в 1841-1844 роках він продовжив свою кар'єру в театрі «Сан-Карло». З 1845 року Тамберлик почав гастролювати за кордоном. З великим успіхом проходять його виступи в Мадриді, Барселоні, Лондоні (Ковент-Гарден), Буенос-Айресі, Парижі (Італійська опера), у містах Португалії та США.

У 1850 році Тамберлик вперше заспівав в Італійській опері в Петербурзі. Виїхавши в 1856 році, через три роки співак повернувся в Росію і продовжував виступати до 1864 року. Пізніше Тамберлік приїхав і в Росію, але співав тільки в концертах.

А. А. Гозенпуд пише: «Видатний співак, талановитий актор, він володів даром непереборного впливу на глядача. Багато хто цінував, однак, не талант видатного артиста, а його верхні ноти – особливо дивовижну за силою та енергією «до-дієз» верхньої октави; дехто спеціально приходив до театру, щоб послухати, як він бере свою знамениту сцену. Але поряд з такими «цінителями» були слухачі, які захоплювалися глибиною і драматизмом його виконання. Пристрасна, електризуюча сила мистецтва Тамберліка в героїчних частинах визначалася громадянською позицією митця.

За словами Кюї, «коли у Вільямі Теллі... він енергійно вигукував« cercar la liberta », аудиторія завжди змушувала його повторювати цю фразу - невинний прояв лібералізму 60-х років».

Тамберлик уже належав до нової виконавської хвилі. Він був видатним інтерпретатором Верді. Проте з таким же успіхом він співав в операх Россіні та Белліні, хоча шанувальники старої школи вважали, що він надмірно драматизував ліричні партії. В операх Россіні поряд з Арнольдом Тамберлик здобув найвищу перемогу в найскладнішій партії «Отелло». На загальну думку, як співак він наздогнав у ній Рубіні, а як актор перевершив його.

У рецензії Ростислава читаємо: «Отелло — найкраща роль Тамберліка… В інших ролях у нього чудові проблиски, моменти, що захоплюють, а тут кожен крок, кожен рух, кожен звук суворо продуманий і навіть деякими ефектами пожертвовано на користь загального». художнє ціле. Гарсія і Донцеллі (не згадуємо про Рубіні, який чудово співав цю партію, але грав дуже погано) зображували Отелло якимось середньовічним паладином, з лицарськими манерами, аж до моменту катастрофи, під час якої Отелло раптово перетворюється на кровожерного звіра... Зовсім по-іншому зрозумів характер ролі Тамберлик: він зобразив напівдикого мавра, випадково поставленого на чолі венеціанської армії, вимаганого почестями, але цілком зберіг в собі властиву людям недовірливість, скритність і неприборкану суворість. свого племені. Потрібні були серйозні міркування, щоб зберегти пристойну гідність мавра, піднесену обставинами, і в той же час мати відтінки примітивної, грубої натури. Ось завдання або мета, до якої прагнув Тамберлік до того моменту, коли Отелло, обдурений хитрим наклепом Яго, скидає маску східної гідності і віддається всьому запалу нестримної, дикої пристрасті. Знаменитий вигук: si dopo lei toro! саме тому вона вражає слухачів до глибини душі, що вона виривається з грудей, як крик зраненого серця... Ми переконані, що головна причина враження, яке він справляє в цій ролі, походить саме від розумного розуміння і майстерне зображення характеру шекспірівського героя.

В інтерпретації Тамберліка найбільше враження справили не ліричні чи любовні сцени, а закличні героїчні, патетичні. Очевидно, він не належав до співаків аристократичного складу.

Російський композитор і музичний критик А. Н. Сєров, якого не можна було віднести до числа шанувальників таланту Тамберлика. Що, втім, не заважає йому (можливо, проти волі) відзначати заслуги італійської співачки. Ось уривки з його рецензії «Гвельфів і гібелінів» Меєрбера у Великому театрі. Тут Тамберлик виконує роль Рауля, яка, за словами Сєрова, йому зовсім не підходить: «Містер. «Тамберлик» у першій дії (що поєднує 1-у та 2-у дії оригінальної партитури) був ніби недоречний. Роман під альтовий супровід пройшов безбарвно. У сцені, де гості Невера дивляться у вікно, щоб побачити, яка дама прийшла до Невера, містер Тамберлік не звернув достатньої уваги на те, що опери Мейєрбера вимагають постійного драматичного виконання навіть у тих сценах, де нічого не приділяється голосу. крім коротких уривчастих зауважень. Виконавець, який не входить у положення особи, яку він представляє, який на італійський манер чекає лише своєї арії чи великого соло в morceaux densemble, далекий від вимог музики Мейєрбера. Цей же недолік різко виявився в останній сцені акту. Розрив з Валентиною на очах у її батька, в присутності принцеси і всього двору, не може не викликати в Рауля найсильнішого хвилювання, всього пафосу ображеного кохання, і містер Тамберлік залишився ніби стороннім свідком усього, що сталося навколо нього.

У другому акті (третій акт оригіналу) у знаменитому чоловічому септеті партія Рауля виблискує надзвичайно ефектним вигуком на дуже високих нотах. На такі вигуки містер Тамберлік був героєм і, звичайно, надихнув усю аудиторію. Вони негайно вимагали повторення цього окремого ефекту, незважаючи на його нерозривний зв'язок з іншими, незважаючи на драматичний хід сцени...

… Великий дует з Валентиною містер Тамберлік також виконав із захопленням і пройшов блискуче, тільки постійне коливання, коливання в голосі пана Тамберліка навряд чи відповідає намірам Меєрбера. Від цієї манери нашого tenore di forza, що постійно тремтить у його голосі, трапляються місця, де абсолютно всі мелодичні ноти, написані композитором, зливаються в якесь загальне, невизначене звучання.

…У квінтеті першої дії на сцену з’являється герой п’єси – отаман розбійницького ватаги Фра Дьяволо під виглядом чепурного маркіза Сан-Марко. Пана Тамберліка в цій ролі можна тільки пошкодувати. Не знає наш Отелло, бідолаха, як впоратися з партією, записаною в регістрі, неможливою для італійського співака.

… Фра Дьяволо відносять до ролей, що грають тенорів (spiel-tenor). Пан Тамберлік, як італійський віртуоз, належить скоріше до неграючих тенорів, а оскільки вокальна сторона його партії в цьому творі для нього дуже незручна, то тут йому точно ніде проявитися.

Але такі ролі, як Рауль, все ж виняток. Тамберлик вирізнявся досконалістю вокальної техніки, глибокою драматичною виразністю. Навіть на схилі років, коли руйнівний вплив часу торкнувся його голосу, пощадивши лише вершини, Тамберлік вражав проникливістю свого виконання. Серед його найкращих ролей — Отелло в однойменній опері Россіні, Арнольд у «Вільгельмі Теллі», Герцог у «Ріголетто», Іоанн у «Пророку», Рауль у «Гугенотах», Мазанієлло в «Німому Портічі», Манріко в «Трубадурі», Ернані в опері Верді. однойменний Фауст.

Тамберлік був людиною прогресивних політичних поглядів. Перебуваючи в Мадриді в 1868 році, він вітав революцію, що почалася, і, ризикуючи життям, виконав Марсельєзу в присутності монархістів. Після гастролей по Іспанії в 1881-1882 роках співачка залишила сцену.

В. Чешот писав у 1884 році: «Більше, ніж будь-коли і будь-хто, Тамберлик тепер співав душею, а не тільки голосом. Це його душа вібрує в кожному звуці, змушує тремтіти серця слухачів, проникає в їхні душі кожною своєю фразою.

Помер Тамберлік 13 березня 1889 року в Парижі.