Побудова фортепіанних акордів у тональності (Урок 5)

Привіт дорогі друзі! Що ж, настав час відчути себе маленькими композиторами і освоїти побудову акордів. Сподіваюся, ви вже засвоїли музичну музичну абетку.

Зазвичай наступним кроком у навчанні грі на фортепіано є зубріння, що призводить до того, що новоспечені піаністи, з’являючись у компанії друзів, звичайно, можуть зіграти досить складні твори, але… якщо у них є ноти. Подумайте, чи багато з вас, йдучи в гості, думають про такі речі, як записки? Думаю, ніхто, або дуже мало :-). Закінчується все тим, що ви не можете проявити себе і похвалитися своїми талантами і досягненнями.

Метод «мавпування» — так-так, я навмисне вживаю це слово, тому що воно передає суть самого бездумного зубріння — ефективний лише спочатку, особливо при запам’ятовуванні простих творів і для тих учнів, у яких багато терпіння. Якщо мова йде про складніші роботи, то доводиться годинами повторювати одне й те саме. Це цілком підійде для тих, хто хоче стати концертуючим піаністом, адже їм потрібно вивчити точно кожну ноту великих майстрів.

Але для тих, хто просто хоче грати улюблені мелодії для задоволення, це занадто складно і абсолютно непотрібно. Ви не повинні грати пісні улюбленої групи точно так, як вони написані, як якщо б ви грали твір Шопена. Насправді майже всі автори популярної музики самі навіть не пишуть аранжування для фортепіано. Зазвичай вони записують мелодію і вказують потрібні акорди. Я прямо зараз покажу тобі, як це робиться.

Якщо просту пісню на кшталт теми з «Хрещеного батька» опублікувати під фортепіанний акомпанемент, коли випустять великі хіти минулого та сьогодення, це може виглядати так:

Способів оформлення теми може бути нескінченна кількість, один нічим не гірше іншого, серед них можна вибрати будь-який на свій смак. Є ще такий:

Звичайна фортепіанна аранжування навіть простої теми, схожої на наведену вище, виглядає досить заплутано. На щастя, зовсім не обов'язково розшифровувати всі ті музичні ієрогліфи, які ви бачите на нотному листі.

Перший рядок називається вокальною партією, тому що його використовують співаки, яким потрібно знати лише мелодію та слова. Ви будете грати цю мелодію правою рукою. А для лівої руки над вокальною партією пишуть буквене позначення акордів акомпанементу. Їм і буде присвячений цей урок.

Акорд — це поєднання трьох і більше тонів, які звучать одночасно; крім того, відстані (або інтервали) між окремими тонами акорду підпорядковуються певній закономірності.

Якщо два тони звучать одночасно, вони не вважаються акордом – це просто інтервал.

З іншого боку, якщо натиснути долонею або кулаком одночасно на кілька клавіш фортепіано, то їхнє звучання також не можна назвати акордом, оскільки інтервали між окремими клавішами не підпорядковані якомусь змістовному музичному малюнку. (Хоча в деяких творах сучасного музичного мистецтва таке поєднання нот, яке називається кластер, розглядається як акорд.)

Побудова акорду: тризвуки

Почнемо зі створення простих акордів із трьох нот, які також називаються тріадищоб відрізнити їх від чотиринотних акордів.

Тріада будується з нижньої ноти, яка називається основний тон, послідовне з'єднання двох третій. Нагадаємо, що інтервал третій вона велика і мала і становить відповідно 1,5 і 2 тони. Залежно від того, з яких терцій складається акорд і його вид.

Для початку нагадаю, як позначаються ноти літерами:

 Тепер подивимося, чим відрізняються акорди.

Мажорний тризвук складається з великої, потім малої терції (b3 + m3), позначається в алфавітному написанні великою латинською літерою (C, D, E, F та ін.): 

Незначний тріада – з малої, а потім великої терції (m3 + b3), що позначається великою латинською літерою з малою літерою «m» (мінор) (Cm, Dm, Em та ін.):

знижений тріада будується з двох малих тертин (m3 + m3), що позначаються великою латинською літерою і «dim» (Cdim, Ddim та ін.):

збільшений тріада будується з двох великих терцій (b3 + b3), зазвичай позначається великою латинською літерою c +5 ( C + 5):

Мажорні та мінорні акорди

Якщо ви ще не зовсім заплуталися, я розповім вам ще одну важливу інформацію щодо акордів.

Вони поділяються на основний и незначний. Для першого разу нам знадобляться основні акорди, за допомогою яких пишеться акомпанемент більшості популярних пісень.

Основні акорди — це акорди, які побудовані на основних або, інакше кажучи, основних ступенях тональності. Ці кроки розглядаються 1, 4 і 5 кроки.

Відповідно мінорні акорди будуються на всіх інших рівнях.

Знаючи тональність пісні чи твору, вам не доведеться щоразу перераховувати кількість тонів у тризвуку, достатньо буде знати, які знаки є на тональності, і ви можете сміливо грати акорди, не замислюючись про їх структуру.

Для тих, хто займається сольфеджіо в музичній школі, безумовно, буде корисним

Таблиця акордів:

Приклади побудови акордів на фортепіано

Збентежений? нічого Просто подивіться на приклади і все стане на свої місця.

Тож давайте в тонусі. Мажор. Основними кроками (1, 4, 5) у цій тональності є ноти До (C), Fa (F) и Сіль (G). Як відомо, в Мажор знаків на клавіші немає, тому всі акорди в ній будуть зіграні на білих клавішах.

Як бачите, акорд до складається з трьох нот до (до), мі (мі) і соль (соль), які легко натискати одночасно пальцями лівої руки. Зазвичай використовують мізинець, середній і великий палець:

Спробуйте зіграти акорд C лівою рукою, починаючи з будь-якої ноти C (C) на клавіатурі. Якщо почати з найнижчого C, звук буде не дуже чистим.

Акомпануючи мелодіям, найкраще грати акорд C, починаючи з першої ноти до (C) аж до першої октави, і ось чому: по-перше, у цьому фортепіанному регістрі акорд звучить особливо добре та повнозвучно, а по-друге, в ньому відсутні ті клавіші, які можуть знадобитися для відтворення мелодії правою рукою.

У будь-якому випадку, зіграйте акорд до на різних висотах, щоб звикнути до його вигляду і навчитися швидко знаходити його на клавіатурі. Ви швидко отримаєте.

Акорди фа (фа мажор) і соль (соль мажор) за зовнішнім виглядом схожі на акорд до до (до мажор), тільки вони природно починаються з нот фа (фа) і соль (соль).

Швидко побудувати акорди F і G буде для вас не складніше, ніж акорд C. Коли ви зіграєте ці акорди з різною висотою, ви добре зрозумієте, що клавіатура фортепіано — це лише ціла серія повторів одного і того ж твору.

Це ніби перед вами вишикувалися вісім однакових друкарських машинок, тільки зі стрічкою різного кольору в кожній. Ви можете ввести те саме слово на різних машинах, але воно виглядатиме по-різному. З фортепіано також можна витягти різноманітні кольори, залежно від того, в якому регістрі ви граєте. Я розповідаю все це, щоб ви розуміли: навчившись «друкувати» музику на одному невеликому сегменті, ви зможете потім використовувати всю гучність звуку інструмент за вашим бажанням.

Грайте акорди до (до-мажор), фа (фа-мажор) і соль (соль-мажор) стільки разів, скільки потрібно, щоб знайти їх не більше ніж за дві-три секунди. Спочатку шукайте потрібне місце на клавіатурі очима, потім покладіть пальці на клавіші, не натискаючи на них. Коли ви виявите, що ваша рука майже миттєво зайняла позицію, почніть фактично натискати клавіші. Ця вправа важлива, щоб підкреслити важливість суто візуального аспекту гри на фортепіано. Коли ви зможете візуалізувати те, що вам потрібно грати, проблем із фізичною стороною гри не буде.

Тепер візьмемо тон G-мажор. Знаєш, що в ключа знак один – Фа дієз (f#), тому акорд, який потрапляє на цю ноту, ми граємо дієзом, а саме акорд DF#-A (D)

Час почати практикуватися

Давайте тепер трохи попрактикуємося на прикладах. Ось декілька прикладів пісень, написаних у різних тональностях. Не забувайте про ключові знаки. Не поспішайте, все встигнете, спочатку розіграйте кожну роздачу окремо, а потім комбінуйте.

Грайте мелодію повільно, щоразу натискаючи акорд разом із нотою, яка вказана вище.

Після того, як ви зіграли пісню кілька разів і вам достатньо зручно змінювати акорди лівою рукою, ви можете спробувати зіграти той самий акорд кілька разів, навіть якщо він не позначений. Пізніше ми познайомимося з різними способами відтворення одних і тих же акордів. Наразі обмежтеся грати в них якомога рідше або якомога частіше.

Сподіваюся, у вас все вийде