Відео Пінца (Еціо Пінца) |

Еціо Пінца

Пінца — перший італійський окунь XNUMX століття. Він легко впорався з усіма технічними труднощами, вражаючи чудовим бельканто, музикальністю та тонким смаком.

Еціо Фортуніо Пінца народився 18 травня 1892 року в Римі в родині теслі. У пошуках роботи батьки Еціо переїхали до Равенни незабаром після його народження. Вже у вісім років хлопець почав допомагати батькові. Але при цьому батько не хотів, щоб син продовжував його справу - він мріяв, щоб Еціо став співаком.

Але мрії мріями, і після втрати роботи батька Еціо довелося покинути школу. Тепер, як міг, утримував сім’ю. До вісімнадцяти років Еціо виявив талант до велоспорту: на одному великому змаганні в Равенні він посів друге місце. Можливо, Пінца погодився на вигідний дворічний контракт, але його батько продовжував вірити, що покликання Еціо — спів. Навіть вердикт найкращого болонського викладача-вокаліста Алессандро Веццані не охолодив старшого Пінцу. Він прямо сказав: «У цього хлопчика немає голосу».

Чезаре Пінца відразу наполіг на тесті з іншим викладачем у Болоньї – Рузою. Цього разу результати прослуховування були більш задовільними, і Руцца почав заняття з Еціо. Не кидаючи столярної справи, Пінза швидко досяг хороших результатів у вокальному мистецтві. Крім того, після того, як Руцца через прогресуючу хворобу не міг продовжувати його навчати, Еціо завоював прихильність Веццані. Він навіть не зрозумів, що молода співачка, яка прийшла до нього, колись була ним відкинута. Після того, як Пінца заспівав арію з опери «Симон Бокканегра» Верді, маститий педагог не скупився на похвали. Він не тільки погодився прийняти Еціо в число своїх учнів, а й порекомендував його в Болонську консерваторію. Крім того, оскільки у майбутнього артиста не було грошей, щоб оплачувати навчання, Веццані погодився виплачувати йому «стипендію» з власних коштів.

У двадцять два роки Пінза стає солістом невеликої оперної трупи. Дебютує в ролі Оровезо («Норма» Белліні), ролі досить відповідальній, на сцені Санчіно, поблизу Мілана. Досягнувши успіху, Еціо закріплює його в Прато («Ернані» Верді і «Манон Леско» Пуччіні), Болоньї («Соннамбула» Белліні), Равенні («Фаворитка» Доніцетті).

Перша світова війна перервала стрімкий зліт молодого співака – чотири роки він проводить в армії.

Лише після закінчення війни Пінза повернувся до співу. У 1919 році дирекція Римської опери приймає вокаліста до складу трупи театру. І хоча Пінза грає здебільшого другорядні ролі, в них він також демонструє неабиякий талант. Це не залишилося без уваги відомого диригента Тулліо Серафіна, який запросив Пінзу в Туринську оперу. Заспівавши тут кілька центральних басових партій, співак вирішує штурмувати «головну цитадель» – міланську «Ла Скала».

Великий диригент Артуро Тосканіні тоді готував «Мейстерзінгерів» Вагнера. Диригенту сподобалося, як Пінц зіграв роль Погнера.

Ставши солістом «Ла Скала», пізніше під керівництвом Тосканіні Пінца співав в операх «Лючия ді Ламмермур», «Аїда», «Трістан та Ізольда», «Борис Годунов» («Пімен») та інших. У травні 1924 року Пінца разом з кращими співаками Ла Скала співав на прем'єрі опери Бойто «Нерон», яка викликала великий інтерес у музичному світі.

«Спільні виступи з Тосканіні були для співака справжньою школою найвищої майстерності: вони дали артисту багато для розуміння стилю різних творів, досягнення єдності музики і слова у виконанні, допомогли повною мірою опанувати технічну сторону твору. вокальне мистецтво», – розповідає Тимохін В.В. Пінца був одним із небагатьох, кого Тосканіні вважав за потрібне згадати. Якось на репетиції «Бориса Годунова» він сказав про Пинца, який грав роль Пімена: «Нарешті ми знайшли співака, який вміє співати!»

Протягом трьох років артист виступав на сцені Ла Скала. Незабаром і Європа, і Америка зрозуміли, що Пінца був одним із найталановитіших басів в історії італійської опери.

Перші закордонні гастролі Пінца проводить у Парижі, а в 1925 році артист співає в театрі «Колон» у Буенос-Айресі. Через рік, у листопаді, Пінца дебютує в «Весталі» Спонтіні в Метрополітен-опера.

Понад двадцять років Пинца залишався незмінним солістом театру і окрасою трупи. Але не лише в оперних виставах Пінц захоплював найвибагливіших поціновувачів. Він також успішно виступав як соліст з багатьма найвидатнішими симфонічними оркестрами США.

В. В. Тимохін пише: «Голос Пинці – високий бас, дещо баритон, дуже красивий, гнучкий і сильний, широкого діапазону – слугував артистові, поряд з продуманою і темпераментною грою, важливим засобом для створення життєвих, правдивих сценічних образів. . Багатим арсеналом виразних засобів, як вокальних, так і драматичних, співачка використовувала зі справжньою віртуозністю. Незалежно від того, вимагала роль трагічного пафосу, їдкого сарказму, величної простоти чи тонкого гумору, він завжди знаходив потрібний тон і яскраві фарби. В інтерпретації Пінзи навіть деякі далеко не центральні персонажі набули особливого значення і значення. Митець умів наділити їх живими людськими характерами і тому неминуче привертав пильну увагу глядачів до своїх героїв, демонструючи дивовижні зразки мистецтва перевтілення. Недарма мистецтвознавці 20-30-х років називали його «молодим Шаляпіним».

Пінза любив повторювати, що існує три типи оперних співаків: ті, які взагалі не грають на сцені, які вміють лише наслідувати та копіювати чужі зразки, і, нарешті, ті, які прагнуть осмислити і виконати роль по-своєму. . Лише останні, на думку Пінзи, гідні називатися митцями.

Вокаліста Пінца, типового бас-кантанта, приваблював плавний голос, витончена технічна майстерність, елегантне фразування та своєрідна грація, що робило його неповторним в операх Моцарта. Водночас голос співачки міг звучати мужньо і пристрасно, з максимальною експресією. Будучи італійцем за національністю, Пінс був найближчим до італійського оперного репертуару, але артист також багато грав в операх російських, німецьких і французьких композиторів.

Сучасники бачили в Пінці винятково різнобічного оперного артиста: в його репертуарі понад 80 творів. Кращими його ролями визнані Дон Жуан, Фігаро («Весілля Фігаро»), Борис Годунов і Мефістофель («Фауст»).

У партії Фігаро Пінца зумів передати всю красу музики Моцарта. Його Фігаро легкий і життєрадісний, дотепний і винахідливий, відрізняється щирістю почуттів і нестримним оптимізмом.

З особливим успіхом виступив в операх «Дон Жуан» і «Весілля Фігаро» під керівництвом Бруно Вальтера під час знаменитого Моцартівського фестивалю (1937) на батьківщині композитора – у Зальцбурзі. З тих пір тут кожного співака в ролях Дон Жуана і Фігаро незмінно порівнюють з Пінцою.

До виконання «Бориса Годунова» співачка завжди ставилася з великою відповідальністю. Ще в 1925 році в Мантуї Пінза вперше виконав партію Бориса. Але він зміг пізнати всі таємниці геніальної творчості Мусоргського, беручи участь у постановках «Бориса Годунова» у Митрополита (в ролі Пімена) разом з великим Шаляпіним.

Треба сказати, що до італійського колеги Федір Іванович ставився добре. Після одного з виступів він міцно обійняв Пінцу і сказав: «Мені дуже подобається ваш Пімен, Еціо». Тоді Шаляпін не знав, що Пінза стане його спадкоємцем. Навесні 1929 року Федір Іванович покинув Метрополитен, і показ Бориса Годунова припинився. Лише через десять років вистава була відновлена, і Пінза зіграв у ній головну роль.

«У процесі роботи над образом він ретельно вивчав матеріали з російської історії часів правління Годунова, біографію композитора, а також усі факти, пов’язані зі створенням твору. Інтерпретації співака не був притаманний грандіозний розмах інтерпретації Шаляпіна – у виконанні артиста на першому плані були ліризм і м'якість. Тим не менш критики вважали роль царя Бориса найбільшим досягненням Пінзи, і в цій ролі він мав блискучий успіх », - пише В. В. Тимохін.

Перед Другою світовою війною Пінза багато виступав в оперних театрах Чикаго і Сан-Франциско, гастролював в Англії, Швеції, Чехословаччині, а в 1936 році відвідав Австралію.

Після війни, у 1947 році, він недовго співав зі своєю донькою Клавдією, володаркою ліричного сопрано. У сезоні 1947/48 востаннє співає в Метрополітені. У травні 1948 року виставою «Дон Жуана» в американському місті Клівленді він попрощався з оперною сценою.

Проте концерти співака, його виступи на радіо та телебаченні досі користуються неймовірним успіхом. Пінзі вдалося досягти неможливого досі – зібрати за один вечір на нью-йоркській відкритій сцені «Lewison Stage» двадцять сім тисяч людей!

З 1949 року Пінза співає в оперетах («Південний океан» Річарда Роджерса та Оскара Хаммерштейна, «Фанні» Гарольда Рома), знімається в кіно («Містер Імперіум» (1950), «Карнегі Хол» (1951), «Цього вечора ми співаємо» (1951). .

Через хворобу серця артист влітку 1956 року відмовився від публічних виступів.

Помер Пінза 9 травня 1957 року в Стемфорді (США).