Ритмічні малюнки. Приклади ритмічних малюнків для гітари з табулатурою та схемами
зміст
Ритмічні малюнки. Загальна інформація
Ритмічні малюнки – одна з ключових основ будь-якої музики, і знати їх повинен не тільки барабанщик, а й інші музиканти. Саме на них будується структура композиції, і саме їм підпорядковуються всі інструменти, що входять до її складу. У цій статті ми детально розглянемо основні види гітарного ритмічного малюнка, а також інші аспекти ритму в композиції.
Основні елементи та прийоми
Для початку варто поговорити про основні поняття, пов'язані з ритмічним малюнком в музиці.
Темп і метроном
Темп означає швидкість композиції. Вимірюється в ударах в хвилину, і чим вище цей показник, тим швидше буде звучати пісня. Враховується темп метроном – пристрій, який підраховує кожен удар з ідеальним інтервалом. Якщо весь ансамбль буде грати в різному темпі, то композиція розвалиться і не прозвучить. Однак, якщо інструмент грає рівно вдвічі повільніше, він все одно буде всередині пісні, просто ноти, які він грає, будуть вдвічі довшими за інші.
Пульсація
Пульсація визначає, як розміщуються акценти і долі в ритмічному малюнку. Дотримання пульсації дуже важливо для всіх інструментів, інакше вийде плутанина, де всі грають навмання. Пульсація задається ритм-секцією – барабанщиком і басистом і підтримується ними. Крім того, пульсацію можна назвати борозенкою.
Такт
Відрізок музичної композиції, що починається сильним ударом і закінчується слабким, а також повністю заповнений нотами певної тривалості. Як правило, в межах одного такту міститься одна музична фраза або один елемент ритмічного малюнка.
Довжина ноти
Скільки триває одна нота в такті. Довжина нот визначає темп композиції, а також пульсацію. Довжина ноти також вказує, скільки їх може бути в одному такті у вибраному тактовому розмірі. Наприклад, стандартні 4/4s означають, що вони можуть мати чотири чверті, дві половини та одну повну ноту, або вісім восьмих нот, шістнадцять шістнадцятих і так далі. Довжина ноти дуже важлива, якщо ви цього хочете скласти ритмічний малюнок.
«Опорні точки» заходів. На них орієнтуються всі музиканти. Як правило, сильний удар позначається ударом басового барабана або більш гучним ударом метронома, а слабкий удар — малим барабаном. Дуже важливо потрапити в такт, тому що таким чином інструменти починають підкреслювати один одного, і композиція не розсипається.
Розміри часу
Тактовий розмір вказує, скільки нот певної довжини має бути зіграно в одному долі та такті. Він складається з двох чисел: перше позначає кількість ударів, друге – довжину нот. Наприклад, розмір 4/4 вказує на те, що такт містить чотири доли довжиною чверть. Таким чином, кожна нота звучить точно в певному такті. Якщо ми збільшимо тактовий розмір до 8/8, то темп подвоїться. Як правило, розміри підраховують, спираючись на звук метронома.
Синкопація
Синкопа — незвичайний ритмічний прийом. Використовуючи його, музиканти переводять сильний такт на слабкий. Завдяки цьому утворюються цікаві і незвичайні ритмічні малюнки, а також унікальна пульсація.
Види ритмічних малюнків
Варто сказати, що ритмічні малюнки, а також гітарні бої, тут багато. Однак є певні стандарти, які варто вивчити. перш ніж придумати щось своє.
стандарт
До цієї категорії відноситься вся класика. гітарні ритми - «шість», «вісім» і так далі. Як правило, стандартні малюнки йдуть врівень з метрономом і ударами, не зміщуючи і ніяк не взаємодіючи з ними. Крім того, тут підійдуть і ритми вальсу, які прийнято вважати «РАЗ-ДВА-ТРИ».
Випадковий
Цей ритмічний малюнок прийшов з блюзу. Зазвичай грається в тактовому розмірі 4/4, триплетному пульсі та восьмих нотах. Тобто за один удар метронома необхідно три рази зіграти ноту або акорд. Однак у перетасуванні кожна друга нота тріольної пульсації ніби пропускається. Через це виникає цікавий ритм – замість «раз-два-три» ви граєте «раз-пауза-два-три». Це тасування.
Гойдалки
Ритмічний малюнок, що прийшов з джазу. За своєю суттю він нагадує перетасування, оскільки він також заснований на одній відсутній ноті в тройній пульсації, однак під час гри на свінгу удари зміщуються. Таким чином досягається цікава і незвичайна пульсація. У зворотному відліку можна покластися на те, що пропущена нота позначається як «і». Ви повинні отримати – «Один – і -Два-три (швидко) – і – Два-три – і – Два-три – і – Один – і …» і так далі.
Регі і ска
Ці два ритми дуже схожі. Суть їх полягає в тому, що акценти кожної частки зміщуються. Замість першої сильної такти граєш слабку, замість другої слабкої долі граєш сильну з акцентом. При грі з боєм дуже важливо, щоб перший удар завжди був як би приглушеним, а другий удар йшов вгору.
Галоп
Ритмічний малюнок характерний для металу та хард-року. Його суть полягає в дуже швидкій грі всередині пульсації тройки, яка матиме вигляд «Один – раз-два-три – раз-два-три» і так далі. Приклад грається з перемінним ударом.
Поліритмія
Не стільки техніка, скільки інструмент для більш цікавого аранжування і гітарний акомпанемент.
Поліритмія – Це використання двох музичних розмірів одночасно в одному такті твору. Якщо ми представимо стандартний тактовий розмір 4/4 у вигляді лінії, ми отримаємо:
| _ | _ | _ |
Де кожен символ | це ритм, на який падає барабан або нота. Отже, у 4/4 є чотири удари. Якщо ми візьмемо іншу кількість ударів, яка не ділиться на 4, скажімо, 3, і представимо її таким же чином, ми отримаємо:
| _ | _ | _
А тепер давайте поєднаємо це з 4/4. отримати:
| _ | _ | _ |_
| | |
Тобто ритмічно це буде звучати «Раз – пауза – Раз-два-три – Раз – два – пауза…».
На письмі поліритмію позначають двокрапкою. У цьому випадку 4 : 3, але можуть бути й інші.
Це поліритмія. Це можна застосувати, наприклад, у партії барабанів і баса, коли барабанщик відбиває одну кількість ударів однією рукою, а ногою або іншою рукою створює поліритмію з барабанщиком.
Гра з тягою та веденням
Крім того, музикантам дуже важливо розуміти, як грати з так званим pull and lead. Все дуже просто – при грі під метроном або барабани потрібно не чітко відбивати такт, а трохи, буквально на частки секунди з запізненням, тобто затримуючи такт, або прискорюючи, тобто випереджаючи його. метроном. Це дуже важко, якщо ви не можете грати плавно, але, потренувавшись із метрономом і відчуттям ритму, ви навчитеся це робити. Такий спосіб гри необхідний у деяких жанрах музики, оскільки він сильно коливає загальний ритм, роблячи його більш плавним і розслабленим.
Див також: Як підібрати гітарний бій
Приклади ритмічних малюнків
Нижче представлені композиції з прикладами ритмічних малюнків, що допоможе вам краще зрозуміти, як грати в кожну з них.
Шафл
- Queens of the Stone Age – Mosquito Song
- The Raconteurs – Old Enough
- KISS – Let me Go, Rock-n-Roll
- Дево — монголоїд
Гойдалки
- Гленн Міллер – У настрої
- Луї Армстронг – Мак Ніж
- Біллі Холідей — Літо
Регі і ска
- Боб Марлі – No, Woman No Cry
- The Wailers – Get Up Stand up
- Лепрекони – Халі-галі
- Zero Talent – White Nights
Галоп
- Арія – Герой асфальту
- Metallica – Motorbreath
- Iron Maiden – The Trooper
- Nightwish — Moondance
Поліритмія
- King crimson – Frame By frame – обидві гітарні партії в різних розмірах: перша в 13/8, друга в 7/8. Вони розходяться, але поступово наздоганяють один одного.
- Королева – Марш Чорної Королеви – 8/8 і 12/8 поліритмії
- Nine inch Nails – La Mer – гра на фортепіано в 3/4, барабани в 4/4
- Megadeth – Sleepwaler – поліритм 2 : 3.
Висновок
Будь-який музикант повинен знати хоча б стандартні ритмічні малюнки, а також розуміти такт і чути такти. Це допоможе придумати композиції, які не звучать одноманітно, а також створить потрібний настрій пісні і характерний грув. Поєднуючи ритмічні малюнки, ви відкриваєте безмежні можливості для складання та створення пісень, як сольних, так і в ансамблі.