Моно змішування – чому це важливо?

Дивіться студійні монітори в магазині Muzyczny.pl

Мікшування — це не лише вибір правильних рівнів, звуку чи характеру музики. Дуже важливим елементом цього процесу також є можливість передбачити умови, в яких буде прослуховуватися матеріал – адже не у всіх є акустичні системи або навушники студійної якості, і найчастіше пісні грають на простих маленьких акустичних системах. ноутбуків, телефонів, які пропонують дуже обмежений звук. і іноді вони працюють лише в моно.

Розташувавши інструменти в панорамі, ми можемо швидко і легко отримати хороший, повний повітря та енергії – одним словом, потужний і широкий мікс. Однак у якийсь момент – наприкінці нашої роботи, ми випадково натиснули кнопку, яка підсумувала все до моно… і? Трагедія! Наш мікс взагалі не звучить. Раніше незвичайні гітари зникли, ефекти є, але їх ніби й не було, а вокал і клавішні надто різкі та різучі у вухах.

То що не так? Одне хороше емпіричне правило — час від часу перевіряти свій мікс у моно. Це чудовий підхід, оскільки потім можна виконати покрокові налаштування, щоб все звучало добре в ситуаціях, коли є як один динамік, так і два динаміки. Пам’ятайте, що більшість монофонічних пристроїв додають канали стереомікшування до одного – деякі з них також відтворюватимуть вибраний канал, але це рідше. Друга теорія полягає в тому, що на самому початку роботи – перед тим, як запускати наші улюблені плагіни, ми переходимо в моно режим і попередньо встановлюємо рівні цілого – деякі люди роблять це також після визначення остаточних звуків (повторного мікшування цілого). річ).

Хороший мікс - це той, який чудово звучатиме на будь-якому обладнанні.

Це дуже хороший підхід, оскільки в 99% випадків ви побачите, що коли ви фіксуєте рівні в моно і наступного перемикаєтеся на стерео, мікс звучатиме чудово – для цього знадобиться лише кілька налаштувань на ваш смак. Також пам’ятайте, що в режимі моно також працюють елементи керування панорамуванням, але, звісно, ​​трохи інакше – як другий регулятор гучності.

Вищезазначені ефекти реверберації… … такі як, наприклад, дилей (пінг-понг), важко «добре скрутити», щоб вони добре звучали тут і тут. Тут неодмінно стане в нагоді метод проб і помилок, який з часом виробить у кожного звукорежисера індивідуальний підхід до цього предмету. Наприклад, зазвичай це так, що в моно ефект реверберації буде незначним або навіть нечутним. Тоді перше, що ви робите, це збільшуєте гучність, але, на жаль, коли ви перемикаєтеся на стерео, це буде занадто багато, звук зливається. Деякі експериментують тут зі створенням центральної монофонічної доріжки, до якої вони додають інший ефект реверберації, хоча це зазвичай не дає набагато кращих результатів і тягне за собою додатковий додатковий робочий час. Сучасні ефекти реверберації були створені, щоб справити враження в стереорежимі – і я думаю, ви можете залишити їхнє місце тут – якщо хтось не хоче отримати спеціальний ефект, який би виділявся в обох режимах панорами – тоді ми маємо лише вищезгаданий метод репетиції та помилок. .

Багато звукорежисерів використовує один окремий монітор для мономоніторингу. Деякі виробники також випускають спеціальні гучномовці для прослуховування. Вони часто менші та з дещо гіршими параметрами, ніж основне моніторне обладнання, щоб імітувати ефект набагато дешевшого та нижчої якості.

Маленькі монітори M-Audio AV32, які добре працюватимуть не лише для мікшування в моно, джерело: muzyczny.pl

Варто додати що кожен професіонал – або професійний звукорежисер повинен переконатися, що його робота звучить добре в будь-яких умовах прослуховування – тому що це також вплине на сприйняття – думку про роботу артиста, з яким він співпрацював.