Михайло Михайлович Іпполітов-Іванов |
Михайло Іпполітов-Іванов
Коли згадуєш радянських композиторів старшого покоління, до яких належав М. Іпполітов-Іванов, мимоволі дивуєшся багатогранності їхньої творчості. І Н. Мясковський, і Р. Глієр, і М. Гнесін, і Іпполітов-Іванов активно проявили себе в різних сферах у перші роки після Великої Жовтневої соціалістичної революції.
Великий Жовтень Іпполітов-Іванов зустрів зрілою, зрілою людиною і музикантом. До цього часу він був автором п'яти опер, ряду симфонічних творів, серед яких стали широко відомі «Кавказькі етюди», а також автором цікавих хорів і романсів, які знайшли чудових виконавців в особі Ф. Шаляпіна, А. Нежданової. , Н. Калініна, В Петрова-Званцева та ін. Творчий шлях Іпполітова-Іванова почався в 1882 році в Тифлісі, куди він прибув після закінчення Петербурзької консерваторії (клас композиції Н. Римського-Корсакова) для організації Тифліського відділення РМС. У ці роки молодий композитор багато сил віддає роботі (він директор оперного театру), викладає в музичній школі, створює свої перші твори. Уже в перших композиторських дослідах Іпполітова-Іванова (опери «Руф», «Азра», «Кавказькі етюди») виявилися риси, характерні для його стилю в цілому: мелодична милозвучність, ліризм, тяжіння до малих форм. Дивовижна краса Грузії, народні обряди радують російського музиканта. Захоплюється грузинським фольклором, записує народні мелодії в Кахетії в 1883, вивчає їх.
У 1893 р. Іпполітов-Іванов став професором Московської консерваторії, де в різні роки у нього навчалися композиції багато відомих музикантів (С. Василенко, Р. Глієр, Н. Голованов, А. Гольденвейзер, Л. Ніколаєв, Ю. І.). Енгель та інші). Рубіж ХІХ-ХХ ст. ознаменувався для Іпполітова-Іванова початком роботи диригентом Московської російської приватної опери. На сцені цього театру, завдяки чуйності та музикальності Іпполітова-Іванова, були «реабілітовані» опери П. Чайковського «Чарівниця», «Мазепа», «Черевички», які не мали успіху в постановках Великого театру. Здійснив перші постановки опер Римського-Корсакова («Царська наречена», «Казка про царя Салтана», «Кащей Безсмертний»).
У 1906 році Іполитов-Іванов став першим обраним директором Московської консерваторії. У дореволюційне десятиліття розгортається діяльність Іпполітова-Іванова, диригента симфонічних зборів РМС і концертів Російського хорового товариства, вінцем якої стало перше виконання в Москві 9 березня 1913 р. Й.С. Страсті за Матвієм Баха. Коло його інтересів у радянський період надзвичайно широке. У 1918 році Іполитов-Іванов був обраний першим радянським ректором Московської консерваторії. Двічі їздить до Тифліса для реорганізації Тифліської консерваторії, є диригентом Великого театру в Москві, веде оперний клас Московської консерваторії, багато часу приділяє роботі з аматорськими колективами. У ці ж роки Іпполітов-Іванов створює знаменитий «Ворошиловський марш», звертається до творчої спадщини М. Мусоргського – оркеструє сцену у храмі Василя Блаженного (Борис Годунов), завершує «Одруження»; створює оперу «Остання барикада» (сюжет часів Паризької комуни).
Серед творів останніх років – 3 симфонічні сюїти на теми народів Радянського Сходу: «Тюркські уламки», «В степах Туркменії», «Музичні картини Узбекистану». Багатогранна діяльність Іпполітова-Іванова є повчальним прикладом безкорисливого служіння національній музичній культурі.
Н. Соколова
Композиції:
опери – На вінку Пушкіну (дит. опера, 1881), Рут (за А. К. Толстим, 1887, Тбіліський оперний театр), Азра (за мавританською легендою, 1890, там же), Ася (за І. С. Тургенєвим, 1900, Москва, Солодовникова). Театр), Зрада (1910, Оперний театр Зіміна, Москва), Оле з Норланда (1916, Великий театр, Москва), Одруження (дії 2-4 до незакінченої опери М. П. Мусоргського, 1931, Радіотеатр, Москва), Останні Барикада (1933); кантата пам'яті Пушкіна (бл. 1880); для оркестру – симфонія (1907), Кавказькі етюди (1894), Іверія (1895), Тюркські фрагменти (1925), В степах Туркменії (бл. 1932), Музичні картини Узбекистану, Каталонська сюїта (1934), симфонічні поеми (1917, бл.1919, Мцирі, 1924), увертюра «Яр-Хмель», симфонічне скерцо (1881), «Вірменська рапсодія» (1895), «Тюркський марш», «З пісень Оссіана» (1925), «Епізод із життя Шуберта» (1928), «Ювілейний марш». (присвячена К. Е Ворошилову, 1931); для балалайки з орк. – фантазія На сходках (бл. 1931); камерно-інструментальні ансамблі – фортепіанний квартет (1893), струнний квартет (1896), 4 п’єси для вірм. теми для струнного квартету (1933), «Вечір у Грузії» (для арфи з квартетом дерев. духових 1934); для фортепіано – 5 п’єс (1900), 22 східні мелодії (1934); для скрипки та фортепіано – соната (бл. 1880), Романтична балада; для віолончелі та фортепіано – Визнання (бл. 1900); для хору та оркестру – 5 характерних картин (бл. 1900), Гімн праці (з симф. і дух. орк., 1934); понад 100 романсів і пісень для голосу і фортепіано; понад 60 творів для вокальних ансамблів і хорів; музика до вистави «Єрмак Тимофійович» Гончарова, бл. 1901); музика до фільму «Карабугаз» (1934).
Літературні твори: Грузинська народна пісня та її сучасний стан, «Художник», М., 1895, № 45 (є окремий відбиток); Вчення про акорди, їх побудову і дозвіл, М., 1897; 50 років російської музики в моїх спогадах, М., 1934; Розмова про музичну реформу в Туреччині, “СМ”, 1934, № 12; Кілька слів про шкільний спів, “СМ”, 1935, № 2.
