Освоєння музичного виробництва

Для початку варто пояснити, що взагалі таке мастеринг. А саме, це процес, у якому ми створюємо послідовний альбом із набору окремих пісень. Ми досягаємо цього ефекту, переконуючись, що пісні, здається, походять з однієї сесії, студії, дня запису тощо. Ми намагаємося зіставити їх з точки зору частотного балансу, сприйнятої гучності та інтервалів між ними, щоб вони створювали однакову структуру . Під час мастерингу ви працюєте над одним стереофайлом (фінальний мікс), рідше над стемами (кілька груп інструментів і вокал).

Фінальний етап виробництва – зведення та мастеринг

Можна сказати, що це щось на зразок контролю якості. На цьому етапі ви все ще можете мало впливати на виробництво, діючи на весь твір (зазвичай один трек).

У мастерингу ми маємо обмежене поле дій, на відміну від міксу, в якому ми все ще можемо щось змінити – наприклад, додати або видалити інструмент. Під час міксування ми вирішуємо, який звук звучати, на якому рівні гучності та де грати.

У мастерингу ми виконуємо косметику, останню обробку створеного.

Суть полягає в тому, щоб отримати оптимальне звучання, максимально можливу середню гучність без будь-яких помітних втрат у якості та найвищий клас тонального балансу запису перед тим, як його відправити в серійне виробництво тисячами CD-примірників. Правильно виконаний мастеринг може істотно підвищити якість музичного матеріалу, особливо якщо мікс і синхронізація виконані непрофесійно. Крім того, професійно зроблений мастеринг компакт-диска включає деякі технічні елементи, такі як списки PQ, коди ISRC, текст компакт-диска тощо (так званий стандарт Червоної книги).

Оволодіння в домашніх умовах

Багато людей, які займаються мастерингом власних записів, вважають за краще використовувати для цього окрему програму, відмінну від тієї, яку вони використовують для запису треків і міксів, або використовувати зовнішній пристрій. Це гарне рішення, тому що після такої зміни середовища і завантаження міксу в редактор ми можемо поглянути на свій запис трохи під іншим кутом.

Це частково тому, що ми експортуємо весь твір на одну доріжку, і ми більше не маємо можливості втручатися в його компоненти.

Workflow

Зазвичай ми проводимо мастеринг в аналогічному порядку за такими пунктами:

1. Стиснення

Він спрямований на локалізацію та видалення так званих піків. Компресія використовується також для отримання зв'язного, зв'язного звучання цілого.

2. Виправлення

Еквалайзер використовується для поліпшення загального звучання, згладжування спектру, усунення шумових частот і, наприклад, видалення шиплячих звуків.

3.Обмеження

Обмеження пікового рівня сигналу до максимально допустимого цифровими пристроями значення та підвищення середнього рівня.

Ми повинні пам’ятати, що кожна пісня відрізняється, і ми не можемо застосувати один шаблон до всіх пісень, окрім альбомів. У цьому випадку так, іноді буває так, що ви освоюєте весь альбом за однією точкою відліку, щоб усе звучало цілісно.

Чи завжди нам потрібен мастеринг?

Відповідь на це питання не проста і однозначна.

Це залежить від кількох факторів. Я можу стверджувати, що в клубній музиці, створеній на комп’ютері, коли ми в курсі кожного етапу міксу і наш трек звучить добре, ми можемо відпустити цей процес, хоча я розумію, що багато людей будуть зі мною на цьому вони не погодилися.

Коли майстерність необхідна?

1. Якщо наш трек добре звучить сам по собі, але безперечно тихіше порівняно з іншим треком.

2. Якщо наш твір добре звучить сам по собі, але є занадто «яскравим» або занадто «мутним» порівняно з іншим треком.

3. Якщо наш твір сам по собі звучить добре, але надто легкий, він має недостатню вагу порівняно з іншим твором.

Насправді мастеринг не зробить цю роботу за нас, а також не зробить мікс раптом чудовим. Це також не набір чудо-інструментів або плагінів VST, які виправлятимуть помилки з попередніх етапів виробництва пісні.

Тут діє той же принцип, що і у випадку з сумішшю – чим менше, тим краще.

Кращим рішенням буде м'яка корекція смуги або використання легкого компресора, який лише додатково зв'яже всі інструменти в міксі, а основний трек підтягне до максимально можливого рівня гучності.

Пам'ятайте!

Якщо ви чуєте, що щось звучить не так, виправте це в міксі або навіть перезапишіть весь трек. Якщо слід виявився проблемним, спробуйте зареєструвати його ще раз – це одна з порад професіоналів. Гарний звук потрібно створити на початку роботи, при реєстрації треків.

підсумовуючи

Як і в назві, мастеринг є одним із найважливіших етапів виробництва музики. Це тому, що саме під час цього процесу ми можемо «відшліфувати» наш діамант або зіпсувати те, над чим ми працювали останні тижні. Я вважаю, що ми повинні взяти кілька днів перерви між етапом зведення та мастерингу. Тоді ми зможемо дивитися на свій твір так, ніби ми його отримали на мастеринг іншому музиканту, словом, дивитимемося на нього тверезо.

Другий варіант – віддати твір фірмі, яка займається професійним мастерингом, і отримати готову обробку у ряду спеціалістів, але тут мова весь час йде про виробництво вдома. Удачі!

Коментарі