Навчання гри на акордеоні з нуля. Найпоширеніші помилки.
статті

Навчання гри на акордеоні з нуля. Найпоширеніші помилки.

Навчання гри на акордеоні з нуля. Найпоширеніші помилки.Є принаймні кілька таких сумнозвісних помилок, зроблених учнями. Люди, які самостійно навчаються за власним навчальним планом, особливо вразливі до їх виконання. Часто, не усвідомлюючи, вони роблять помилки, не підозрюючи, якої шкоди завдають собі. Звикнути до шкідливих звичок легко, а відучитися від шкідливих звичок потім набагато складніше. Ці помилки найчастіше виникають через нашу лінь і спроби йти короткими шляхами, тому що в даний момент ми думаємо, що це легше, швидше і простіше.

апплікатура

До таких основних і найпоширеніших помилок відноситься погана аплікатура, тобто неправильна постановка пальців. Цьому аспекту виховання слід приділити особливу увагу, тому що ця помилка буде мстити нам протягом всієї нашої музичної діяльності. Наша ефективність і здатність орієнтуватися на клавіатурі чи кнопках залежатимуть, серед іншого, від правильної пальціарії. Це головний фактор, який впливає на швидкість нашої плавної гри. З поганою аплікатурою ми просто не зможемо грати швидкі музичні уривки.

Зміни сильфона

Ще одна поширена помилка, яка є стандартом на самому початку навчання, це ігнорування змін міхів у відведених місцях. Найпоширеніші зміни в міхах вносяться через кожний або два такти або після закінчення чи початку фрази. Змінюючи міхи в неправильний час, пісня або вправа, що виконується, стає нерівною, що, у свою чергу, робить її звучання дуже неприємним. Звичайно, найпоширенішою причиною неправильних змін є повністю розтягнутий сильфон або відсутність повітря в складеному сильфоні. Тому з самого початку навчання ми повинні навчитися розумно управляти повітрям, яке нагнітаємо і випускаємо. Завжди корисно подихати повітрям і розпочати вправу чи пісню з трохи відкритими міхами.

Time

Тримати стабільний темп під час виконання вправи чи пісні – непросте завдання. На жаль, значна частина учнів, особливо самостійно, рідко звертає увагу на цей елемент. Часто вони навіть не усвідомлюють, що прискорюються чи сповільнюються. Однак це дуже важливий музичний елемент, який особливо важливий при грі в команді. Цю здатність стабільно тримати темп можна тренувати, і єдиний і надійний спосіб зробити це — використовувати метроном під час тренувань.

Пам'ятайте також, що кожну вправу спочатку слід виконувати в повільному темпі, щоб всі ритмічні значення були збережені відносно один одного. Ви також можете рахувати під час вправ: один, два і три і чотири і, але набагато краще робити це під акомпанемент метронома.

Артикуляція

Велика кількість людей не звертає уваги на артикуляційні позначки, ніби їх і немає взагалі. І це основа для того, щоб даний твір звучав так, як бачив його композитор. Тому з самого початку, на етапі читання даного твору, звертайте увагу на позначення динаміки та артикуляції. Нехай для вас буде природним, що там, де голосніше грати, ми сильніше відкриваємо чи складаємо міхи, а де тихіше, ми виконуємо цю дію м’якше.

Навчання гри на акордеоні з нуля. Найпоширеніші помилки.

Постава і положення рук

Неправильна постава, неправильне положення рук, непотрібне скутість тіла – це помилки, яких допускають навіть люди, які грають давно. А ось повернемося до цих елементарних порад типу: сідаємо прямо на передню частину сидіння, трохи нахилившись вперед. Розташуйте праву руку так, щоб лише кінчики пальців торкалися клавіатури, а правий лікоть трохи виведіть вперед. Вся вага інструменту повинна лежати на нашій лівій нозі.

Під час гри ви повинні бути дуже розслаблені, ваше тіло повинно бути вільним, ваша рука і пальці повинні вільно рухатися. Рекомендую також, особливо на початку навчання, використовувати поперечний ремінь для застібки ззаду. Завдяки цьому інструмент не буде летіти до вас, і ви матимете більше контролю над ним.

резюме

Більшість помилок може бути результатом нашого незнання, тому так важливо звернутися до фахівця, який допоможе нам правильно розташувати тіло, руку та пальці, принаймні на цьому початковому етапі навчання. Крім того, не переробляйте матеріал тільки заради того, щоб переробити, щоб йти далі і вперед. Краще опрацювати меншу кількість матеріалу повільніше і акуратніше, ніж здати весь матеріал неакуратно і, як наслідок, не встигнути зробити багато. У музиці точність і точність є найбільш бажаними рисами, які окупляться в майбутньому.

залишити коментар